7 правила за улична фотография, които трябва да бъдат нарушени

Съдържание:

Anonim

Има твърде често срещан път, по който много хора следват, когато започнат да практикуват улична фотография. Те грабват фотоапарата си, отиват до най-оживеното място, което могат да намерят, и улавят хората челно отново и отново.

Макар че това със сигурност е нещо, което трябва да направите, не е единственото нещо. Искам да разсея няколко мита за уличната фотография, за да помогна за разширяване на съдържанието, което снимате. Има широк спектър от начини за заснемане на интересни улични снимки, които да опитате.

Завод, Чейс Банк

1. Хората трябва да присъстват в образа

Уличната фотография е за хора, но не е задължително да ги включва. Този тип фотография е свързана с живота и не е нужно да удряте човек в средата на кадър, за да бъде уличен кадър.

Целта на този тип фотография е да улови уникални и интересни моменти, които означават нещо за вас. Няма правило за това как да се направи това без хора в кадър, но целта е да се излезе извън типичния красив пейзажен кадър и да се насърчи някакъв смисъл и уникалност в изображението.

Без значение къде живеете, но особено ако живеете в по-малко населено място, може да е добре да се съсредоточите върху тази идея. Разгледайте обкръжението си и се опитайте да го обясните чрез изображенията си. Включете хората, когато можете, и когато това допринася за вашата цел, но търсете уникални снимки на заобикалящата ви среда в същото време.

Ако откриете чудесен район с красива светлина, уловете го такъв, какъвто е. Типична грешка е фотографите да объркат наистина интересна сцена, като включат всеки случаен минувач. Често хората изглежда мислят, че този минувач е това, което прави образа образ на улицата, но това не може да бъде по-далеч от истината. Ако намерите добър фон и искате човек да участва в кадъра, той трябва да може да добави към снимката. В противен случай опитайте просто да заснемете сцената такава, каквато е.

2. Можете да снимате само на оживени градски улици

Front Yard, Burbank, Калифорния

Разгледайте работата на Мартин Пар, Лий Фридлендър, Уилям Егглстън, Стивън Шор, Робърт Франк и Трент Парк, наред с други. Някои от тези фотографи са снимали плодовито на много натоварени места, но всички те са снимали, в един или друг момент, в райони, лишени от хора. Независимо дали става въпрос за кадър от оживена сцена на плаж / курорт или за британски сладкиши, все още можете да идентифицирате изображение, създадено от Мартин Пар. Изображенията на Лий Фридлендър имат зловещо и тъмно качество (поне така ме карат да се чувствам), независимо дали са заснети на ъгъл на Ню Йорк, в хотелска стая или на празна улица в предградията. Проучете произведенията на тези фотографи, направени в по-малко населени райони, и разберете кои изображения ви харесват най-много и защо.

Уличната фотография може да се прави почти навсякъде. Големите фотографи имат способност да се научат как да правят силни снимки в области, за които другите може да мислят, че им липсва съдържание. Отидете до области, които смятате, че биха били ужасни за фотографията, и се опитайте да разберете как да направите добра снимка там. Това е много мощно упражнение за вашия растеж.

3. Никога не снимайте гърба на човек / Винаги трябва да включвате лицето

Ръце, SoHo, Ню Йорк.

Въпреки че лицето е един от най-мощните начини за показване на емоция в изображение, не винаги е необходимо да го включвате, особено ако има скучен израз. Липсата на лицето на човек поради лоша техника или страх е едно; ако лицето е добро, трябва да го заснемете. Но жестовете, ръцете, позата, облеклото или специфичен елемент върху човека могат да бъдат най-интересната част от изображението. В тези случаи може да е най-добре да се приближите и да уловите точно този интересен елемент. Правейки това и доближавайки се до детайлите, също може да придаде на изображението графично качество, което прави фигури, линии и цветове да се открояват.

4. Трябва ви много дълбочина и много различни неща, които се случват в сцената, за да бъде тя ефективна

Чанти, SoHo, Ню Йорк.

Много ми харесва да снимам по този начин и ако сте фен на работата на Алекс Уеб, вероятно вече разбирате привлекателността на сложно изображение, което показва множество нива на интерес, всички събрани в един кадър. Когато се справят добре, тези изображения могат да бъдат невероятни. Те са уау изображения. Това са ситуации, които трябва да търсите.

Композиции като тази обаче не правят снимката добра. Това, което прави снимката добра, е това, което се случва в нея. Потърсете това първо и след това можете да разберете дали ще бъде по-добре да създадете сложно изображение с много поддържащи елементи или ще е по-добре просто да се съсредоточите върху основния елемент. Ще бъде контрапродуктивно, ако излезете през вратата, търсейки да създадете само изображения като Алекс Уеб. Потърсете интересни неща и след това измислете най-добрия начин да ги рамкирате.

5. Страхотните улични снимки са всичко за късмет

Като фотографи създаваме собствен късмет. Във всяка откровена снимка има елемент на случайност, но реалността е, че всеки ден около нас се случват хиляди тези „късметлийски“ моменти, които ние не виждаме.

Фотографията е както да чакате тези моменти, така и да ги търсите. Ако отделите време за стрелба, ще срещнете много моменти, независимо къде се намирате. Докато се усъвършенствате като фотограф, повече моменти няма да настъпят около вас, просто ще се подобрите, когато ги забележите.

6. Уличната фотография е свързана със смелост

Влекач за коса, SoHo, Ню Йорк.

Някои улични фотографи са много екстровертни и смели. Някои са тихи и плахи. Някои ви влизат в лицето със светкавица, а други очакват внимателно нещо да се случи пред тях. Заобиколете каквато и да е личност. Ако сте интроверт, тогава има голяма вероятност да започнете да бягате, докато се нахвърляте върху човек със светкавица като Брус Гилдън, ще бъде по-трудно за вас. Важно е да създадете стратегия за снимане, която да се чувства комфортно за вас. В противен случай, ако не се забавлявате там, няма да искате да отделите времето, необходимо за получаване на добри изображения.

Без значение какво, ще трябва да се изведете от зоната си на комфорт. Ще трябва да разберете как искате да изглеждат вашите изображения и какво трябва да направите, за да го направите. Ако искате да използвате обектив за мащабиране, използвайте го, защото ви харесва видът на телефото изображение, а не защото се страхувате да се приближите. Ако се страхувате да се приближите, използвайте лек широкоъгълен обектив, изберете място и оставете хората да идват при вас. Всеки инч малко по-близо. Не е нужно да влизате там с пламнали камери, за да заснемете добро изображение. Измислете как да намерите моменти, които са интересни и след това развийте своя начин да можете да се поставите на правилното място, за да ги заснемете. С течение на времето ще се подобрите и ще почувствате, че принадлежите там.

7. Уличната фотография е за необикновеното

Има типичен момент, на който се натъквам, когато преподавам. Ще снимам със студент и изведнъж ще мине човек с червена, синя или зелена коса или покрит с татуировки. Студентът ще направи този изстрел по-бързо от всеки изстрел, който е направил през целия ден. Тази коса или татуировките просто щракнаха като интересен уличен образ в съзнанието им. Червената коса може да бъде интересна, но това е само един елемент. Въпреки че се откроява и се чувства необикновено и различно, всъщност не е толкова уникално.

Уличната фотография може да се фокусира върху всичко. Тя може да бъде цветна, светска, обикновена или нещо явно. Много от най-невероятните улични снимки всъщност улавят обикновени моменти по начини, които се чувстват необикновено. Уличната фотография е свързана с намирането на необикновеното във всички видове моменти. Не просто седнете там и търсете червена коса. Търсете хора и сцени, които летят под радара, и уловете това, което ги прави интересни.

Ограда, Ийст Вилидж, Ню Йорк.