Това е обещаното продължение на моята статия за Създаване на завладяващи широкоъгълни портрети с помощта на една светкавица извън камерата. Докато първата част обсъжда оборудването, композицията, осветлението и позирането, тази статия се фокусира изключително върху последващата обработка.
Нека да започна, като заявя очевидното. Всеки има свои уникални предпочитания по отношение на последващата обработка. Просто прочетете коментарите под публикувано изображение, което е малко тежко за обработка и ще видите разнообразието от мнения там. Лично аз обичам да създавам портрети, които изглеждат някак сюрреалистично. Постигам част от този външен вид чрез избор на обектив и композиция, а останалото в Adobe Lightroom и Photoshop.
Вместо да премина през целия ми работен процес, ще се съсредоточа върху пет стъпки в Lightroom, които формират основата за обработката на моя портрет. Ако и вие харесвате портрети, които изглеждат малко сюрреалистично, надявам се, че тук ще научите една или две техники, които са ви полезни.
Тази статия предполага, че вече сте запознати с менютата и инструментите в Adobe Lightroom или Bridge.
Нека да разгледаме работата, която направих в Lightroom за горния портрет, заснет в селски Китай. Първо, ето изображението направо извън камерата.
Стъпка 1. Преместете контраста в средните тонове
Една от първите стъпки беше да се намали общият контраст в изображението с помощта на плъзгачите Highlights, Shadows, White и Black. Изображението е доста контрастно, но претеглено повече към тъмните тонове. Преместих плъзгачите „Акценти и бели“ наляво (само малка корекция на „бели“), за да намаля някои от акцентите (ярки области) във фонов режим. След това преместих плъзгачите Shadows and Blacks надясно (само малка корекция на Blacks), за да се уверя, че детайлите могат да се видят в цялото изображение, дори в шапката на джентълмена.
Тези първоначални корекции придават на изображението плосък (неконтрастен) вид като отправна точка. Това беше умишлено, тъй като планирах да изградя обратно контраста в изображението.
Забележете на изображението по-долу, че светлината на фона е малко по-разсейваща и че има повече видими детайли в сенките на фона.
Докато премахнах малко контраст във външните краища на спектъра, след това добавих контраст в средните тонове, като натиснах плъзгача за яснота. Това варира в зависимост от изображението, но в този случай го преместих на +60 в Lightroom, за да подчертая чертите на лицето. Плъзгачът Clarity се фокусира върху средните тонове, като същевременно оставя яркостта на по-ярките и тъмни области на изображението, както е. Ето резултатите:
Стъпка 2. Намалете насищането в световен мащаб
За моите портрети винаги правя първоначална глобална редукция (важи за цялото изображение) до насищане и вибрация. В този случай намалих Saturation до -10, а Vibrance до -5. Според мен ризата все още е твърде синя, но ще я насоча към следващата стъпка.
Стъпка 3. Направете локални настройки с помощта на четката за настройка
С помощта на четката за настройка направих промени в яркостта, наситеността и рязкостта в целевите части на изображението:
Корекции на яркостта - Очите ви обикновено гравитират към най-ярките области на изображението. И така, използвах четката за настройка, за да привлека повече внимание към обекта, особено лицето му, и по-малко внимание към други области.
Започнах с четка върху по-светли зони, които се състезаваха с лицето му, и леко ги затъмних с помощта на местните плъзгачи Exposure и Highlights. Премахнах и някои по-тъмни области, в които липсваха детайли, и леко изтеглих плъзгача на местните сенки. И накрая, добавих обща яркост към лицето и малко повече към очите.
Корекции на насищане - Използвах четката за регулиране и местния плъзгач за насищане, за да обезсиля допълнително мъжката тениска. В този случай аз също го затъмних, докато се насищах.
Настройки за рязкост - Добавих малко допълнителна острота към очите, веждите и косата с помощта на четката за настройка с местния плъзгач Sharpness.
След тези локални корекции, ето изображението на следващия му етап:
Стъпка 4. Създайте винетка с помощта на инструмента за градиент
Във фотографията, когато някой говори за винетка, той обикновено има предвид потъмняването на външните области на изображението, спрямо центъра на изображението. Стандартната винетка затъмнява еднакво външните ръбове, обикновено в овална форма. Използването на няколко градиента обаче ви позволява да контролирате независимо посоката, размера и силата на винетката от всяка страна.
Щракнах върху Lightroom’s Gradient Tool, след това щракнах и плъзнах извън изображението към центъра, като леко припокривах обекта. След това издърпах местния плъзгач Exposure надолу, докато създадох фина винетка на ръба. След това добавих градиент от противоположната страна и много фин от дъното. И обратно, ако ръбът на изображението ви е по-тъмен, отколкото бихте искали, можете също да увеличите експозицията с градиента.
Ето изображението след добавяне на фина градиентна винетка:
Стъпка 5. Създайте виртуално копие на RAW файла за фон
За да добавя повече измерение към това изображение, използвах различна обработка на обработка между обект и фон. Създадох виртуално копие на файла в Lightroom (Photo> Create Virtual Copy, или използвам клавишната комбинация CMD / TRL + ’) и го нарекох„ Background “. Ако използвате Adobe Bridge, вместо това можете да създадете копие на RAW файла. След това, за това второ копие, просто издърпах плъзгача Clarity обратно на нула и отстъпих и на глобалния плъзгач Sharpness. Не са направени други промени.
След това отворих и двете копия на файлове във Photoshop като слоеве, с по-рязко предаване като най-горния слой. При активен горен слой направих внимателен подбор на обекта и създадох маска, така че по-малко острият долен слой да се вижда във фоновите области. Това добавя малко повече измерение и помага да запазите фокуса си върху обекта, както се вижда по-долу.
Редактирането на фона се прилага във Photoshop
Оригинал извън камерата за сравнение
Забележка: Ако нямате Photoshop, можете също да използвате четката за настройка в Lightroom, за да рисувате с по-малко яснота и рязкост към фоновите области.
Въпреки че е извън обхвата на тази статия, продължих с обработката в Photoshop, включително допълнителни корекции на яркостта и контраста.
Надявам се, че този кратък преглед на моите пет стъпки в Lightroom е бил полезен и че е имало техника или две, които ще ви помогнат в работния процес.