С цялото величие, скорост, качество и гъвкавост на цифровата фотография тя стана незаменима в нашето ежедневие и бизнес. Заедно с това обаче цифровата фотография породи и няколко проблема, вероятно най-големият от които беше нарастващият интерес към новите технологии, а не към самата фотография. Този проблем като че ли изтласка самата цел да имаме камера и обектив напълно извън съзнанието ни. Новата екипировка беше вълнуващата, забавна част. Сравняването на едно с друго се превърна в наше ежедневие.
И все пак, ако успеем да го преодолеем, ако успеем наистина да излезем там и да снимаме, вместо просто да четем и четем и четем за нови обективи и камери ден след ден, ще разберем смисъла на цифровото. Можем да му се насладим, както трябва. По някакъв начин виждаме дигитално как виждаме обективите от клас 18-200 или 28-300 - всичко, достатъчно добро за всичко, ежедневният избор. Но тук се крие още един потенциален проблем - с всички страхотни универсални лещи, защо толкова обичаме тези скучни 50 mm f1.4 прости? Откривам, че стрелям, и стрелям, и отново стрелям. Откривам, че имам стотици, ако не и хиляди снимки и ми харесват. Но супер-мащабирането не е основен обектив. Винаги липсва нещо жизненоважно. Може би току-що разбрах какво беше за мен. Преди да се потопим в моя много личен и субективен преглед на Mamiya RZ67 Pro, нека поговорим филм за минута.
Няколко мисли за филма
Когато цифровото е свързано със скоростта, трябваше да го приемате бавно, понякога дори болезнено, с филм. Където сте направили снимката с цифровата секунда, когато сте натиснали затвора, трябва внимателно да съхраните, развиете и увеличите снимката през деня. Забъркайте с химията и червената светлина в пълен мрак. И в най-добрия случай сте имали 36 снимки, преди да направите почивка и да смените филма, докато при цифровите имате стотици и стотици, преди да смените SD / CF / XQD картата и да снимате отново, десет кадъра в секунда. И всеки изстрел трябваше да брои. За всяко излагане плащате пари. Имахте ръчно фокусиране и ръчна експозиция (не говоря за автоматизирани огледални огледални фотоапарати - намирам ги за малко скучни и ще говорим за това по-нататък) и никога не сте знаели дали сте объркали нещо в процеса. С цифровото можете просто да снимате, настройвате и снимате отново. Дори няма да започвам с прах и драскотини, архивиране и копиране и да се уверя, че не излагате тази скъпоценна ролка на светлина, преди да сте имали възможност да я развиете.
Сега, ако бихме били рационални по този въпрос, филмът е остарял. Цифровият, във всяко отношение, изглежда по-добър … Но. Помните ли Kodak? Те преминават през Глава 11 Защита от несъстоятелност, което означава, че трябва да реорганизират компанията и да я направят отново стабилна. Kodak затвори няколко подразделения, но има едно, което все още, вярвате или не, работи. Правилно се досещате - филм. След десетилетие технологичен спринт, нови фотоапарати всяка година, достъпни и висококачествени цифрови, фотографите все още купуват филми. Защо?
Причината е много, много проста. По същата причина хората, макар да притежават някои от най-новите, най-бързите, безопасни, практични и икономични автомобили, обичат стари класики, като Mercedes-Benz 230SL или Mini. Същата причина, поради която хората обичат скъпите скутери Vespa, защо тайно предпочитаме ръчно написани писма пред по-бързото и лесно писане на имейли. Това е същата причина, поради която обичаме семейните албуми повече от галериите във Facebook, защо използваме старото огледало на баща си, когато се бръснем, а не чисто ново с вградена чистачка. Това е така, защото понякога, дори и много рядко, искаме да намалим. Понякога искаме да се наслаждаваме на процеса толкова, колкото и на резултата. Да, слизането до мола във вашия VW Golf за хранителни стоки просто има смисъл. Той е практичен, икономичен и лесен за управление. Рационално е, точно като дигитално. Но всъщност бих се радвал толкова много на кратки пътувания, ако ги направя във Fiat 500 от 1970 г. Направете обикновена, ежедневна, рутинна дейност, която е малко по-специална, лична, интимна и смислена, просто като я направи по-бавна.
Поетично почти.
Дори имайки предвид всичко това, срещнах много хора, които не са съгласни. Какво е толкова специалното в химията и тъмната стая? Но тук помага отвореният ум. Баща ми е израснал с филм. По негово време филмът непрекъснато се стреми към качество. Бавната, капризна, разхвърляна аналогова фотография беше ежедневието и съвсем естествено той откри, че дигиталът е много по-добър. В крайна сметка наистина е толкова по-лесно и резултатът често е също толкова добър, а в някои случаи и за някои хора - по-добър. Аз - израснах със стерилното, перфектно качество на дигитала, с бързина и гъвкавост, които той трябваше да предложи. И за лични проекти и семейни снимки за истински албум, направен от истинска хартия, ми писна. Омръзна ми от огромното количество снимки, постоянното щракане, постоянната работа с компютър. Оставям това за моя бизнес. Не ме разбирайте погрешно, използвам Nikon D700 много често, но това е основното ястие. Десертът е целта. Докато една крачка напред за баща ми прегръщаше цифрово и вървеше бързо, стъпка напред за мен е прегръщането на филма и забавянето. Възприемайки качеството на естетиката, а не качеството на пикселите.
Странична бележка: Използвам и други филмови камери и формати. Двете горни примерни изображения бяха заснети с помощта на моята далекомерска камера от 4AM 35AM, която е копие на стар Contax. Всички примерни изображения тук (с изключение на самата камера Mamiya) са сканирани или отрицателни макро снимки и са добри само за целите на визуализацията. Няма да има сравнения на рязкостта, няма тестове с висока ISO с филм, няма графики на динамичен обхват. Защото това е филмова камера. Той е в почти всеки измерим начин по-лош от моя D700 и въпреки това го обичам много повече. Това е камера за фотографа във вас, а не за технически експерт. Тази камера е сред най-чистото фотографско оборудване и в същото време е нещо, което не може да се разглежда като прост инструмент. Всъщност по-скоро като приятел. С определен характер. Или се свързва с вас, или не. Или го виждате по-дълбоко, отколкото със собствените си очи, или не. В последния случай може да се наложи нещо друго.
Техническият преглед
Използван филм
Използвам тази камера вече повече от година, но това не е съвсем същият вид употреба, който бихте получили чисто новите ви Fujifilm X-Pro1 само през първите няколко дни. Казано по-просто, направих малко над 100 снимки с него, което се равнява на 12 или повече филмови ролки (по 10 кадъра всяка). Три от тези ролки вече съм разработил сам - филмови ролки, които са на около 20 години след изтичане на срока им на годност и са били държани при стайна температура (около 20 градуса по Целзий), това е стара съветска черно-бяла Svema 125. Естествено, две десетилетия при прилично топли температури трябваше да има ефект и както очаквах, филмът беше силно покрит с плесен. Открих, че това е интересно графично докосване на моите „тестови“ изображения - нещо като естествена текстура, настройваща настроението, и с тъга казвам, че вече съм свършил рулоните на Svema.
Разработването на ролки Svema беше сложен подвиг. С течение на времето старият филм има тенденция да губи чувствителност към светлина (ISO) и с различна степен в зависимост от вида / марката / условията на съхранение (съхраняването им в хладилник помага да се сведе до минимум ефектът, но никога не ви спасява напълно от него). Трябваше да предположа колко чувствителни са моите ролки от Svema 125 след 20 години. Избрах да ги изложа, сякаш са ISO 50, и след това добавих около минута, за да разработя време в тъмна стая. Предполагането ми беше достатъчно точно - накрая получих използваеми изображения, а не нищо (малко недоекспонирано, но това може да е отчасти поради уменията ми за измерване на светлината) и се радвам, че експериментът ми се оказа доста успешен.
Другите ролки, които използвах за тестване, бяха от актуален, евтин филм от Шанхай GP3. Предадох ги на професионална служба за разработка и след това сканирах образци за предварителен преглед с помощта на скенер Epson V700.
Относно тази камера - RB67, RZ67 II, лещи, аксесоари, размер „Сензор“
Mamiya RZ67 Pro е наследник на напълно ръчната, много тежка и здрава Mamiya RB67. Тези две камери използват много подобен монтаж и някои обективи RB67 могат да се използват на Mamiya RZ67 Pro. Няколко специфични за RB67 аксесоари могат да се използват и върху по-новото електронно тяло, като например гръб на филм. И тези аксесоари, и лещите обаче ще имат ограничения, тъй като RB67 е напълно механичен (RZ67 използва електронно контролиран затвор и няколко други компонента). RB67 не може да се монтира с по-новите обективи RZ67 поради различно разстояние на фланеца (монтиране на обектива до разстояние на равнината на филма).
Камерата, която имам, е предшественик на камерите RZ67 Pro II и RZ67 Pro IID. И трите са много сходни и използват маншон за фокусиране. По-късните камери имат скорости на затвора наполовина (камерата ми има само настройки на затвора с пълна спирка). Най-новата камера Pro IID има електронно съединение, което позволява лесно използване на съвременните цифрови гръбчета. Тази камера все още се продава нова.
Mamiya RZ67 е модулна камера, което означава, че има много взаимозаменяеми части, като визьори (призма на нивото на талията или AE) и фокусиращи екрани. Също така има няколко различни гръбчета с различни размери на рамката (6 × 7, 6 × 6, 6 × 4,5).
Ако погледнете изображението, ще видите сравнение между различни съвременни размери на сензора и размера на 6 × 7 филмова рамка на моя Mamiya RZ67 Pro. Имайте предвид, че сравнението не е от реалния свят. Разликата в размера между рамката 6 × 7 и 36x24 мм, използвана в съвременните FF DSLR-ове, е доста поразителна. Можете да поставите четири FF сензора в тази огромна рамка с лекота!
В случай, че искате да разберете повече технически подробности за този фотоапарат, няма по-добро място за търсене на такъв вид информация, отколкото в Camerapedia.
Качество на изграждане
Пластмасов и здрав е, но не бих искал да го изпусна. Старият RB67 имаше метален корпус и ако някога го изпусна, ще се притеснявам, че ще пропукна пода точно както вероятно би моят Nikon D700. С по-новата камера обаче бих се притеснил, че както пода, така и самият RZ67 ще се разпаднат при удар.
Тази камера Mamiya има огромно огледало, което е по-лесно да се счупи от по-малките. Меховете също са много уязвими. Нищо обаче никога не се чувства крехко и камерата сякаш отхвърля всякакви леки злоупотреби, които му хвърлям с разумна лекота. Въпреки това се опитвам да бъда възможно най-внимателен с него. Всичко е здраво, сигурно и ме кара да се чувствам така, сякаш ще продължи по-дълго от мен с подходящи грижи.
Работа, ергономичност и характеристики
Тази камера е положително огромна. Той е много по-голям от моя D700, който се чувства като насочи и стреля до него. Такъв размер се дължи отчасти на уникалната характеристика на камерата - въртяща се назад, която може да се завърти независимо от самото тяло в портретна или пейзажна ориентация. За да направите това, трябва да преместите превключвателя отстрани на камерата в положение „R“, завъртете гърба и върнете превключвателя обратно в средно положение. Позицията „M“ на превключвателя означава „Многократна експозиция“ и ви позволява да включите механизмите на затвора и огледалото, без да навивате филма. По този начин можете да изложите един кадър толкова пъти, колкото искате.
Mamiya RZ67 Pro също е много по-тежък от Nikon D700, тежащ около два и половина килограма с монтиран обектив 110 mm f / 2.8 Sekor. Такива огромни размери и тегло означават, че не е толкова лесно да се борави с конвенционалния DSLR. Разбираемо, защото Mamiya RZ67 Pro винаги е трябвало да се използва като студийна камера, монтирана на статив. Говорейки за стативи, между другото - ще ви трябва здрав. Когато е монтиран, той е много добре балансиран поради голямото разпределение на теглото на това тяло с форма на кутия.
Ако решите да не използвате статив и да снимате на място, ще можете да държите камерата само за по-дълго време с две ръце. Това се дължи на теглото, формата и размера. За щастие, маншонът е много лесен за фокусиране и ви позволява да държите камерата с две ръце през цялото време. Освен това, фокусирането отдолу ви позволява да фокусирате лещите си много близо, което почти превръща нормалния ми обектив 110 mm f / 2.8 Sekor в макро обектив.
Освен това използването на камерата е много просто. Няма менюта, с които да играете. Задавате диафрагмата на обектива, който също има затвор в него, поддържащ пълни скорости до 1/400 от секундата. Скоростта на затвора се настройва върху корпуса с помощта на специален циферблат. Можете да използвате максималната скорост на затвора без батерии. „A“ означава експозиция с приоритет на диафрагмата и работи с визьор с пентапризма с активиран AE. Можете да фокусирате, като завъртите копчето за фокусиране от двете страни на камерата. Когато се фокусирате по-близо, духалото се простира. Ако се фокусирате много внимателно, ефективната бленда става по-малка (физика). Отстрани на камерата има специална диаграма, която ви информира дали трябва да регулирате експозицията си в зависимост от текущото разстояние на фокусиране.
Филмовият лост за вятър върши работата с един удар и предлага добра устойчивост. Има предпазна ключалка, която ви спира да се навивате допълнително, в случай че все още не сте изложили текущата рамка.
Издърпването на два отделни лоста отстрани на филма назад ще ви позволи да го отворите, за да смените филма. Можете да премахнете напълно гърба, като едновременно издърпате специални лостове в долната част на гърба, които ще го отделят от камерата. Поставете тъмен слайд, за да премахнете гърба, без да излагате никакви рамки - това е чудесно, ако имате няколко гърба с различен филм в тях. Филмовите задни части имат ISO набиращи скорости, които работят добре като напомняния или когато се използват с визьори с пентапризма с активирана AE за точна експозиция.
Бутонът за освобождаване на затвора е разположен в предната част на камерата за лесен достъп с дясната ви ръка. Може да се завърти в заключена позиция (червена точка), за да се предотврати случайно излагане. Завъртете до позиция на оранжева точка, за да използвате механична 1/400 от секундата скорост на затвора, ако сте изчерпали батериите (което може да не се случи в продължение на няколко месеца или дори повече от година). Ако искате да използвате функцията за заключване на огледалото, завийте проводника за дистанционно управление в обектива. Натискането на бутона за освобождаване на затвора на камерата сега ще повдигне огледалото (със силен звук). Натиснете дистанционното освобождаване, за да експонирате филма си без вибрации за критично остра работа. Едва се чуваше тихият шепот на затвора на листа - той тръгва с кратък тик.
Това е!
Търсене на ниво талия
Още в минутата, в която държах това прекрасно фотографско блясък в ръцете си, просто исках да погледна света през онзи гигантски прозорец. Това най-много ми харесва средноформатните камери. Търсачът на нивото на талията, монтиран на тялото на Mamiya RZ67 Pro, е просто великолепен. Може да звучи малко странно, но понякога обичам да го вдигам и да гледам почти всичко. Първата мисъл, която ми хрумна, когато хвърлих първия си поглед през търсачката, беше - „защо не може да прави видео ?!“. И аз съм сериозен - доста вълшебно е да гледате на всеки, който е свикнал с тези малки визьори на DSLR. Съвсем различно е и, смея да кажа, изключително 3D-подобно.
Когато го погледнете, движите се и се фокусирате, първото нещо, което забелязвате, е, че лявото е станало дясно, а дясното е станало ляво (това е така, защото няма пентапризма, която да обърне тази светлина отново - това е огледално отражение). Това прави кадрирането, докато гледате през търсачката, доста по-трудно, отколкото си мислите - все пак понякога се обърквам. Второто нещо, което забелязвате е колко страхотно изглежда всичко. И аз имам предвид всичко. Сякаш заснети на парче видео с активиран видео Polaroid.
Фокусирането е много просто - изображението просто щраква в острата равнина като нищо друго, което някога съм виждал. В случай, че искате да проверите отново, има и лупа за критичен фокус. Има малък разделен екран за още повече помощ при фокусиране. След като го хвана, просто продължих да се разхождам и да се фокусирам върху различни неща през целия ден. Той е много ангажиращ този търсач и го препоръчвам на всеки, който не се нуждае от автоматична експозиция от какъвто и да е вид.
Ако трябва да бъда придирчив, бих казал, че търсачът става доста тъмен, щом нивата на светлината спаднат до нещо под яркото. Това е така, защото екранът е съвместим и не е оптимизиран за обективи с бавно увеличение. В посока нагоре, което за мен е доста по-значимо, можете да видите точната дълбочина на полето, независимо на каква бленда сте.
Като цяло, много важна част от пакета. Търсачът на нивото на талията ме кара да искам да снимам всичко чрез него дори с цифровите си фотоапарати, ето колко детски ентусиазиран съм. Просто изглежда много по-добре.
Обективът
Въпреки че за RZ67 има няколко обектива, включително смяна на наклон и мащабиране, моят е снабден с нормален първичен обектив. Той има фокусно разстояние 110 мм и бленда f / 2,8. Сега може да се окажете в недоумение от думите „нормално“ и „фокусно разстояние от 110 мм“, но не забравяйте с каква камера имаме работа. Рамката на този среден формат Mamiya SLR е приблизително четири пъти по-голяма от тази на 35 мм сензор / филм. С други думи - ако някой иска да изчисли еквивалентното фокусно разстояние на даден обектив, ще трябва да вземе предвид фактора на двукратно изрязване. По този начин 110-милиметров обектив, монтиран на Mamiya RZ67, се държи много тясно с класически 50-милиметров обектив на корпуса на FF камерата. Очевидно не е толкова широк поради различния формат на кадъра, който е по-близо до 4: 3, отколкото до 3: 2.
Обективът също е подобен на 50mm f / 1.4 обективи по отношение на относителна бързина в системата и дълбочина на рязкост. Да, може да е „само“ f / 2.8, но това ефективно прави този обектив Sekor най-бързият в гамата на Mamiya RZ. Когато се използва с този фотоапарат, той осигурява много тясна дълбочина на рязкост, подобно на 50mm f / 1.4 обектив на вашите страхотни 5D III или D800. Единствената разлика е, че докато осигурява невероятна естетика, f / 2.8 не събира толкова много светлина. Но тогава, това е филм. Не бързам и със сигурност не снимам спорт с него.
Mamiya 110mm f / 2.8 Sekor е изграден много добре, има 77 мм филтърна нишка и е доста тежък. Ще намерите и отделна нишка за дистанционно управление, която се използва в режим на заключване на огледалото (затворът на листа е вграден в обектива). Не му обръщах особено внимание, но изглежда също е изключително остър. Когато бъде заснет оптимално, този комплект, съчетан с филм с висока разделителна способност, лесно би триумфирал над Nikon D800 по отношение на детайлите. Но това съвсем не е това, което ме интересува. Нека се върнем към естетиката!
The Fun Review
Нито едно от горните въпроси няма значение.Фокусирането, аксесоарите, историята, обективите и визьорът са напълно без значение. Нищо друго няма значение на света, ако не е така Усещам нали. И о, момче има.
Първото нещо, което намирам за освежаващо, когато става въпрос за използване на камерата, е, странно, пропорциите на филма 6 × 7. Винаги съм намирал сензори 3: 2 и филм за чудесни за повечето хоризонтални снимки, но по-често твърде тесни за вертикални снимки. Поради тази причина често бих се колебал да сменя рамката си, страхувайки се, че ще загубя твърде много хоризонтален контекст. Този аспект на съотношението обаче работи перфектно за мен. Когато е в рамка хоризонтално, почти изглежда квадратно, което намирам за много приятно рамкиране. Когато се използва вертикално, той е достатъчно тесен, за да забележи и да направи приятен портрет, но също така достатъчно широк отстрани, за да не загуби твърде много от околната среда. Намирам, че мога да използвам това съотношение за вертикални пейзажи много по-често, отколкото по-широкото съотношение 3: 2.
Старите ръчни камери налагат различен стил на снимане. Забавяш. Обръщате повече внимание на композицията, детайлите в кадъра, а не на точката за AF или настройката на WB. Налага ви да се концентрирате повече върху това, което виждате. Помага ви да се потопите в този момент, без дъх, заобиколен от нищо, освен от чувствата си. Наистина понякога изглежда така, сякаш времето просто спира, докато не чуя този силен клак, докато не пусна затвора с много категорично натискане на освобождаването. И след това всичко отново се нормализира, като единствената разлика е странна, доволна, фина усмивка на лицето ми. А изображението? Е, това е в съзнанието ми, разбира се. Ясен и красив, донякъде мечтателен, колкото може да бъде филмът. Като спомен, почти. И точно как го видях. Може би дори още не съм видял снимката, но тази Мамия успява да ми усмихне лицето с всеки изстрел. Представете си, ако вашият професионален 1DX или D4 може да направи това. Просто бихте стреляли с десетки кадри в секунда и никога не бихте се усмихвали толкова широко, че бузите ви болят.
Освен това е много интересна камера, с която да снимате хора. Обикновено, когато цифров фотоапарат е насочен към човек, той ще се промени по някакъв начин. Понякога това ще бъде много забележима промяна - човек може изведнъж да спре да прави каквото и да е направил и да се отвърне. Те могат да спрат да се усмихват или, напротив, да ви се усмихват в очакване да направите тази снимка. В други случаи промяната е много фина, но ако знаете нещо за езика на тялото, тя е там и не винаги е добре дошла - те могат да се намръщят или да обърнат телата си в малко по-различна посока, далеч от вас. Те могат да станат много самосъзнателни или дори да започнат да не ви харесват, без да осъзнават, че чувствата им са ясно видими. Трудно е да се каже защо точно се случва такава промяна - може да е нещо психологическо или културно. Каквато и да е причината, изключително трудно е да уловите някого напълно естествено, веднага щом забележите цифров фотоапарат. Моментът обикновено изчезва. Те са наясно, че са снимани и се държат съответно.
И така, какво се случва, когато насоча RZ67 към тях? Е, нищо, наистина. За тях, за хората, които ме интересуват, тази камера не казва нищо. Може да е книга или бучка хляб. Всичко, което виждат, е да гледам надолу към някоя кутия и да завъртам копчета. За някой, който не е любител на фотографията, огледално-рефлексният фотоапарат със среден формат, особено този с талант на нивото на талията, е твърде странен, за да се разглежда като камера. Подсъзнателно те като че ли не осъзнават, че бих могъл да ги видя с поглед надолу в кутия със странна форма, да не говорим за фотография. Clunk - готово е. Толкова просто.
Добре, нека оставим нестандартната изглеждаща Мамия настрана. Какво ще стане, ако насоча Киев към някого? Това е малко по-сложно и изисква малко повече планиране, малко повече бързина. Сега обектът ми е напълно способен да осъзнае, че държа камера и я насочвам към тях. Но що за камера е това? Всъщност прави ли снимки или просто си задавам едни и същи въпроси, докато гледам през този визьор? И така те стават любопитни. Любопитно - изобщо не самосъзнателно. Киев 4AM е малък, лек, много по-лесен и малко по-бърз за работа. Освен това не вдига толкова много шум. Често мога да направя тази снимка, преди дори да ме забележат или чуят. И когато ме забележат първи - очевидно това е филмова камера. Не хапе. Това е добре. И така, още един кадър - направен. Толкова просто.
Ако филмът е толкова страхотен, толкова съвършен в своето несъвършенство, защо всички ние станахме дигитални, може да попитате? Но не е филмът, наистина. Това е носталгията, това е участието, настроенията. Тези чувства и асоциации идват с функционалност. Старите филмови камери са много по-директни, много по-ангажиращи, подобно на това как автомобил с бензинов двигател е по-забавен за шофиране от електрически автомобил. Става дума за завъртане на циферблат, вместо за натискане на бутон. Става въпрос да видите снимката си да се появи на лист хартия, вместо да запазите JPEG.webp изображение на вашия лаптоп.
Става въпрос за шофиране на тази фокусираща предавка, следвайки това тънко поле с остър фокус, докато не се приземи там, където искате, вместо само автофокусиране през препятстващ визьора AF-точка. Виждайки как вашето изображение се променя, расте, се превръща във вашето виждане. Наистина добавяте повече от себе си към фотографията си по този начин, просто като правите всичко, което е необходимо, за да направите снимка сами. Поради това започваш да виждаш повече, по различен начин. И това не е същото като ръчно фокусиране на 5D III. Правейки това, на практика ще се опитате да превърнете камерата си в друга. Фалшиво е.
И не само функционалност. Изглежда също. Старите филмови камери са любопитни, незабележими. Ето защо такива класически изглеждащи камери като Fujifilm X-Pro1, X-E1 и Olympus OM-D E-M5 работят толкова добре за сватбени и улични фотографи. Те не изглеждат модерни, опасни. Те не тласкат хората към самосъзнание, поне не толкова бързо.
Трябва да кажа, че нещата биха били различни, ако насочите Nikon F6 към някого. Ето защо имам предвид това, което казвам - не става въпрос за филм. Това е целият пакет. Автоматизирана филмова камера отнема всички предимства, удовлетворението и удоволствието да го направите сами, а след това ви придава модерен външен вид, за да изплашите обекта си. Виждам ги като малко безсмислени.
Заснемането с филмова камера няма да ви направи по-добър фотограф, но ще ви накара да снимате по различен начин, по нов начин. Това ще ви помогне да забележите нови неща, тези, които преди не сте смятали за интересни. Десетилетия по-късно цифровите камери може да заемат това място и да станат по-ангажиращ процес от това, което използваме по това време. Тъй като сега предпочитам циферблата пред бутоните, тогава ще предпочитам бутоните пред сензорните екрани или гласовите команди. Стига да има достатъчно чувство и удоволствие да правите снимки, както и да ги гледате.
Обобщение
И така установих, че тази камера е в почти всеки технически начин по-лоша от вероятно всичко, което притежавате в момента. Той е бавен, много голям и много тежък, липсват повечето от днешните стандартни фотографски функции, като AF и AE. И все пак го обичам. Тази камера Mamiya RZ67 Pro е от типа „по-малкото е повече“. Няма менюта, няма настройки, с които да се занимавате. Просто го хващате и използвате като инструмент, като продължение на вашата визия. Този, който кара процеса да се чувства много по-добре за мен, всъщност е малко луд.
Щастлива камера, това. Инструмент за душата ми. И тъй като това е избор, който правя със сърцето си, а не с главата си, метафорично, ще взема 70-те Fiat 500, благодаря.
Mamiya RZ67 Pro
- Характеристика- 60% / 100
- Качество на изграждане- 80% / 100
- Боравене- 60% / 100
- Стойност- 100% / 100
- Качество на изображението- 90% / 100
- Размер и тегло- 40% / 100
Обща оценка на Photography-Secret.com
3.6- 72% / 100