Съвременните камери, от смартфони до DSLR от висок клас, са проектирани да вземат решения вместо нас.
И в по-голямата си част те вършат доста добра работа. Удряйте DSLR в автоматичен режим и по-често получавате остри изображения с прилична експозиция.
Сега, ако просто искате да документирате своя свят, тогава се впуснете в него. Откъснете се. Но недостатъкът е, че изображенията, заснети в автоматичен режим, изглеждат сходни един с друг, с еднаква дълбочина на полето и експозиция.
Ако искате да преминете отвъд автоматичните настройки на камерата, трябва да разберете камерата си, как да я използвате и най-важното какво влияние ще окажат промяната на тези настройки върху крайното ви изображение.
Ето пет от най-важните настройки на камерата, какво означават те и как ще повлияят на вашите снимки.
ISO
Ето първата основна настройка на камерата, която трябва да знаете:
ISO.
Сега съкращението „ISO“ е ужасно, защото по същество е безсмислено от гледна точка на фотографията. Това означава Международна Организация по Стандартизация, европейска неправителствена организация, която гарантира, че индустриите прилагат същите стандарти.
В случай на фотография, Международната организация по стандартизация искаше да се увери, че 800 ISO на фотоапарат Canon е същото като на Nikon, Sony или Fuji. Ако този стандарт не съществуваше, тогава настройките нямаше да бъдат приложими за всички марки камери. Така че, ако настроя своя Canon да прави изображение при 1 / 100s при f / 2.8 и ISO 400 и вие настроите Nikon на същите настройки, няма да получим една и съща експозиция.
За щастие всички големи производители се абонират за стандарта ISO.
И така, какво е ISO?
ISO е мярката за чувствителността на цифровия сензор на вашия фотоапарат към светлина. Колкото по-ниска е цифрата, толкова по-ниска е чувствителността; колкото по-голям е броят, толкова по-чувствителен става сензорът.
Кажете, че снимате в ситуация на слаба осветеност, например в лошо осветена стая или в тъмна вечер. Настройка на ISO от 100 ще изисква повече светлина да достигне до сензора, отколкото ако използвате настройка от ISO 400, 800 или 1600.
Недостатъци на високо ISO
И така, защо да не снимате постоянно с висока ISO?
Две причини:
- Високите ISO често създават цифров шум в изображението (въпреки че сензорите на камерата стават все по-добри и по-добри при избягването на това).
- Понякога може да искате да принудите бавна скорост на затвора, като в този случай се нуждаете от по-малка чувствителност към светлина. Това може да е така, ако се опитвате да заснемете замъглено движение като вода или вятър или ако създавате приятни размазвания в спортната фотография.
Накратко, ISO е един от трите инструмента, с които разполагате, за да манипулирате експозицията си.
Скорост на затвора
Времето, през което сензорът на фотоапарата е изложен на светлина, е скоростта на затвора.
Много камери имат механичен затвор, който се отваря и затваря, позволявайки на светлината да достигне до сензора. Други използват цифров затвор, който просто включва сензора за определен период от време, преди да го изключи отново.
Скоростта на затвора ви оказва огромно влияние върху крайното изображение.
Защо?
Тъй като дългата скорост на затвора ще създаде замъгляване в движещите се обекти. Като пейзажен фотограф използвам дълги скорости на затвора, за да размажа водата, да заснема звездна светлина или да покажа движението на вятъра.
Кратките (т.е. бързи) скорости на затвора имат ефект на спиране на движението. Използвайте скорост на затвора 1 / 2000s и движението на бегач или велосипедист ще бъде спряно мъртво.
Използването на скоростта на затвора трябва да бъде внимателно, за да създадете добро изображение. Помислете за крайния образ, който искате да създадете. Има ли замъглени компоненти или всичко е рязко? Искате ли да спрете обекта си или да предадете усещане за движение?
Помислете, експериментирайте, след това вземете решение за скоростта на затвора.
Бленда
Блендата или f-stop може да е най-объркващият аспект на фотографията за много фотографи. Това е така, защото влияе на изображенията по неочаквани начини.
По същество отворът е колко голяма е дупката в обектива. Колкото по-малка е дупката, толкова по-малко светлина се допуска; колкото по-голяма е дупката, толкова повече светлина преминава.
Това, което често обърква хората, е системата за номериране:
Колкото по-малък е броят, толкова по-голяма е дупката.
Така че настройка на f / 2.8 съответства на по-голям отвор от f / 4, f / 5.6, f / 8, f / 11 и т.н. Разглеждат се обективи с широка максимална бленда (т.е. малък брой като f / 2) бърз, което означава, че те са в състояние да позволят повече светлина.
Но не става въпрос само за светлината и колко широка леща може да се отвори. Блендата също влияе на остротата на изображението.
Виждате ли, повечето, ако не и всички, лещи са по-остри с няколко f-спирки надолу (наречено сладкото място). Обектив с максимална бленда f / 2,8 ще създаде по-остро изображение при f / 8, отколкото при f / 2,8. Колкото по-добър е обективът, толкова по-малко това има значение, но това се забелязва при повечето обективи.
Дълбочина на рязкост и нейните приложения
Блендата контролира и дълбочината на рязкост.
Дълбочината на рязкост е количеството на изображението от близо до далеч, което е на фокус. Обективът, настроен на най-широката бленда (да речем f / 2.8), ще даде по-малка дълбочина на рязкост от същия обектив, настроен на f / 11.
Както при скоростта на затвора, използването на блендата трябва да бъде целенасочено. Имате пейзажно изображение, което искате да фокусирате отпред назад? По-добре изберете висок f-stop (като f / 11). Какво ще кажете за портрет, където искате чист, мек фон, но остър поглед? След това използвайте малък f-stop (като f / 2.8 или f / 4) и внимателно изберете точката на фокусиране.
Блендата влияе пряко върху скоростта на затвора. Тесният отвор ще изисква да използвате по-голяма скорост на затвора, за да постигнете правилна експозиция, точно както по-широката бленда ще ви позволи да използвате по-висока скорост на затвора. Блендата и скоростта на затвора са напълно взаимосвързани; няма как да се избяга.
Така че имате нужда от силно разбиране и на двете.
бял баланс
Балансът на бялото, подобно на ISO, е свързан със сензора.
Но в този случай това е свързано с цвета на светлината, а не с нейната яркост.
Различните източници на светлина имат различни цветови тонове. Очите ни често не откриват тези разлики, но можете да се обзаложите, че камерата ви ще го направи. Виждали ли сте някога снимка на домашен интериор, осветен от меки бели крушки, но включващ прозорец? Обикновено интериорът на стаята изглежда естествено, докато външната светлина изглежда изкуствено синя.
Това е балансът на бялото. Камерата (или фотографът) реши да използва интериорната светлина (крушките с топъл тон) като неутрален цвят, но след това естествената светлина на открито се измести към синьото.
Сега, когато балансът на бялото е зададен погрешно, цветовете са изключени. Те изглеждат твърде жълти, сини или оранжеви.
Но когато балансът на бялото е правилен, всичко изглежда естествено, тъй като очите ни го разпознават.
Какво ще кажете за Автоматичен баланс на бялото?
Тук трябва да направя признание:
Почти винаги използвам настройката за автоматичен баланс на бялото на камерата си. Камерите са доста добри в оценяването на цветовите тонове и взимането на решение за подходящия баланс на бялото. Когато камерата ми се обърка, мога да проверя изображението на LCD и да направя корекция за следващия кадър.
Също така снимам изключително във формат RAW, което означава, че мога да направя корекции на баланса на бялото по време на последваща обработка. Доверявам се на изображението на екрана на компютъра си повече, отколкото на малкия LCD на гърба на камерата.
Въпреки това, има моменти, в които трябва да регулирате настройката на баланса на бялото на камерата. Първият е, ако снимате JPEG.webp. JPEG.webp файловият формат няма да ви позволи ефективно да регулирате баланса на бялото по-късно, така че трябва да го направите точно в камерата.
Вторият път, когато искате да регулирате настройката на баланса на бялото, е при подреждане на изображения, или за сцени с висок контраст, или за панорами. При подреждане, леки промени в цветовите тонове ще направят комбинирането на няколко изображения в една HDR снимка или панорама много по-трудно или дори невъзможно.
Можете също така да регулирате баланса на бялото си, ако умишлено искате да направите изображението да изглежда хладно или топло, или ако използвате изкуствени светлини.
Затова внимавайте за баланса на бялото си; знайте какво прави и как ще повлияе на вашите изображения. Тогава се реши как да го използва.
Компенсация на експозицията
Каква е компенсацията на експозицията?
Компенсацията на експонацията ви позволява много бързо да добавяте или изваждате светлина от изображение.
Твърде тъмно? Използвайте функцията за компенсация на експонацията, за да добавите стоп светлина. Прекалено светло? Компенсацията на експонацията може бързо да затъмни изображението.
За горното изображение използвах компенсация на експонацията, за да се уверя, че сцената показва детайли на преден план, като същевременно запазвам яркия залез на заден план, за да не бъде издухан.
И изображението по-долу е направено на ярка слънчева светлина, но умишлено недоекспониране от три спирки (чрез компенсация на експозицията) намалява планините до черно, но запазва детайлите в небето, което води до сюрреалистично изображение.
Познавайте добре камерата си
Компенсацията на експозицията е инструмент, който трябва да знаете как да регулирате, без да спускате камерата от окото си. Начинът, по който се настройва, зависи от настройките на вашата камера.
Използвам режим на приоритет на блендата най-често на камерата си. Затова подбирам диафрагмата и камерата решава скоростта на затвора. Ако настроя компенсацията на експонацията, фотоапаратът ми ще запази избраната от мен диафрагма и просто ще регулира скоростта на затвора нагоре или надолу, за да получи желаната експозиция.
И ако използвах режима на приоритет на затвора, както понякога го правя, камерата вместо това ще регулира блендата.
(В автоматичен режим камерата взема това решение вместо вас.)
Аз използвам компенсация на експозицията непрекъснато. Това е моят метод за фина настройка на моите експозиции в полето. На моя DSLR на Canon мога да го настроя с просто натискане на палеца на задното колело на камерата. Другите камери имат контрол на компенсацията на експонацията като колело близо до бутона на затвора или като част от система от бутони на гърба.
Знайте как работи вашата камера и се научете да регулирате компенсацията на експонацията бързо и ефективно. Разбирането на този важен инструмент ще означава, че няма да пропуснете шанса си да направите кадъра правилно, когато работите в полето или в студиото.
Основни настройки на камерата: Заключение
Тези пет настройки на камерата са най-важните неща, които трябва да разберете за вашата камера.
Експериментирайте с тях, за да знаете как влияят на крайния ви имидж. Научете се да променяте всяка настройка бързо и без шум.
След като направите това, ще поемете отговорността за фотографията си.
И вие ще сте на път да създавате целенасочени изображения.
Ако имате някакви коментари или въпроси, моля, добавете ги по-долу!