Имате перфектен макро обект, перфектния ъгъл и перфектната композиция. Проверили сте фокуса си и той е на място. Палецът ви минава над бутона на затвора. Едно бързо натискане и ще получите изстрела. Всичко е там преди вас … нали?
Може би не. Има още едно нещо, което бих ви приканил да проверите, преди да снимате - и това е фонът.
Вижте, докато обектът, осветлението и настройката имат голямо значение за макро фотографията, фонът също има значение, много повече, отколкото хората често осъзнават. Това е напълно разбираемо; това е фонът. Докато имате идеалната тема, защо да се притеснявате?
Но когато става въпрос за макро фотография, фонът може да направи или прекъсне кадър. Често работите с ограничена композиционна палитра. Линии, цветове, форми; макро фотографията опростява нещата, което не означава, че прави фотографията по-лесна. Вместо това той увеличава всеки елемент, като вниманието към детайлите е още по-важно.
За щастие получаването на добри фонове не е толкова трудно. Когато започнете да осъзнавате произхода и тяхното значение, окото ви ще се развие. Но за да започнете вашата техника, ето пет съвета, които ще подобрят драстично вашите макро изображения веднага.
1. Простотата е ключова
Казах, че ще ви дам пет съвета, но този тук е големият. Това е изходната точка, която трябва да задвижва всички останали съображения.
Когато казвам простота, не е задължително да защитавам статичен, еднороден, черен или бял фон (въпреки че това може да работи добре). Това, което искам да кажа, е, че не искате бъркотия. Не искате фон, пълен с разсейващи форми и линии, които отвличат погледа от основния обект.
Например, един от любимите ми видове фонове е само един цвят. Нищо изискано, но и нищо разсейващо. Ако снимате в естествена зона, може би можете да се позиционирате така, че обектът ви да има няколко дървета зад него. След това можете да заснемете хубаво, зелено измиване за вашия фон.
Тук фонът е обикновен зелен, който позволява на цветния обект да изскочи.
И ако е есен, още по-добре. Златото на променящите се листа създава някои красиви нюанси.
След като намерих това цвете, преместих позицията си, за да включа далечни дървета, които показваха някои прекрасни есенни цветове.
Основното съображение тук е, че фонът не отвлича вниманието. Насочете се към фона, който да допълва обекта, без да го надвива. Като цяло ще бъдете в безопасност с еднакво измиване (но също така е възможно да отидете с нещо малко по-сложно, както ще видите в съвети четири и пет по-долу).
2. Постигнете добро разделяне между обект и фон
Що се отнася до макро фотографията, достатъчно важно е разделянето между обекта и фона. Тоест ще искате да намерите обект, който е на значително разстояние от това, което седи зад него. Когато се фокусирате върху обекта си на преден план, отдалечените фонови елементи обикновено ще се превърнат в приятно размазване, създавайки солидно измиване, което обсъдих по-горе.
И така, какво точно е значително разстояние? Като цяло това ще зависи от няколко неща.
Първо, разстоянието между камерата и обекта. Колкото по-близо е вашият фотоапарат до обекта, толкова по-близък е фонът към обекта. Ако камерата ви е само на пет инча от цвете, тогава вероятно ще се оправите с фон, който е само на 10 инча зад това цвете. Ако обаче камерата ви е на пет фута от цветето, тогава ще ви трябват може би десет фута разстояние между цветето и фона.
Второ, дълбочината на рязкост е фактор. Накратко, дълбочината на рязкост се отнася до количеството на обекта, което е рязко и на фокус, което се променя чрез разширяване и стесняване на блендата на обектива.
Колкото по-плитка е вашата дълбочина на рязкост (постигната чрез използване на широка бленда, обикновено в диапазона f / 1,8-5,6), толкова по-близо обектът ви може да бъде по-близо до фона, като същевременно позволява приятно равномерно измиване. Но когато използвате тесен отвор (напр. F / 8-32), ще трябва да бъдете много по-внимателни. Без голямо разстояние между вашия фон и обект, ще откриете, че каквото и да е във вашия фон (листа, стъбла, дървета и т.н.) ще остане добре дефинирано и следователно ще отвлече вниманието от обекта.
Това цвете беше на няколко метра пред фона. Голямото разстояние, плюс малката дълбочина на полето при f / 2,8, позволи на фоновите листа, напоени с вечерна слънчева светлина, да се размажат по приятен начин.
3. Снимайте към облачно небе
Това е лесно да се извлече и може да доведе до някои наистина приятни изображения. Необходимо е само готовност да се спуснете на земята, за да можете да поставите небето зад обекта си. Ако направите снимката както обикновено, като експонирате за основния обект, тогава ще откриете, че фонът ще бъде представен като приятен, еднообразен бял цвят.
Слязох на ниво с този обект, така че той беше разположен точно над хоризонта и можех да улавя облаци като фон.
4. Снимайте на слънце
Често макро фотографите обичат да позиционират слънцето зад себе си, така че светлината да идва през раменете им и да пада върху предната част на обекта. Въпреки че това може да бъде чудесна стратегия, понякога превключването на нещата може да доведе до творчески ефекти.
Една от най-интересните техники е да изчакате, докато слънцето е ниско на хоризонта. След това поставете обекта между себе си и слънцето, слезте ниско и изложете за основния обект. Не се стремете да изстреляте слънцето. Вместо това се опитайте да уловите част от тази златна светлина, която се намира точно до слънцето.
Направих това изображение, докато лежах на предната си поляна, докато слънцето потъваше под хоризонта. Тези цветове са по същество направо извън камерата.
Изключително важно е да правите това късно вечерта. По-рано и слънцето ще бъде прекалено ярко. Няма да получите тези наситени, златисти цветове и ще бъде трудно да се изложи за основната тема.
Също така бих ви призовал да внимавате; не гледайте слънцето през визьора на камерата. Това ще навреди на очите ви. Вместо това заснемете изображението, докато използвате функцията Live View на вашия фотоапарат.
5. Използвайте околния цвят
Докато еднообразното измиване често работи доста добре като фон, може да искате да дадете на снимките си нещо допълнително. Малко поп. Там живите цветове могат да ви бъдат полезни.
Засега не предлагам непременно да съвпадате с цветовете като дрехите, нито предлагам да използвате теория на цветовете. Няма нужда да бъдете толкова конкретни, не когато започвате. Вместо това, просто се опитайте да потърсите цветни петна във фонов режим и композирайте кадъра така, че основният обект да има малко цвят зад себе си.
За това изображение наклоних камерата си така, че няколко жълти цветя във фона да контрастираха с червените на обекта.
Когато сте на полето, може да не видите изобилие от опции, но да направите пауза и да огледате наоколо. Опитайте да погледнете през визьора, докато премествате ъгъла на камерата. Може да се окаже, че определени зони стават поразително красиви, след като са извън фокуса.
Една от любимите ми техники при заснемане на цветя е да наглася композицията си така, че второто цъфтене да е малко зад първото, докато снимам с малка дълбочина на полето. Представен като нефокусиран цветен участък, този фонов разцвет допълва основната тема.
Тук се позиционирах така, че второ цвете, малко зад първото, да бъде изобразено добре извън фокуса.
В заключение
Макро фотографията изисква внимателно внимание към фона ви, но не позволявайте това да ви възпира. Постигайки добро разделение между обекта и фона, като снимате към небето, залязващото слънце или включвате живи цветове и отдолу, концентрирайки се най-вече върху простотата, ще бъдете на път да получите фантастични макро изображения.
Ако имате някакви съвети, които не споменах тук, ще се радвам да ги чуя в коментарите!