Окото за композиция е едно от нещата, които издигат работата на най-добрите фотографи над останалите. Един от най-добрите начини да научите за композицията е да се съсредоточите върху прилагането на една идея в даден момент. Можете да го третирате като упражнение, което ще ви помогне да подобрите композиторските си умения, по същия начин, по който пианистите практикуват везни. Ето пет идеи, с които да започнете.
# 1 Използвайте един обектив
Обективите оказват огромно влияние върху външния вид на снимката и най-добрият начин да научите какъв точно ефект имат, е да прекарате известно време, използвайки само един обектив. В идеалния случай това би било основна леща, но ако имате увеличение, можете да използвате парче лента, за да фиксирате обектива на едно фокусно разстояние (някои лещи имат заключващ превключвател, който можете да използвате вместо това).
Ако използвате едно фокусно разстояние, ще се запознаете отблизо с неговите характеристики.
Въпреки че е полезно да притежавате множество лещи, възможността да превключвате от една на друга може да означава, че не опознавате нито един от тях много добре. Това упражнение помага да се преодолее тази тенденция.
Широкоъгълните обективи (в случая 33 мм на пълнокадрова камера) ви помагат да се впишете повече в рамката. Те са лещи за включване. Можете да получите повече от фона на снимката с широкоъгълен обектив.
Телеобективите (тук 85-милиметров обектив на пълнокадрова камера) ви помагат да изключите фона, като го изрязвате и използвате широка бленда, за да го изхвърлите от фокуса.
# 2 Работете в черно и бяло
Любимата ми препоръка да научите повече за композицията е да работите в черно и бяло.
Цветът е толкова мощен елемент, че доминира в повечето снимки. Става по-трудно да се видят и оценят основните градивни елементи на композицията като текстура, линия, шарка и тонален контраст. Отнемете цвета и всички тези неща стават по-лесни за виждане; след като сте наясно с тях, можете да започнете да ги използвате, за да подобрите композицията на вашите снимки.
Например, на черно-бялата снимка по-горе, забелязахте ли формите на снимката? Имам предвид белия правоъгълник на кино екрана (да, това е), формите на китайските букви и диамантения модел в камъните на земята. Всички тези неща се виждат по-лесно в черно и бяло.
# 3 Повтарящи се модели и форми
Друго нещо, за което трябва да внимавате, е повтарянето на модели и форми. Когато направих снимката по-горе, забелязах, че повтарящите се форми на картичките направиха интересна композиция.
В тази снимка има два силни елемента. Първият е моделът, образуван от линиите на картите. Второто са линиите, създадени от ръбовете на рафтовете и от самите карти. Направих снимката под ъгъл, така че линиите, създадени от рафтовете, се движеха диагонално през рамката.
Обучете се да разпознавате модели и форми, за да можете да ги използвате във вашите композиции.
# 4 линии
Повечето снимки имат някакви линии, които преминават през тях.
Правите линии (като хоризонта) се простират от едната страна на изображението до другата. Хоризонталните линии могат да създадат спокойно усещане, докато диагоналните линии са вълнуващи и динамични. Вертикалните линии попадат някъде между тях.
Извитите линии са малко по-спокойни и криволичат през изображението, вместо да се движат директно през него. Често ще видите комбинация от извити линии и прави линии в пейзажни снимки, където нежна крива през предния план и линията на хоризонта работят заедно, за да създадат спокойна пейзажна снимка.
Горната снимка се възползва от диагонални линии, които пресичат пейзажа, водещ към хоризонта (друга линия). Използвах широкоъгълен обектив (18 мм на APS-C камера), за да преувелича перспективата и да добавя дълбочина към сцената.
# 5 Отрицателно пространство
Отрицателното пространство е празното пространство на снимка. Може да сте чели, че можете да подобрите снимка, като се приближите до обекта. Това често е вярно, но има моменти, когато трябва да отстъпите и да дадете на обекта стая да диша.
На тази снимка използвах широкоъгълен обектив (24 мм на камера с пълен кадър), за да се вместя колкото се може повече от този мрачен и див пейзаж. Човешките фигури в далечината дават усещане за мащаб и пространство.
Сивият пясък и облаците образуват отрицателното пространство, в което седят фигурите и тревистите хълмове. Отрицателното пространство създава усещане за дистанция и физическо пространство.
Научаването да виждате и използвате отрицателно пространство ви дава още един инструмент, който можете да използвате, когато композирате снимки.
Твой ред
Това са някои от моите идеи за развитие на вашето око за композиция, но какво ще кажете за вашето? Какви упражнения можете да предложите на нашите читатели? Уведомете ни в коментарите.
Овладяване на фотографията
Най-новата ми електронна книга, Овладяване на фотографията: Ръководство за начинаещи за използване на цифрови камери запознава ви с цифровата фотография и ви помага да извлечете максимума от вашите цифрови фотоапарати. Той обхваща понятия като осветление и композиция, както и настройките на камерата, които трябва да овладеете, за да правите снимки като тези в тази статия.