В този пост Майкъл Крюгер споделя някои практически неща Съвети за модна фотография.
Модната фотография се счита за най-бляскавата и по-добре платена жанрова фотография. Понякога това може да е вярно, но е важно да се каже, че ако сте в него поради тези причини, може да сте в шок.
Влязох в сферата на модната фотография по няколко причини. Още от младо момче обичах модата и това никога не изчезна. Второ, страстта ми към фотографията като израз на моето творчество винаги е била голяма част от живота ми. И така, модната фотография беше нещо, което трябваше да се случи. Не съм заради блясъка или парите, а по-скоро като отдушник за моята страст към фотографията и модата.
Както съм сигурен, че повечето са наясно, ще бъдете сваляни повече пъти, отколкото в тази индустрия, наречена мода. Ако вярвате в себе си и работата си, създайте свой уникален стил, някой някъде ще ви даде шанс. Не всички ще станем световно известни, но какво лошо има в това. Поддържайте целите си реалистични и нямате представа къде биха могли да ви отведат!
Ето няколко полезни съвета за тези от вас, начинаещи модни фотографи там.
1. Основни технически познания:
Наличните знания за вашата камера и оборудване и какви са техните възможности ще ви позволят да извлечете най-доброто от тях. Разбирането какво означава експозиция, какво е балансът на бялото, как да се контролират ISO са всички основни неща, но много важни. Също така е важно да имате полезните аксесоари, които ви помагат да заснемете това специално изображение. Неща като три и моноподи, рефлектори и дифузори трябва да бъдат ежедневна част от вашия комплект. Наличието на добър набор от широкоъгълни и мащабируеми обективи също помага.
2. Разбиране на светлината и образованието:
Друг основен елемент на фотографията, без значение какъв е жанрът, е разбирането на различните ефекти, които светлината може да играе във вашата модна работа. Използвате ли естествена светлина, студийно осветление или комбинация? Моят съвет към всички, които започват, е да поддържате нещата прости и евтини. Използвайте възможно най-много естествена светлина. По-лесно е да се контролира и е безплатно. Ще има време, когато ще имате нужда и искате да научите студийно осветление. Може да не знаете как да започнете? Много от нас, работещи в бранша, са започнали някакво обучение. Може да ви бъде много полезно да направите кратък курс по студийна фотография. Това не само ви излага на различни видове осветление като светкавица и волфрам, но също така ви дава идеалната възможност да експериментирате и да играете със осветителни системи и настройки, които в противен случай никога няма да имате шанс. Когато започвах, използвах стар бял чаршаф в салона си и няколко светлини, които взех назаем от приятел. С малко умно редактиране вашите изображения могат да изглеждат страхотно. По-долу има изображение, което направих в „домашното си студио“ и го редактирах в Adobe Photoshop, доказвайки, че не е нужно да плащате много пари за студио! Другият избор е да станете помощник на фотографа и да научите по този начин. Така че, накратко, дори малко количество образование ще свърши дълъг път!
3. Разбиране на процеса:
Има такъв процес зад създаването на модни изображения. Разбира се, да започнем? с, можете да започнете да правите снимки на най-добрия си приятел, който позира в различни? позиции на избрано място. Като моден фотограф имате нужда от? екип. Не можете да направите това сами. Да изградите екип и да създадете имидж? трябва да разберете какво се случва зад кулисите:
- Проучете вашите идеи - вдъхновете се от любимите си списания. Разкъсайте ги (познати като сълзотворен лист в индустрията) и създайте дъска за настроение. Това позволява на вас и вашия екип да имате визуална представа за това, което се опитвате да постигнете.
- Избор на вашето местоположение - Изборът на вашето местоположение е важна част от снимките. Полезните съвети при избора на място включват: 1. Имате ли нужда от разрешение да стреляте там? 2. Можете ли да получите достъп до него в точното време на деня? 3. Има ли съоръжения за смяна на модели и стаи за подготовка? 4. Ще се възпрепятстват ли обществениците? Като моден фотограф очите и мозъкът ми непрекъснато търсят ново и интересно място. Никога не спирайте да търсите е моят съвет към вас.
- Стайлинг - Това се отнася до избора на правилното облекло или облекла за изстрел. Ако тепърва започвате и не можете да си позволите моден стилист или дизайнер, отново проучете идеи от списания и опитайте да разгледате. Стилирането също се отнася до косата и грима. Те са много, много важни за вашата стрелба. Стилист / художници за коса и грим могат да бъдат намерени в различни колежи по изкуства, ако не искате да плащате за такъв. Има и начинаещи стилисти и художници, които трябва да работят върху собствените си портфолио.
- Модели за източници - Това ме насочва към важна тема. Всички модели, фотографи, стилисти и гримьори, които започват, трябва да разработят портфолио или книга за себе си. Това е общата цел, която свързва всички заедно по симбиотичен начин. Започвайки от модната фотография, често ще откриете, че всички участващи работят на това, което е известно като TFP. Тогава, когато почти всички ние използвахме филм, терминът TFP означава „ВРЕМЕ ЗА ПЕЧАТ“. Фотограф и модел не биха се таксували взаимно за услугите си. Вместо това, след снимките, моделът ще получи селекция от отпечатъци от фотографа и двамата ще се окажат в ситуация победа, победа. И двамата вече имат изображения за портфолиото си, без пари да кръстосват ръце. Днес повечето от нас използват цифрово, така че се използва терминът TFP / CD и това е същата концепция, но вместо да отпечатва изображения, моделът получава CD от избрани изображения от фотографа. Що се отнася до моделите за снабдяване, когато започвате, използвайте приятели, семейство или партньори. Как започнах. Ако искате някой по-професионален, обърнете се към агенции във вашия район или използвайте сайтове за модни мрежи в мрежата. Съществуват различни, но най-популярният е modelmayhem.com, световен уебсайт.
- Самата издънка - В деня на снимките е изключително непрофесионално някой да закъснява. В този бизнес има много малко втори шанс, така че независимо дали е за кастинг или изстрел, никога не закъснявайте! Това, което обикновено се случва първо, е косата и гримът. Предупреждение, ако се направи правилно, това може да отнеме между 1½ и 2 часа, преди да започнете да снимате, така че включете това в графика си. Хубавото е, че ви дава време като фотограф да се настроите и да обсъдите идеите в последния момент с вашия екип. Когато сте готови да снимате, е полезно да имате под ръка лист за разкъсване, за да се върнете обратно. Това помага на модела с пози и създаване на правилното настроение. Винаги съм енергичен на снимане. Страстта и любовта ви към това, което правите, трябва да излязат автоматично, така че създаването на енергия не би трябвало да представлява проблем. Други начини да направите това е да имате подходяща музика във фонов режим, за да накарате всички да се заредят с енергия!
- Редактиране на публикации - Това може да е нещо, за което хората наистина не мислят. Самото изстрелване е само половината от свършената работа. След това е задължително да изтеглите, запазите и архивирате вашите изображения! Ако сте в момента, когато работите за клиент, последното нещо, което искате, е „без изображения!“ След като бъдат запазени, ги каталогизирайте на лесно място за намиране. Звучи просто, но много хора не правят това. След това използваме софтуер, наричан „цифрова тъмна стая“. Тук можем да подобряваме цветовете, да изрязваме и да изостряме изображенията. Можем да премахнем дефектите по кожата, ако е необходимо, а също така да използваме софтуер за създаване на произведения на изкуството, добавяне на текст и създаване на ефекти към вашите снимки. Най-често използваният и много професионален софтуер е Adobe Photoshop ©. Отново наличието на солидни познания, за да извлечете най-доброто от вашите изображения по време на редактиране на публикации, е от полза за вас като моден фотограф. Във вашия район трябва да има много колежи, които предлагат кратки курсове по манипулация на снимки. Другите страхотни източници са онлайн уроци, предлагани безплатно в интернет. Редактирането на публикации е важна и необходима част от вашата работа и ще ви направи по-продаваеми за вашите клиенти, ако имате добри умения. По-долу е даден пример за това:
4. Самостоятелен маркетинг:
Да се отнасяте към себе си като към бизнес е нещо, за което може би не сте се сетили, но като моден фотограф на свободна практика, точно това сте вие! Най-фундаменталната част от вашия маркетинг е да покажете какво можете да направите. Това може да се направи само чрез произвеждане на работа. Така че е важно да започнете собствените си издънки толкова често, колкото можете, когато започнете. Използвайте съветите, дадени ви в „Разбиране на процеса“ в раздел 3. Чрез произвеждането на работа можете да започнете сами да продавате. Това са различните начини за това:
- Направете портфолио книга с всичките си най-добри изображения. Това може да бъде предадено на потенциални модели, агенции и клиенти за преглед там.
- Опитайте и създайте онлайн версия на вашата работа. Това може да стане чрез изграждане на прост уебсайт за себе си или чрез присъединяване към модни мрежови сайтове като този, споменат преди, modelmayhem.com
- Произвеждайте Z карти. Обикновено това е двустранна карта с размер A5 с няколко от най-добрите ви изображения и всички ваши данни за контакт. Това е удобно при работа в мрежа на модни събития или при срещи с клиенти или агенции. Предлага им бърза справка за вашата работа. По-долу е даден пример за моята Z-Card.
- Никога не оставайте без визитка. Бихте могли да видите потенциален модел, с който искате да работите, или да срещнете някой, който би могъл да ви помогне в бранша. Вашата карта трябва да съдържа вашите данни за контакт и също така да предлага някои насоки за вашата работа онлайн за тяхното гледане.
- Мрежа, мрежа, мрежа! Опитайте и присъствайте на колкото се може повече модни събития. Това ще ви даде шанс да търсите и да се учите, както и да се срещате с влиятелни хора в бранша. Никога не се страхувайте да отворите уста и да се продадете.
И накрая и в края на деня, тази индустрия е свързана със самочувствие във всичко, което правите. Това ще дойде с времето и практиката и в крайна сметка получаването на онези работни места, за които отивате. Направете това, което направих … САМО ОТНОСЕТЕ!
Майкъл Крюгер, роден в Южна Африка, е професионален моден фотограф на свободна практика, пребивава в Дубай, Обединени арабски емирства и работи както в Дубай, така и в Европа. Той може да бъде намерен на www.dubaifashionbook и www.michaelkrugerphotography.com