Анатомия на концертна фотосесия

Съдържание:

Anonim

Наклонена черта от Guns N ’Roses

В последната ми статия 6 съвета за начинаещи концертни фотографи обясних основите (и настройките на камерата) за това как да започнете кариерата си като концертен фотограф. Бих искал да ви изкажа голяма благодарност за вашите страхотни отзиви и текущите ви коментари по този пост. Това наистина означава много за мен и показва колко талантливи и трудолюбиви концертни фотографи има там.

Тази статия е продължение и ще навляза в повече подробности за „анатомията на концертна фотография“. Особено когато сте начинаещ в концертната фотография, може да бъде поразително да застанете в ямата за снимки съвсем сами с фотоапарата си. Светлините на мястото изгасват, групата излиза на сцената и имате само три песни (средно 10 минути), за да получите страхотните си кадри. Честно казано, в началото също беше страшно за мен, но повярвайте ми, след като заснемете някои концерти, ще се чувствате много по-комфортно пред сцената и ще се научите да знаете настройките на камерата си наизуст.

Една от точките, които често се подценяват, е фактът, че групата се състои от различни индивиди. Изкушаващо е да снимате само водещия певец (ключовия човек), но това би било само едно от цялата група. Има и китарист, барабанист, басист и допълнителни музиканти, които си струва да разгледате отблизо. Следователно е по-трудно да снимате останалите членове на групата, но определено трябва да се опитате да хванете всички на сцената.

Нека го разделим:

Водещият певец (знаменитостта на групата)

Този човек е този, чието име често се свързва с имената на групи като Iggy Pop, Morrissey, David Bowie, Neil Young или Leonard Cohen.

Те са знаменитостите и ще бъдат показвани на всяко VIP парти и по телевизията. Така че, за да снимате този човек е задължително. От гледна точка на концертни фотографи, това е най-лесният член за снимане. Те винаги са в предната част на сцената и получават най-доброто осветление. Винаги се фокусирам първо върху водещия певец и след като направя страхотни кадри, ще продължа с останалите членове на групата.

Иги Поп

Китаристът и басистът

След това се фокусирам върху китариста и басиста. И двамата стоят от едната страна на сцената, или зад певеца, или на едно ниво. Снимал съм концерти, на които басистът е стоял в пълен мрак, така че няма да имам шанс (дори с пълнокадрови сензор DSLR, f / 1.4 обектив и ISO 6400) да получа прилична картина. Това са тежките времена на концертния фотограф и просто трябва да го приемете понякога. Китаристите и басистите обаче предоставят страхотни кадри, когато ги хванете напр. позирайки, когато играете самостоятелно или скачате наоколо.

(Вижте снимката по-долу на Flea от Red Hot Chili Peppers и Slash от Guns N ’Roses отгоре на статията)

Барабанистът

Барабанистът е „сърцето“ на лентата и генератора на импулси. Рок група без барабанист не работи, но фотографите са склонни да ги игнорират в снимките си. Барабанистът е и този, който ви прави страхотни екшън кадри, ако ги хванете в точния момент. Тези момчета обаче са почти винаги в задната част на сцената и затова се нуждаете от телеобектив като 70-200 мм, за да уловите присъствието му. На по-големи сцени (като фестивали) може да се случи барабанистът да е толкова далеч, че не винаги е възможно да се свържете с него с основния си комплект обективи. Но опитайте всичко възможно и усилията ви ще бъдат възнаградени.

Чад Смит, Red Hot Chili Peppers

Бандата

Опитайте се също така да получите снимка на цялата група. Най-добре е да използвате ултраширокоъгълен обектив като 14 мм обектив. Това ще ви позволи да получите цялата сцена в една картина. Ако ви е позволено да снимате цялото шоу (първо трябва да попитате групата), опитайте се да получите други гледни точки, като например от балкон, отзад на мястото или от сцената.

Финк

Публиката

Освен това можете да правите и снимки на публиката. Просто се обърнете в ямата за снимки и сте изправени пред крещящите фенове, притиснати на първия ред. Това е сложно, тъй като там липсва осветление и се нуждаете от ултраширок ъгъл на обектива, за да заснемете някои добри екшън кадри. Опитайте се да ги хванете, когато са във възторг от групата.

Някои общи бележки за вас като фотограф на концерти:

  • Винаги се опитвам да накарам музикантите с техните инструменти. Така че, когато снимам вокалиста, се грижа да включа микрофона. Когато снимате китариста, включете китарата и барабанистът трябва да покаже барабаните си, в противен случай изглежда странно, когато някой седи зад огромен барабанен комплект, но всъщност не можете да го видите да свири.
  • Като цяло се опитвам да рамкирам картините си по начин, по който не отрязвам китарни шийки, бас тела или клавиатури. За близък удар на барабаниста трябва да изрежете барабанния комплект. Това е добре, просто се опитайте да получите ясна рамка.
  • Снимайки известни групи като Metallica, Iron Maiden, Red Hot Chili Peppers, те винаги осигуряват добро осветление на сцената. Затруднява се в по-малките клубове, където се сблъсквате с лоши условия на осветление.
  • Опитайте се да получите и някои подробности. Обувки, татуировки, изискани сценични облекла като лампи, визуални елементи или знамена. Някои групи могат да бъдат много креативни.

Резюме:

  • Опознайте първо оборудването си наизуст (настройки на камерата, обективи)
  • Въпреки че водещият певец е знаменитостта на групата, опитайте се да привлечете и останалите членове на групата
  • За барабаниста често се налага да използвате телеобектив
  • Покажете контекста във вашите снимки напр. Певецът с микрофон, барабанист с бутчета и др.
  • Рамкирайте снимките си, за да избегнете изрязването на инструментите
  • Вземете снимки на групата, публиката и подробности на сцената
  • Колкото по-известна е групата, толкова по-добро осветление на сцената (основно правило)