Светлината има различни качества и като разберете тези различия и ги използвате във ваша полза, можете да станете по-добър създател на изображения.
В две предишни статии разгледах:
- Разбиране на естествената светлина Част 1: Качество на светлината
- Разбиране на естествената светлина Част 2: Цвят на светлината
В тази трета глава ще научите:
- Как да контролираме посоката на естествената светлина в полето.
- Как да разберете различните ефекти, които посоката на светлината ще има върху вашите портрети. Как да смесвате светли цветове, за да създадете дълбочина.
- Няколко усъвършенствани техники, като използване на отражатели или флагове.
- Как да практикувате с помощта на упражнения.
Моля, обърнете внимание, че като портретен фотограф ще обсъждам портрети и ще ги използвам като примери. Това знание обаче се отнася за всякакъв вид фотография.
Работата с естествена светлина не означава компромис
Повечето хора ще ви кажат, че докато работите с изкуствено осветление ще ви позволи да контролирате напълно ситуацията на осветление при снимането, работата изключително с естествена светлина ще ограничи способността ви да контролирате осветлението до почти нула. Според мен това невярно предположение води много фотографи към посредствени изображения. Не е приемливо да се твърди, че осветлението е лошо, защото „така беше“, когато направиха снимката.
И така, първата стъпка в контрола на естествената светлина е внимателното планиране на времето на снимането. В статиите за предварителен преглед обсъдихме как качеството и цветът на светлината се влияят от времето и времето през деня. Сега нека да разберем как посоката на светлината ще се промени през деня и как ще повлияе на осветлението на нашите портрети.
Фронтално осветление
Фронталното осветление се отнася до светлина, която идва директно пред обекта (източникът на светлина е зад вас и камерата). Ситуацията е възможна или когато обектът е обърнат към източника на светлина (например лице, насочено към залязващо или изгряващо слънце). Друга възможност е с отразена светлина. Както на това изображение, Диалсиз стоеше на сянка, но пред нея имаше ярка слънчева стена, отразяваща слънчевата светлина директно върху лицето й.
Професионалисти: Фронталното осветление обикновено осветява лицето на обекта ви равномерно, без никакви сенки. Това ще създаде естетичен и балансиран външен вид, поради което тази настройка е много популярна в модните и разкрасителни издънки.
Минуси: Липсата на сенки ще създаде липса и дълбочина и драматизъм.
45 градуса осветление
Както подсказва името, това се отнася до ситуация, при която светлината идва от ъгъл от 45 градуса спрямо носа на вашия обект. Това е изключително популярна настройка на осветлението в портретна фотография, която понякога се нарича осветление на Рембранд. Може да бъде лесно постижимо със странична светлина, идваща от изгряващо или залязващо слънце, или чрез позициониране на обекта под ъгъл от 45 градуса спрямо прозорец.
Професионалисти: в тази настройка на осветлението ще забележите как светлината постепенно осветява лицето на вашия обект. Създавайки постепенна сянка и в нашата двуизмерна форма на изкуството, сенките обикновено означават дълбочина и обем. Това е причината тази настройка да е толкова привлекателна за очите на повечето зрители.
Минуси: Драматичният ефект от засенчване на части от лицето на обекта може да не е подходящ за вашата визуална история.
90 градуса осветление
Както подсказва името, това се отнася до ситуация, при която светлината идва от ъгъл от 90 градуса спрямо носа на вашия обект. Това може да бъде постижимо със странична светлина, идваща от изгряващо или залязващо слънце, или чрез позициониране на обекта под ъгъл от 90 градуса спрямо прозорец.
Професионалисти: Изключително драматичен ефект, който е почти невъзможно да се пренебрегне.
Минуси: Тази драматична настройка на осветлението може да бъде малко по-драматична и с правилния обект това осветление може да бъде страшно! Всичко зависи, разбира се, от това, което искате да предизвикате във вашата визуална история.
Подсветка
Това се отнася до ситуация, при която светлината идва отзад на обекта ви и пред вас.
Професионалисти: Подсветката ще създаде акценти в контурите на вашия обект и за разлика от фронталното осветление това ще създаде усещане за дълбочина и ясно разделяне между обекта и фона. Освен ако източникът на светлина е много слаб и изцяло покрит от тялото на обекта ви, работата с подсветка ще ви принуди да създавате с фотографията си, тъй като ще направи експозицията малко по-трудна. Тук превключването от автоматичен режим може да бъде удобно. Докато преекспонирането може да е добро за създаване на изгорен фон или отблясъци на обектива, недостатъчното излагане обикновено води до хубав силует (както по-горе)
Минуси: Както споменахме, този е малко по-усъвършенстван и най-вече ще изисква изключване от автоматичния режим на вашата камера, но отново чудесна възможност за творческа фотография.
Светлина отгоре
Това се отнася до ситуация, при която светлината идва точно над обекта ви, например през обед.
Професионалисти: Тази настройка за осветление в стаята за разпити няма да бъде ласкателна за повечето лица. Светлината, идваща отгоре, ще доведе до дълбоки сенки по лицето на субекта, което ще накара челото да засенчи очите и да накара носа да засенчи брадичката. Въпреки това, той може да се използва като начин за създаване на много драматичен образ. Спечелилият Оскар оператор Гордън Хю Уилис направи новаторска работа във филма на Франсис Форд Копола „Кръстникът“, с комбинацията от недоекспониране и позициониране на източника на осветление над лицата на актьорите. Той успя да подкрепи тъмното и мистериозно усещане на този филм, тъй като публиката не успя да види повечето очи през целия филм.
Минуси: Както споменахме, когато се работи правилно, тази настройка на осветлението може да доведе до страхотни и творчески резултати. В противен случай обектът ще изглежда така, сякаш ще отговори на някои трудни въпроси.
Контролиране на естествената светлина
Основен: в най-простата форма контролът на естествената светлина е първи в планирането. Изберете подходящото време да бъдете навън или занесете обекта си на закрито, за да използвате меката светлина, идваща от прозореца.
Разширено: Можете да контролирате естествената светлина почти като контролирането на изкуственото осветление, с помощта на отражатели или / и флагове.
Рефлекторите се използват за отразяване на светлината в лицето на обекта. Например, ако имате работа със светлина, идваща отгоре, можете да преодолеете проблема с тъмните очи, като ги осветите с помощта на рефлектор. Той може също така да изсветли тъмната страна на лицето, ако е необходимо, в случай на осветление от ъгъл от 45 или 90 градуса.
Можете да видите отражението на рефлектора, използван за отразяване на светлината обратно в лицето на този човек.
Флагът обикновено е парче черен плат, което може да се използва за блокиране на нежелана светлина и създаване на сенки (сенките означават чувство за дълбочина, помните ли?) На лицето на обекта. За да използвате правилно флаг, ще ви трябва някой или нещо, което може да го държи. Това е начинът, по който използвам всякакви знамена на полето. Използвал съм шапката си (която държах в лявата си ръка), за да засенчвам преекспонирано чело многократно, или използвайки помощта на невинен наблюдател, който беше помолен да застане на едно място за момент, за да създам сянка, когато е необходимо.
Упражнение # 1:
Коледа (или непосредствено след нея) е най-доброто време да поискате услуга. Доведете любимия си приятел, член на семейството или домашен любимец и го поставете пред прозореца. Докато движите обекта си, упражнявайте концепциите за челно, задно, 90 градусово и 45 градусово осветление. Разгледайте изображенията и получете по-дълбоко разбиране за това как посоката на светлината ще повлияе на вашия портрет.
Упражнение # 2:
Отражателите са ефективни и забавни за използване. Можете да си купите рефлектор или да си приготвите такъв с малко парче картон и обикновено алуминиево фолио.