Контрастът е един от най-важните аспекти на всяка снимка. Той добавя фокус, разграничение и удар и дава на зрителя едновременно първо впечатление за изображението, както и пътешествие в неговите детайли.
В основата си контрастът се определя като разлика. Най-често срещаните видове, с които вероятно сте добре запознати, са тоналният контраст и цветовият контраст. В тази статия искам да представя още един вид контраст на инструментариума ви за фотография: концептуален контраст.
Какво е концептуален контраст?
Снимката по-горе има концептуален контраст. Можете ли да разберете какво е това? Концептуалният контраст се различава от тоналния и цветовия контраст; това е по-абстрактно и може би по-малко очевидно. Това е свързано с идеи и както подсказва името, концепции, а не с физически аспекти като нива на светлина или цвят.
Подобно на другите видове контраст, концептуалният контраст може да добави удар, като обедини неща, които обикновено не очаквате да видите на едно и също изображение. Това прави снимката по-интересна и повдига въпроси относно контрастните части на изображението.
Когато се направи добре, концептуалният контраст може да помогне да се разкаже история, да функционира като отварящо окото, да изненада зрителя и да ги накара да обмислят отговора си.
Защо трябва да използвате концептуален контраст?
Визуалното разказване на истории е част от всяка страхотна снимка. Това е начинът, по който вашата снимка надхвърля просто естетически удоволствие, как карате хората да спрат и наистина да я гледат и как създавате емоционална реакция у зрителя.
Концептуалният контраст е не само чудесен начин да добавите дълбочина към вашите снимки, но и възможност за вас (фотографа) да се научите да гледате и да осъзнавате обкръжението си по нов начин.
Можете да използвате тази техника, за да споделите чувство на учудване, да направите точка и да изведете зрителя от зоната му на комфорт и да го накарате да се замисли. Какво по-важно от това?
Е, как го правиш?
Необходими са известни мисли и наблюдение, за да се създаде снимка с концептуален контраст. Да измислиш идея, че ще работи най-трудно; останалото е толкова лесно или трудно, колкото правенето на която и да е снимка. Стъпките, за които ще говоря, се фокусират върху фотографията извън студиото, но тя може да бъде и много мощен инструмент за позирани снимки.
Първият и най-основен етап е наблюдението. Почти навсякъде можете да намерите добър материал за концептуален контраст, ако обърнете достатъчно внимание.
Опитайте веднага! Придвижете се в пространството, където четете това, и вижте дали можете да намерите нещо, което да се откроява и да направите интересна снимка.
След намирането на нещо за заснемане, вторият етап развива идеята. Това, че контрастът е очевиден за вас, не означава, че ще бъде и за другите.
Не е задължително да е очевидно, но помислете как искате да направите снимката, за да стане едновременно интересна за гледане и отваряща очите за изследване.
За най-добър ефект снимката ви трябва да съдържа не само концептуалния контраст. За да привлечете зрителя и да му дадете шанс да забележи и реагира на по-малко очевидните аспекти на снимката, трябва да използвате всичко останало, което знаете за фотографията, за да я откроите и да я привлечете.
Последният етап е заснемането на вашата снимка. Това е техническата част, където вашата абстрактна идея приема физическа форма. След като го споделите с други, той ще придобие собствен живот, тъй като зрителите се наслаждават на вашата снимка и я интерпретират от собствена гледна точка.
Заключение
Концептуалният контраст нещо, което сте използвали или ще се опитате да използвате във вашата фотография? Какви добри примери за концептуален контраст сте виждали? Бих искал да видя вашите изображения с концептуален контраст и да чуя вашите отзиви и идеи в коментарите по-долу, моля, споделете.