Кога за последен път гуглихте града си и вашия жанров фотограф? Опитах това онзи ден и използвах „начин на живот в Чикаго“ и „фотограф за пътуване.“ Резултатите от търсенето върнаха 18,5 000 резултата. Да, това е „К“, както при хиляди.
Фотографията е изключително конкурентно поле и може да бъде трудно да направите вашата фотография да се откроява. Ниските разходи за влизане по отношение на съоръженията, безплатни онлайн уроци и група клиенти, които искат всичко безплатно или „нисък бюджет“, означава, че има работа за всеки, който иска да влезе в полето. Разбира се, някои жанрове са по-трудни за навлизане, отколкото други, може би. Но реалността е, че ако искате да ви плащат, за да правите снимки за някой друг, има вероятност да можете да направите това сравнително лесно.
Сега не съм против нищо от това. Всички започваме някъде и бях направил и „безплатната“ фотосесия, когато започвах да си намокрям краката. Разбирам всичко, което е необходимо, за да стана фотограф.
Но бързо разбрах, че фотосесиите от 50 или 100 долара не струват моето време, усилия и талант. Като фотограф има много разходи като:
- застраховка на съоръженията
- бизнес регистрация
- данъци
- административни режийни разходи, включително име на домейн на уебсайт и хостинг
- пътни разходи и т.н.,
На практика плащах на хората, за да ми позволят да направя снимката им.
Тази математика не се сумираше и нямаше никакъв смисъл, както винаги.
Ако искате да го направите дългосрочен във фотографската индустрия, има няколко неща, които трябва да направите, за да се изправите на правилния път и да се откроите от останалата част от тълпата, когато става въпрос за вашите умения, бизнес практики и присъствие - включен и офлайн!
1. Последователност
Не бъдете чудо с един удар. Постоянно създавайте и произвеждайте нови произведения. Дори тази работа да е само за вас, лични проекти или съвместни проекти.
Ако трябва да правите „безплатни“ или „нискобюджетни“ издънки, имайте план кога, как и какво ще получите и да дадете от тези издънки. Прекарването на 6 месеца за осигуряване на безплатни издънки или изгодни издънки за изграждане на портфолиото ви е добре, но отнемането на 2 години за това е малко.
Също така осъзнайте, че безплатните / евтини издънки обикновено изглеждат много по-различно от клиентите, които са готови да похарчат $ 1000 или повече за семейна фотосесия. Така че бъдете практични с целите си.
Отне ми години практика, за да намеря стил, който ми харесва и работи с личната ми астетика - изчистен, ярък стил на изображения.
2. Автентичност
Много фотографи предлагат стилизирани фотосесии и фотосесии за изграждане на портфолио. Това е мястото, където куп фотографи минават през стилна настройка и създават творби, които могат да покажат в портфолиото си. В това няма нищо лошо, но само ако използвате това като начин за изграждане на уменията си.
Например редактирате клиенти с различни тонове на кожата, научавате се как да снимате в предизвикателна светлина или как да позирате и да взаимодействате с клиенти. Не използвайте тези изображения като „вашата“ работа. По-добре е да показвате изображения от стилизирана снимка като такава, отколкото да демонстрирате работа / стил, който не е ваш.
Обичам изстрел в стил 1: 1, защото ми дават творческа свобода и шанс да създавам уникални изображения.
Вместо постоянно да търсите стилизирани издънки за изграждане на портфолио, инвестирайте в един от вашите собствени. Не е задължително да е сложна или измислена. Обърнете се към няколко доставчици и вижте дали можете да настроите нещо, което да отговаря на вашата и тяхната марка. Това е печеливша за всички участващи. По този начин създавате уникални изображения и също така създавате приятели в бранша.
3. Играйте добре с другите в това пространство
Това се отнася до номер 2. Направете приятели в бранша. Принадлежа към много FB групи и Whatsapp групи за творци и фотографи. Срещаме се, разговаряме, свързваме се по бизнес въпроси, както и предлагаме съвети и помощ, ако е необходимо. Аз също съм част от група с много различни видове предприемачи, за да изградим общност от съмишленици и професионалисти. Получих много бизнес от тези групи, но също така намерих приятели и ментори през целия си живот. Хора, които винаги са до мен, защото аз винаги съм до тях.
Съвместна фотосесия с колега фотограф за създаване на портфолио и редакционни снимки. Изображението е тройна експозиция на филм.
Без значение на какво ниво на бизнес сте или дори да сте просто любител, винаги има хора, които са точно като вас и търсят същите неща като вас - приятелство, любов към фотографията и другарство. Раздавайте колкото можете, бъдете полезни и повдигнете другите, които са на това пътешествие с вас. Колкото повече дадете там, толкова повече ще получите от Вселената.
4. Търпението е от ключово значение
Фотографията е много конкурентна индустрия. Във всеки един момент от времето непременно ще има хора, които могат да направят нещо по-добро от вас. И това е напълно наред. Знайте къде се крият силните ви страни и използвайте тези във ваша полза. Стремете се да участвате в него за дълги разстояния, а не само за краткосрочни концерти, които са едно и сключени сделки. Изградете отношения с клиентите си, така че те да ви насочват и да се връщат отново и отново за качествени резултати.
Успехът не се случва за една нощ. Бъдете последователни и бъдете търпеливи и нещата ще се случат по свое време.
5. Успех по пътя си
Независимо дали решите да се занимавате с бизнес или не, бъдете верни на своето изкуство. Вземете вдъхновение от други фотографи и ежедневието. Във всеки един момент от време около нас има много удивителни неща. Само защото никой друг не го снима, не го прави скучно. По същия начин мислете нестандартно. Това, че всеки снима нещо по определен начин, не означава, че трябва да следвате пакета.
Когато започвате, не се вманиачавайте върху клиентите, да търсите работа и да печелите пари. Да, те са абсолютно важни, но отделете време, за да усъвършенствате изкуството си (до точката, в която сте уверени, че взимате пари за фотографията си). След това ще последват пари и слава.
6. Имайте 360 подход към кариерата си
Когато преди много години работех в Корпоративна Америка, една от компаниите, в които работех, имаше 360-градусов подход към годишната оценка на ефективността. Моето представяне се оценяваше по това колко ефективна бях в четири области: моите връстници в моя екип и между екипите, моите мениджъри и тези, които работеха за мен. Приложете този подход към вашата фотография. Без значение къде се ангажирате да помагате на тези, които тепърва започват, сътрудничете си с връстниците си, учете се от онези, които са там, където искате да бъдете. Това може да бъде по отношение на срещи, семинари и конференции или дори просто среща на чаша кафе, за да се свържете с другите.
Започнах да преподавам техника на конференции и обичам да се срещам и да се свързвам с други фотографи, които са станали добри приятели.
Вашата фотографска кариера и начин на мислене около вашата работа и вашето изкуство ще нарастват скокове и граници, когато имате начин на мислене в изобилие, вместо в недостиг.
Заключение
Ако сте прочели тази статия изцяло, бихте забелязали, че не съм говорил нищо за марки камери, обективи, осветление, модели, позиране и т.н.
Според мен съветите за това как вашата фотография да се откроява от тълпата се фокусират върху неща, които са по-важни. Отношението ви към себе си и другите, вашето мислене, готовността ви да получите помощ и помощ на другите и дългосрочната ви визия къде искате да бъдете са много по-важни от уменията ви с камерата. В края на краищата почти всеки може да направи снимка - просто насочете и снимайте. Нужно е много повече, за да се превърнете в успешен фотограф, който последователно създава изкуство.
