Вашият dSLR е изключително креативен инструмент, който при правилно използване може да ви даде драматични резултати. Много техники могат да бъдат постигнати с корпуса на вашия фотоапарат и обектив, като панорамиране, серийни мащабиране или боке. С още малко оборудване наистина можете да ударите топката извън парка. В тази статия ще откриете какво е това оборудване и някои от техниките, които оборудването ще ви позволи да практикувате. Така че прочетете нататък и открийте десетте най-добри творчески фотографски съоръжения.
Цифровото смесване е мощна техника, която може да подобри залез снимки.
1. Статив
Това е почти винаги едно от първите допълнителни съоръжения, които фотографът ще закупи, и то с основателна причина.
Стативът позволява много креативност и вие ще искате да получите добър статив. Избягвайте да получавате евтин статив с нестабилни крака и вместо това инвестирайте в по-тежък здрав статив. Ако пътувате и се нуждаете от по-лека раница, можете да направите компромис малко. Все още искате силен статив и за предпочитане кука на централния стълб на статива, която ви позволява да добавите повече тежест към статива, след като бъде настроен.
Сега, нека разгледаме някои от техниките, които стативът ще ви позволи да опитате:
- Цифрово смесване - Цифровото смесване изисква набор от скоби за най-добри резултати. Въпреки че е възможно да направите това ръчно, резултатите ви ще се подобрят много с помощта на статив.
- Клониране - Можете да наслоите няколко снимки заедно, показващи себе си или някой друг.
- Светлинна живопис - Използвайте свои собствени източници на светлина или външни източници на светлина, като пътеки за автомобил, за да осветите боя върху снимката си.
- Астрофотография - За астрофотографията ще са необходими дори по-дълги експозиции, заедно с обектив с голяма бленда.
- Дълга експозиция - Дългата експозиция също прави интересни неща през деня. Експериментирайте с движеща се вода или може би във ветровит ден движещи се облаци.
За да направите този тип снимка с капка вода, е необходим стробоскоп.
2. Строб
Strobes са чудесно творческо оборудване за фотография. Те са малко плашещи за учене, като много хора предпочитат естествената светлина. Предимството да се научите да ги използвате е голямо, така че изтласкайте се от зоната си на комфорт. Първата стъпка за мнозина ще бъде поставяне на стробоскоп върху камерата и отскачане на светлина от тавана, за да се получи добре балансирана експозиция. Стробизмът обаче изисква повече ангажираност от това. Опитайте се да инвестирате в радио тригери и приемници, за да можете да практикувате светкавица извън камерата с множество строб. Експериментирайте с модификатори като snoots, чадъри, softbox и цветни гелове.
Следват няколко техники, за които ще ви е необходим вашият стробоскоп:
- Капки вода - Уловете водна капчица в въздуха, като я снимате със стробоскоп. Идеята е светлината да се отклони от фона зад капчицата и светлината ще свети през капчицата.
- Нисък ключ - Използвайте snoots и затъмнен фон, за да създавате ниски снимки. Това често са портретни снимки. Ярката светкавица ще осветява основния ви обект, като ви позволява да преекспонирате фона, за да бъде черен.
- Стробоскопски - Вземете повтарящи се изображения на една и съща снимка, като използвате високоскоростен импулс от множество светкавици. За тази техника е необходим и статив.
LED светлинните пръчки могат да се използват за създаване на светлинни шарки, като тези на тази снимка.
3. LED светлинен стик
Има много начини, по които можете да създавате леки картини. LED светлинният стик е променящ играта за този жанр. Това е огромно творческо оборудване за фотография. Това е продължителна експозиция, така че разбира се, ще е необходим и статив. Вече можете да използвате това съоръжение за създаване на по-абстрактни светлинни картини или да го използвате за портретна работа.
Чудесното при тези устройства е, че те са напълно програмируеми. Можете да проектирате точната светлина, която искате да нарисувате, колко цвят, ивици, картини или шарки. В момента двете основни LED светлинни пръчки на пазара са pixelstick и magilight.
Ленсбол фотографията е много забавна, тази снимка е използвала последваща обработка, за да накара топката да „плава“.
4. Ленсбол
Лензболът действа като външна оптична леща, вероятно една от най-креативните лещи, които ще притежавате. Цената също е правилна. Колко лещи сте закупили за по-малко от 50 долара? На пръв поглед тази част от креативно фотографско оборудване може да не изглежда толкова полезна освен няколко пейзажни снимки. Колко обаче бихте сгрешили. Това е като да кажеш, че 50-милиметров обектив може да се използва само за улична фотография. Затова погледнете през стъклената си сфера и изпробвайте няколко от тези стилове на фотография с нея.
- Плаваща топка - Уловете топката във въздуха, това изисква известна работа с Photoshop и ще трябва да научите как да настроите трите снимки, които ще са ви необходими, за да създадете този тип изображения.
- Портрет - Малко по-сложно за постигане. Ще трябва да използвате техники, които избягват показването на фона, ако искате да се фокусирате върху топката, така че портретът да се появи в топката. Друга възможност е да използвате топката като по-голяма опора в рамките на обикновена портретна снимка.
- Пейзаж - Използвайте свойствата на рибешкото око на lensballs, за да уловите уникален пейзаж на lensball и дайте места, които са били фотографирани много пъти преди творчески обрат.
Инфрачервената фотография може да създаде интересни сцени в слънчев ден.
5. Филтри
Има ли нужда от филтри, когато последващата обработка е толкова мощна? Отговорът на това със сигурност е „да“, тъй като целта е да получите колкото се може повече от снимката, която искате да постигнете в камерата. Можете да добавите филтри към предната част на камерата, които променят светлината, влизаща във вашата камера, обикновено като я намаляват, но има и други ефекти. Филтрите могат да се използват за следните форми на творческа фотография.
- Инфрачервено - Филтрирайте цялата светлина, с изключение на инфрачервената. Това вероятно ще означава, че трябва да използвате продължителна експозиция и след това ще трябва да обработите резултатите си след това. Снимката ще изглежда червена, така че ще трябва да настроите цветните канали, така че червените области на снимката да станат бели.
- Дълга експозиция - Използването на силен филтър с неутрална плътност ще ви позволи да правите продължителни експозиции през деня с някои много интересни ефекти.
- Добавяне на цвят - Можете да използвате филтри, за да направите снимката си сепия или да добавите повече цвят към небето по време на залез. Това е област, в която последващата обработка обаче предлага подобрено решение.
- Избухване на звезди - Тези филтри превръщат светлинните точки в звезден изблик. Същият ефект може да се постигне и чрез използване на по-малка бленда.
- Омекотяване - Портретните снимки могат да бъдат подобрени с помощта на този тип филтър, придаващ им холивудски блясък. Като алтернатива можете да опънете чорап върху предната част на обектива си и той също така ще омекоти снимката, като разсейва светлината.
Призмите ще създадат изображения, подобни на двойна експозиция, от една снимка.
6. Призма
Подобно на лещата, призмата променя светлината, постъпваща в камерата чрез пречупване. Освен да държите този стъклен предмет пред обектива на фотоапарата, там приликите свършват.
Призма обаче е интересен обект, който може да се използва за творчески резултати. Ще правите две неща за вашите снимки с призма. Първият е пренасочването на светлината, за да създаде интересни изображения, подобни на двойна експозиция, с една експозиция. Второто е проектиране на дъгов спектър от светлина върху повърхност с някакво описание, може би дори нечие лице.
Фрактален филтър
Фракталните филтри са за призматична фотография това, което са LED светлинните пръчки за светлинното рисуване. Те се предлагат като набор от три различни филтъра, всеки от които предлага малко по-различни резултати. Това е ръчен филтър, който работи много добре за портретни снимки.
Телената вълна е забавна за използване, но внимавайте с нея.
7. Телена вълна
Телената вълна ви позволява да осветявате боя с градски индустриален обрат.
Ще използвате вълната, за да създадете много летящи метални искри, които оцветяват боята върху снимката ви, докато се прехвърчат във въздуха. Това е наистина забавна техника за изпробване, но проблемът е в безопасността. Създавате 1000 от червено нажежени парчета метал и всеки от тях има потенциал да запали огън. Ще трябва да проявите изобилие от повишено внимание, когато правите този тип снимки. Избягвайте места, които могат да предизвикат горски пожар през сухия сезон.
Техниката може да се използва и за портретна фотография. Още веднъж, осигурете безопасността на участниците във вашата фотосесия, като се уверите, че водата е под ръка за всеки случай.
И така, как използвате телена вълна, за да създадете тези искри? Вижте това ръководство и научете как да го направите.
8. Метална тръба
Друго творческо оборудване за фотография, което можете да държите пред обектива на фотоапарата, е металната тръба! Диаметърът на тръбата, която държите, ще повлияе на резултата, който получавате. Типичната тръба, която се използва, е медната тръба, която често се използва в битовите водопроводни инсталации.
Идеята е да снимате през това и ще създадете огнен пръстен във вашата снимка. Този огнен пръстен всъщност е пламнал и ще можете да го използвате, за да кадрирате нещо или някой на вашата снимка. Най-очевидното приложение на тази снимка е за портретна работа.
Тази снимка използва чадъри за рамкиране на обекта.
9. Чадър
Това е популярен артикул за портретни фотографи и може да се използва като опора. Има няколко различни начина, по които можете да използвате това с модел. Ако снимате цялото им тяло, чадърът ще заеме малка част от рамката. Като алтернатива можете да използвате чадъра като целия фон на вашата рамка, като на снимката са представени главата и раменете на модела. Не всички чадъри са проектирани еднакво.
Най-добрите варианти са чадърът с цвят на дъга, традиционните чадъри от хартия или прозрачните чадъри. Прозрачните чадъри предлагат и опция за обект, който можете да държите пред обектива, като спиците действат като рамка за основния ви обект.
Водни капчици бяха добавени към стъблото на това растение. Добавен е и фонът.
10. Вода
Наистина ли водата е творческо оборудване за фотография?
Вземането на вода до мястото, което ще снимате, го прави оборудване. За да направите това, ще трябва да напълните бутилка вода и да я вземете със себе си до местоположението си. Защо може да решите да направите това? Най-очевидната причина е да създадете отражения във вашата снимка.
За да направите това, ще трябва да намерите някъде, което създава естествена локва, и на място, което формира интересно отражение. За това няма да е необходима много вода. Един добър широкоъгълен обектив може да се възползва максимално от малка локва за отразяване.
Водата има и други цели, ето няколко идеи, които можете да опитате:
- Пляскане - Използвайте вода, за да добавите динамика към портрета си, като я хвърлите върху вашия модел, разбира се с тяхно разрешение!
- Капчици - Под формата на капчици извадете макро лещата си и вижте малките светове в капката, причинени от пречупване.
- Лед - Правете снимки на обект, замръзнал в лед, за да придадете на вашите снимки на натюрморта различно усещане.
Кое оборудване за творческа фотография ще използвате?
Има много елементи, които можете да използвате, за да стимулирате креативността си. Може би използвате лупа или огледало, за да добавите нещо към вашите изображения, или дори празна рамка за картина. Има много начини, по които можете да подготвите снимката си, като добавите креативно фотографско оборудване към сцената. Пробвали ли сте някой от елементите, изброени в тази статия? Кой е любимият ви елемент, който да използвате, и има ли елементи, които използвате, които липсват в този списък? Моля, споделете вашите идеи и снимки в раздела за коментари на тази статия, така че всеки от общността на дигиталната фотография да може да подобри своята фотография.
