Наскоро ви разгледах бюджета на чантата на хоби фотограф и след като прочетох всички коментари към тази публикация, се замислих върху тема, която всъщност не привлича толкова много внимание …
Има технически публикации, които подробно описват неща като получаване на по-остри изображения и дори много съвети за професионалисти, но това, което не намерих в търсенето си, е някакъв солиден съвет как да подхождам към фотографията като хоби.
Разбира се, че ще трябва да научите техническите неща, за да правите качествени снимки, но подхождането към този занаят е нещо повече от просто изучаване на, трябва да имате правилния начин на мислене или, повече от вероятно, камерата ви ще събира зайчета от прах в гардероба ви следващия месец.
Първо каква е разликата между любител и професионалист?
Помислих за това известно време и наистина ми идват на ум само две забележителни разлики - пари и време.
- Пари - Професионалният нужди да печелят пари от фотографията си - това е начинът, по който плащат сметки и слагат храна на масата. Като любител, въпреки че все още можете да печелите пари от време на време, по-голямата част от парите ви идват от друг източник (т.е. типична бюро работа, пенсионния фонд, съпруг и т.н.).
- Време - По своята същност професионалистът е длъжен да инвестира време във фотографията, тъй като пряко влияе върху това колко пари ще спечелят в крайна сметка. Като любител обаче е по-вероятно да имате други приоритети, по-важни от фотографията и в резултат ще прекарате по-малко време зад камерата, отколкото професионалист.
Забележете, че качеството не е един от двата диференциращи фактора. Като любител със сигурност все още можете да правите страхотни снимки, има много любители, които правят точно това, но това не е нещо, което можете да направите за една нощ. Професионално или не - фотографията е пътешествие.
Три стъпки за подхода към фотографията като хоби
Първа стъпка - научете се да експериментирате
Една от най-добрите части на това да бъдеш класифициран като любител е, че няма кой да ти плаща техните снимки което означава, че можете да вземете твоите снимки.
Можете да експериментирате с различни стилове на фотография като HDR, светлинно рисуване, черно и бяло. Можете да снимате хора или пейзажи. Винаги съм вярвал, че най-добрият начин да научите как работи нещо е просто да излезете и да започнете да го използвате. След като сте си поиграли малко с камера и сте направили някои собствени експерименти - уроците, пътеводителите и дори ръководството на камерата ще имат по-голям смисъл, което ви позволява да научите още повече.
Действайте днес
Един от най-добрите начини да се принудите да експериментирате е като се присъедините към различни общности. Училището за цифрова фотография провежда ежеседмично предизвикателство, в което получавате тема за снимка за седмицата и споделяте резултата си в коментарите на публикацията за седмицата. Забавно е и наистина може да ви накара да мислите за нови идеи.
Стъпка втора - излезте от балона си
Присъединете се към общност и споделете работата си. Няма срам да помолите другите за помощ, но може да е малко страшно да го направите, особено когато сте постигнали личен пробив и се страхувате, че някой може да разкъса вашата снимка.
Намирането на приятели - както през виртуалните светове на социалните медии и интернет форуми, така и в реалния световен фотографски клуб, който се среща в мазето на местното ви кметство - е чудесен начин да спечелите подкрепа и да поддържате мотивацията.
Действайте днес
dPS има огромен форум с хиляди хора, които ежедневно споделят и критикуват фотографията си. Google+ и Facebook също предлагат групи, специфични за различни жанрове на фотографията. Ако всичко друго се провали, винаги можете да започнете свой собствен уебсайт и да започнете да споделяте редовно работата си там или да намерите местен клуб, който ще ви даде по-реално световно изживяване. Ключът е да се измъкнете от балона.
Стъпка трета - инвестирайте в себе си
Независимо дали снимате домашни любимци или в зоопарка
 |  |
Или на почивка, или във вашия двор. Колкото повече сте готови да инвестирате, толкова повече ще се покаже във вашата работа.
Да, това все още е свързано с фотографията като хоби, но това е скъпо хоби и не само в портфейла, но и навреме - така че бъдете готови да инвестирате и двете, ако искате да успеете.
Не казвам, че трябва да си купите професионална екипировка, камера с начално ниво и обектив за комплекта могат да ви отведат далеч и да ви дадат страхотни снимки - може да е всичко, от което някога се нуждаете по отношение на оборудването на камерата. Но не забравяйте за аксесоарите - стативите, филтрите и софтуерът също са част от пакета.
Уверете се, че не само инвестирате пари в хобито си, но и инвестирайте време. Качественото оборудване и софтуер няма да поправят липсата на опит, така че излезте и започнете да правите снимки, като следвате стъпка една. Останете мотивирани, като споделите работата си и поискате критика, като следвате стъпка втора. Тогава, както позволяват финансите и времето, инвестирайте и двете в подобрение и ще имате печеливша рецепта за успех.
Действайте днес
Блокирайте малко този уикенд и опитайте да завършите седмичното предизвикателство тук на DPS. Стартирайте „фонд за фотография“, дори ако е само пет или десет долара на месец. Това ще ви помогне много да инвестирате в по-добри аксесоари и нова екипировка, които, не могат да ви направят по-добри сами, със сигурност могат да подобрят вашите изображения, когато ги комбинирате с повече опит зад камерата.
Как подходихте към фотографията като хоби?
И накрая, бих искал да отворя тази публикация за обсъждане. Как подходихте към собствената си фотография като към хоби? Или как бихте препоръчали на другите да се доближат до техните?