Живеем във време на неограничени безплатни щракания на затвора. Това е както предимство, така и недостатък за вас като фотограф. От една страна, кривата на обучение е по-бърза, по-лесна и определено много по-евтина. От друга страна, много фотографи са склонни да снимат, без да полагат особени грижи в композицията си и разчитат на случайни късметлии.
Спрете да снимате произволно и започнете да снимате с умисъл. Преди да щракнете върху затвора, запитайте се: „Какво искам да кажа? Каква история искам да разкажа? ” Има много начини да постигнете това, ето няколко лесни стъпки, които да ви помогнат да ускорите играта си, независимо каква камера или обектив използвате.
Шест стъпки, за да започнете да виждате фотографски
1 - Вижте светлината
Играйте със светлина и сенки. Бъдете наясно с качеството на светлината около вас (твърда срещу мека светлина) и нейното въздействие върху предмети, сгради и др. Колкото по-добре осъзнавате качеството и количеството светлина, толкова по-добре ще бъдете да я използвате и да я накарате да работи за вас, независимо от времето на деня.
Вижте светлината, нейното въздействие върху сгради и предмети около вас © Valérie Jardin
Когато видите светлина, всеки обикновен обект ще се превърне в прекрасен обект © Valérie Jardin
2 - Изразете своята визия с основни правила за композиция
Има много начини да изразите вашата визия и всички те започват с решенията, които вземате, преди да натиснете затвора.
Използвайте фокусна точка и дълбочина на рязкост
Очевидният начин да насочите окото на зрителя е чрез фокусиране върху обекта и използване на правилната дълбочина на полето, така че да няма грешка къде трябва да отиде окото. Отнема само частица от секундата, за да заключите фокуса си и да прекомпозирате. Трябва да се замислите и скоро ще вземете бързи решения, които ще направят вашите изображения по-силни.
Използвайте точката на фокусиране и дълбочината на рязкост, за да насочите окото към вашия обект © Valérie Jardin
Водещи линии
Твърде често се пренебрегва, използването на линии е мощен инструмент за насочване на окото.
Използвайте водещи линии във вашата композиция © Valérie Jardin
Правилото на третините
Позиционирането на обекта във вашия кадър е едно от най-важните решения, които ще вземете по отношение на композицията си. Не можете да злоупотребявате с правилото на третините, но е добре да го нарушите, стига да е направено умишлено.
Правилото на третините работи, използвайте го! © Валерия Жардин
Нарушавайте правилото на трети, колкото искате, стига да знаете защо го нарушавате. © Валерия Жардин
Използване на цвят
Подобно на използването на фокусна точка за рисуване на окото, използването на цвят е друг мощен композиционен инструмент. Като алтернатива, тъй като цветът привлича погледа, това е и причина да конвертирате цветното си изображение в черно-бяло, за да премахнете разсейващите цветни елементи и да направите по-силни изображения!
Отрицателно пространство
Умното използване на отрицателното пространство прави по-силни образи, тъй като поставя по-голям акцент върху обекта (положителното пространство).
Използвайте отрицателно пространство, за да придадете по-голямо въздействие на вашите изображения. © Валерия Жардин
Модели
Вижте и използвайте повтарящи се модели или, още по-добре, търсете прекъсвания в шаблона!
Вижте повтарящи се модели. Още по-добре: прекъсване в модела! © Валерия Жардин
Скоро ще видите по-силни изображения, които включват няколко елемента като повтарящи се модели, водещи линии, правило на третините и цвят, който привлича вниманието ви към основния обект. © Валерия Жардин
3 - По-малко е повече
Научете се да правите по-силни изображения, като оставяте ненужни елементи извън рамката. Едно нещо, което забелязвам през цялото време, когато гледам работата на моите ученици, е, че те са склонни да включват твърде много в своята рамка. Това, което решите да оставите извън рамката по време на композицията си, ще направи или разчупи изображението. Не го усложнявай. Научете се да виждате и изрязвате в камерата.
Нямате нужда от обекта в неговата цялост, за да имате силен образ. Практикувайте изрязване в камера. Използването на фиксирана леща ще ви помогне! © Валерия Жардин
По-малкото е повече, мислете минималистично и дайте по-голямо въздействие на вашите изображения! © Валерия Жардин
4 - Приближете се и запълнете рамката си
Обектите, дори и най-обикновените, изглеждат по-интересни, ако ги оформите плътно. Приближи се. Мислите ли, че сте достатъчно близо? А сега се приближете!
Попълнете рамката си! © Валерия Жардин
Приближете се и след това се приближете! © Валерия Жардин
5 - Работете върху вашата рамка
Опитайте да снимате от различни перспективи, стреляйте високо, стреляйте ниско. Наклонете камерата си за по-динамични изображения.
Работете в кадъра си: стреляйте високо, стреляйте ниско … нещата не изглеждат много интересни на нивото на очите. © Валерия Жардин
6- Внимавайте за вашия фон!
Отнема само секунда, за да сканирате ръбовете на рамката си и да проверите фона си за разсейващи елементи. Също така отнема само бърза секунда, за да се придвижите с една стъпка във всяка посока, за да се отървете от разсейващ елемент или да избегнете клон, който да стърчи от ухото на някого.
Това изображение щеше да бъде съсипано, ако не бях пристъпил леко надясно, за да избегна саксийното растение да бъде директно върху главата на господина. © Валерия Жардин
Следващия път, когато излезете с фотоапарата си, опитайте се да намалите скоростта и да помислите повече за това, което искате да предадете с вашите изображения. Освен ако не снимате птици, заети малки деца или екшън спортове, опитайте се да направите броя на всяко щракване на затвора!
Скоро тези правила за състава ще станат втора природа. Ще ги видите, без дори да се налага да мислите за тях, ще се научите да виждате фотографически и работата ви ще се подобри.
Забавлявай се!