Страхотно е да получите технически издържана снимка, а снимките от архитектурата изискват това. Корекцията на техническата страна на вашата снимка трябва да бъде вашият първи приоритет, но освен това си струва да експериментирате. В тази статия ще научите за някои техники за творческа фотография и как можете да ги приложите към вашата архитектурна фотография. Дали ще приемете някое от тях за вашата работа, ще бъде по ваша преценка, но наличието на допълнителни опции за вашата фотография никога не е лоша идея. Така че прочетете, за да разберете кои техники за творческа архитектурна фотография бихте могли да приложите.
Тази снимка на столичната правителствена сграда в Токио използва изглед на червей и широкоъгълен обектив.
1. Различна перспектива
Много архитектурни снимки се правят на нивото на очите. С други думи, постоянна композиция от нивото на улицата или кота, която ви извежда на нивото на сградата, ако има такава. Това обаче далеч не е единственият начин за заснемане на архитектура. Използването на екстремни перспективи като гледки на червеи или птичи поглед може да даде драматични резултати.
- Червеи очен изглед - Това вероятно ще бъде най-лесната перспектива за постигане и работи най-добре при снимане на по-високи структури. Можете да използвате това, за да подчертаете интересни характеристики на тавана или да направите снимки на небостъргачи от основата на сградата. Ако случайно сте заобиколени от високи сгради, които са близо една до друга, можете да използвате тази перспектива, за да запълните небето.
- Птичи поглед - За да получите този тип ъгъл, първо трябва да намерите начин да се издигнете над структурата, която снимате. С появата на дроновата фотография това стана много по-лесно за постигане. Няма дрон? Няма проблем. Винаги можете да намерите висока сграда, от която да снимате, или ако имате късмет, разходка с балон с горещ въздух!
2. Инфрачервена фотография
Можете да промените естеството на вашата творческа архитектурна фотография, без да е необходимо да използвате екстремни перспективи. Един от най-добрите начини да направите това е използването на инфрачервена фотография. Това ще промени образа ви в по-скоро сън. Този стил на фотография работи много по-добре на открито и на места, където има малко растителност. Чрез някаква последваща обработка ще създадете изображение, където фотосинтезиращите растения са бели, а небето е тъмно. След това архитектурата формира мощна фокусна точка във вашата инфрачервена снимка. Има някои отлични ръководства за този стил на фотография. Имате три основни възможности за изпълнение на този стил. Можете да конвертирате камерата си за инфрачервена светлина, да използвате инфрачервен филтър или да постигнете този ефект чрез последваща обработка.
Инфрачервената фотография е чудесна техника за експериментиране.
3. Светло рисуване
Една от най-креативните техники за фотографиране там е рисуването със светлина. Чрез използването на техники и стилове за рисуване със светлина можете да персонализирате начина, по който фотографирате архитектурата. Номерът е да знаете къде и как да приложите това към вашата снимка, защото не всяка архитектура се поддава на всяка техника. Може би е невъзможно да получите достъп до зоната на конструкцията, в която искате да осветявате боя? Може би светлинната живопис ще бъде твърде голямо разсейване и ще отклони самата архитектура. Когато можете да използвате светлинно рисуване, за да оформите водеща линия към архитектурата или може би да оформите архитектурата, ще бъдете на правилните линии. Има различни инструменти, които можете да използвате. По-долу има подбор.
- Фенерче - Най-простият от леките инструменти за рисуване. Това може да се използва за създаване на модели пред камерата или може би за осветяване на част от архитектурата, която искате да снимате.
- Източник на светлина върху струна - Повтарящите се модели работят добре във фотографията и завъртането на източник на светлина върху струна ще осигури това повторение. Можете също да използвате това, за да създадете леко кълбо и стратегически да поставите кълбото пред вашата архитектура.
- LED светлинни пръчки - През последните години продукти като пикселстик и магилайт наистина революционизираха светлинното рисуване. Тези отлични инструменти могат да се използват за създаване на поръчкови светлинни картини пред архитектурата, която снимате.
На тази снимка пиксел стик е използван за осветяване на боя около пагодата.
4. Кинетична светлинна живопис
Братовчедът на светлинните картини е кинетична светлинна живопис. Техниката също изисква статив, но този път премествате камерата, а не източника на светлина. Още веднъж, това може да бъде доста експериментално и не всички места се обслужват добре от този стил на фотография. Двата основни типа кинетично рисуване на светлина са серийното увеличение и завъртането на камерата.
- Сериозно увеличаване - Тази техника работи добре с високи сгради, отдалеч и там, където са осветени с много вътрешни светлини в сградата. Ще трябва да настроите камерата на статив с обектив, който може да приближава. Комплект лещи работи много добре за това, или може би 24-70 мм обектив. Започвате снимката с по-голямо фокусно разстояние и след това намалявате. Можете да прочетете повече за тази техника тук.
- Въртене на камерата - Този път завъртате фотоапарата си около глава на статив. Той работи добре с високи сгради, където имате гледка от червеи. Още веднъж можете да прочетете повече за това как да направите това, като прочетете това ръководство.
Това е една снимка на Tokyo Skytree. Направо е извън камерата и е използвал кинетично светлинно рисуване.
5. Рефракционна фотография
Можете също да използвате рефракционна фотография с кристална топка за творческа фотография в архитектурата. Това е така, защото подобните на рибешко око свойства на стъклената топка ще уловят цялата архитектура, която възнамерявате да снимате. Има трудни аспекти, с които трябва да се справите, включително обратното изображение в топката и центриране на архитектурата в топката. Ако можете да намерите добро място за позициониране на топката, ще можете да използвате тази техника, за да създадете уникална снимка на сграда или скулптура.
Това място е популярно място за снимане на катедралата „Свети Павел“ в Лондон. Добавянето на кристална топка дава на това изображение друга перспектива.
6. Детайлни снимки
Основният фокус на архитектурната фотография е да заснеме цялата сцена. Това обаче не винаги е необходимо и можете да намерите страхотни детайлни снимки, като използвате обективи с по-голямо фокусно разстояние. Тези снимки може да не работят сами по себе си, но със сигурност биха добавили към селекция от снимки на едно определено архитектурно произведение. Ще трябва да обърнете внимание на детайли в покрива, линии на повтаряща се архитектура като арки в църква или украсени декорации на стена. След това погледнете да се съсредоточите върху тази конкретна област. Гледайте да осветявате детайлната снимка добре, като изберете правилния час от слънцето или използвате външна светкавица.
Детайлни снимки на архитектурата винаги си струва да се правят.
7. Дигитално смесване
Процес, известен като цифрово смесване, ви позволява да получавате перфектни снимки. Техниката е чудесна за получаване на технически перфектни снимки, но можете да продължите отвъд това и да станете по-креативни. Едно от основните предимства на това е способността да снимате към залез слънце и след това да балансирате светлината в цялата сцена, така че вашата архитектура да не стане прекалено силуетна. Техниката изисква да използвате статив за най-добри резултати и да направите набор от изображения в скоби. След това ще трябва да използвате маски за осветеност, за да смесите изображенията в скоби в последващата обработка.
На тази снимка се използва цифрово смесване, за да се гарантира, че прозорците на покрива не се издухват.
8. Контраст
Контрастът е широко понятие и може да се тълкува по няколко начина. Можете да използвате някоя от тези интерпретации за по-креативна фотография в архитектурата. Нека да разгледаме някои от начините за прилагане на контраста.
- Светлина и сенки - Най-очевидното, когато става въпрос за фотография, е да използвате светлината във вашата снимка. Можете да използвате това, за да подчертаете областите от интерес за архитектурата, като използвате сенки, за да покажете детайлни точки.
- Цветове - В някои случаи можете да играете цветове един срещу друг. Очевидно е, че не можете да премествате архитектура, така че ще трябва да проявите креативност към това как добавяте противоположни цветове, които контрастират с нея.
- Стари и нови - Старата архитектура, заобиколена от нова, може да направи ефектна снимка. Помислете за църква или храм, заобиколен от модерни небостъргачи.
Рамката е мощна фотографска техника, която привлича погледа към основния обект.
9. Кадриране
Потърсете рамка на архитектурата, която снимате. Дъгообразната врата е чудесен начин да оформите основния си обект. Можете да представите рамката сами, като държите нещо пред камерата. Можете да използвате празнини в оградата като начин за поставяне в рамка на вашата снимка.
Коя техника за творческа фотография на архитектура ще използвате?
Има много начини да добавите креативност към вашата фотография. Вече научихте за някои от най-добрите техники за творческа архитектурна фотография. Някой от тези техники, които сте опитвали преди? Коя от тези идеи ще опитате? Ще се радваме да видим резултатите от вашата фотография от миналото и всичко, което може да предприемете в бъдеще. Както винаги, моля, споделете вашите мисли и снимки в раздела за коментари на тази статия.