6 съвета за по-добра естествена светлина Класически портрети

Съдържание:

Anonim

ПРЕГЛЕД НА ПРИРОДНАТА СВЕТЛИНА

Много фотографи избират да използват естествената светлина като избран стил, почти като почетен знак. Естествената светлина е прекрасен източник, осигуряващ лекота на използване и ласкателна светлина за вашите обекти, но трябва да я използвате по същия начин, както бихте използвали студийните светлини. Трябва да създадете светлина и сянка, които да добавят емоция или настроение, а не плоско осветление, което не придава форма, текстура или настроение. Надяваме се, че тези съвети ще ви помогнат по пътя към усъвършенстване на вашите класически портрети с естествена светлина.

# 1 - НАМЕРВАНЕ НА КАЧЕСТВОТО СВЕТЛИНА И СЕНКИ

Първо, намерете светлина с добро качество - за предпочитане отворена сянка, тъй като тя предлага мека ласкателна светлина и е по-ниска в контраст. Избягвайте слънцето като основна светлина, тъй като то ще предизвика остри сенки и кривогледство, което е нежелателно за качествени портрети.

Отворена сянка може да се намери например под сенници, край на дървета или сгради, както и във вътрешни врати или прозорци, например. На тези изображения момичетата са разположени на около 1,5 метра (5 фута) във входа на стара дървена барака.

Потърсете сенките; те са еднакво важни. Сенките изваждат светлината и създават форма и настроение.

# 2 - ИЗБЕРЕТЕ ДЯСНИЯ ФОН

След като установите местоположението си, проверете фона. Дори ако сте намерили идеалното, отворено сенчесто място, уверете се, че фонът не е прекалено контрастен с осветени от слънцето зони. Те могат да бъдат разсейващи визуално, така че опитайте да изберете фоновете, които са по-ниски в контраст и по-тъмни от лицето на обекта. Това ще позволи на лицето да се проецира напред, като бъде най-светлият тон на фона (всички изображения в тази статия демонстрират това).

# 3 - НАМЕРЕТЕ НАПРАВЛЕНИЕТО НА СВЕТЛИНАТА

След като откриете добро качество на светлината, проверете нейната посока. Искате светлината да попада върху лицето на обекта ви на приблизително 45 градуса спрямо носа и от по-висок ъгъл. Тази височина също трябва да бъде около 45 градуса, като основна отправна точка.

Можете да проверите позиционирането на светлината на прожекторите, като погледнете в очите; трябва да има по едно в двете очи около 10-11 или 1-2 часа. (Това зависи от осветената страна на лицето и структурата на очните кухини). Дълбоко поставените очи ще се нуждаят от малко по-нисък източник на светлина. Също така трябва да забележите, че сянката на носа е на около 45 градуса.

За да спуснете светлините на прожекторите, трябва да промените ъгъла на главата на обекта си, като накланяте повече или по-малко. Дори отдалечаването на обекта по-далеч от ръба на надвес ще намали ъгъла на светлината. Това е обратното на това да сте в студио, където можете да премествате светлините. Естествената светлина е фиксирана и изисква да преместите обекта и / или камерата, за да постигнете добро осветление.

# 4 - ОЧИТЕ СА ПРОЗОРЦИ ЗА ДУШАТА

Лампите са много важни при портрета. Те не само ви водят откъде идва светлината, но и създават усещане за дълбочина. СЪВЕТ: без лампи = НЯМА снимка. Когато няма прожектори, в очите ще има минимални, ако има такива, текстура и цвят. Винаги изучавайте очите за насоки.

# 5 - ПРОСТО ПОЗИРАНЕ

Портретите тук са основният класически стил, гледайки в камерата. Обикновено е по-ласкателно да наклоните раменете от камерата, отново 45 градуса е удобна отправна точка. Навеждането на телата и главите един към друг дава емоционална връзка. Изправените или наклонени ще покажат откъсване един от друг.

Също така е добра практика носовете да са леко обърнати от камерата, особено при възрастни. Носовете, насочени директно към камерата, в много случаи ще изглеждат по-широки, особено когато се комбинират с плоско осветление. При децата това не е толкова критично и доброто осветление ще създаде по-добра форма.

Ръцете и ръцете трябва да се позират просто, за да не привличат вниманието. На изображенията №1 и №2 по-горе (в горната част на статията) долните рамена са свити надолу и ръцете са меко стиснати. Нещата, които трябва да избягвате, са отворени пръсти, особено преметнати през рамо, тъй като това може да направи портрета зает и неопасен. Лактите, свити под 90 градуса, също трябва да се избягват. Ето една проста мантра, която трябва да запомните, когато става въпрос за позиране на главите, ръцете, краката, ръцете, бедрата, раменете и т.н. на хората:

АКО СЕ ОГЪНЕ - ОГИНЕТЕ. АКО ИЗКРИВА - ГРИВИ. АКО СЕ ИЗКЛЮЧИ - ИЗВЪРЕТЕ ГО.

Прилагането на това ще ви помогне да избегнете статични пози.

# 6 - ИЗРАЖЕНИЕ

Преди всичко, изразът е най-важният елемент в портрета. В повечето случаи лошо осветеният и позиран портрет с красив израз в повечето случаи ще надделее технически перфектен портрет със среден израз, но това не е причина да се следва път на посредственост.

Изразът е нещо лично. Мрачлив, одухотворен стил е моето предпочитание, но вашите сесии винаги трябва да включват различни изрази като смях, усмивка, замисленост и др. За да постигнете този одухотворен стил, не можете да скачате в хиперактивно настроение, очаквайки душевни погледи. Най-добрият подход е по-дзен-подобен стил, тихо даващ посока. Тези портрети в класически стил създават красиви отворени очи, отпуснати лицеви мускули и истинска форма на устните. Наистина вечни, сърдечни и душевни портрети, но всичко това изисква ПРАКТИКА.

РЕЗЮМЕ

  • Отнасяйте се към фотографията с естествена светлина по същия начин като към студийното осветление.
  • Намерете качествена мека светлина.
  • Потърсете сенки, за да създадете форма и настроение.
  • Поставете обекта си на 45 градуса спрямо светлината като отправна точка.
  • Източникът на светлина е фиксиран, така че преместете обекта и камерата си, за да намалите височината на светлината в очите.
  • Проверете за прожектори в очите.
  • Опростете позирането си.
  • Меките изрази работят най-добре за класически портрети с нисък клавиш.

СПЕЦИАЛНИ БЕЛЕЖКИ

С всяко от тези изображения могат да се постигнат други ъгли на лицето (2/3 лице и профил) чрез просто преместване на позицията на камерата. Въпреки че позата и светлината ще останат същите, може да се наложи леко да регулирате наклоните на главата и да проверите фона си.

Цветовете на облеклото също играят голяма роля при качествените портрети. По-тъмното облекло работи най-добре за скроени портрети. Очите ви трябва да бъдат привлечени към най-яркия тон в портрета, следователно светлите дрехи биха разсеяли визуално.

Споделете и / или запазете тази публикация на класически портрети с естествена светлина в Pinterest с това изображение.