Тази статия, изследваща техниките за корпоративен стил, е на Брайън Ларсън, Лиъм Ричардс и Трентън Леп от The Binary Crumbs.
Флаш фотографията е трудна тема за обсъждане, тъй като в момента има толкова много различни етапи, на които стрелците могат да бъдат.
Процесът за повечето хора, с които говоря, започва като първо се научим как да снимаме при околна светлина, след което започваме да играем с вградената светкавица на вашия фотоапарат. Достатъчно скоро настъпва този специален ден, когато купувате първата си външна светкавица, което обикновено е последвано от дълъг период на снимане със здраво монтирана светкавица върху горещата обувка на вашия фотоапарат. Малко по-късно се закупува кабелът за гореща обувка извън камерата, който позволява на светкавицата да се простира в обсега на ръцете на камерата ви - повечето хора никога не преминават този етап. За малко по-агресивната партия обаче най-накрая идва денят, когато връзката на връзване между светкавицата и камерата трябва да бъде прекъсната.
Подобно на прекъсването на пъпната връв, това ще бъде денят, в който за първи път сте родени в истинска светкавична фотография. Дори тук има място за растеж, тъй като друг процес неизбежно започва с безжична, инфрачервена светкавична комуникация и прераства в сложни студийни стробоскопи, излъчвани от радиопредаватели.
Тъй като фотографията съществува само като страничен продукт на самата светлина, не би трябвало да е изненадващо, че способността за контрол и манипулиране на светлината е нараснала досега, толкова бързо. Светлината вече може да бъде втвърдена, омекотена, отскачана, оцветена, насочена, забелязана и разширена с помощта на различни инструменти, лесно достъпни във почти всеки фотографски магазин в страната.
Ако сте готови да започнете да играете с няколко светкавици, най-доброто място да започнете е портретирането, тъй като дава най-голяма свобода за експерименти. Има много насоки за осветление, които в много случаи трябва да се следват, но не искам да преработвам същите стари настройки, които са били приети в продължение на години и години. Днес искам да говоря за управление на светлината без ограничения; да използвате светкавиците си в съответствие с обекта си, а не защото ръководство ви казва, че така трябва да свети. За да осигуря някаква структура обаче, ще огранича темата до портретиране в корпоративен стил с помощта на две светкавици.
Техника # 1: Простото студио
Ако използвате инфрачервена светкавична комуникация, повечето камери изискват основната ви светкавица да бъде заключена в горещата обувка. Не е проблем. Все още има редица възможности за портретиране, които могат да бъдат постигнати чрез просто преместване около вашия флаш роб. Една от възможностите е свръхчистият изстрел на главата с бял фон, който може да се направи чрез подскачане или разпръскване на главната светкавица (1) върху обекта ви и изстрелване на роба (2) към стената зад него / нея. Хартиените фонове са доста евтини и работят чудесно в този тип случаи. Простотата позволява снимките лесно да бъдат интегрирани в рекламни материали, използвани в шаблони за визитни картички, за онлайн профили и т.н. Примерът по-горе е един от около 160 снимки, които направих за един бизнес. Лесната настройка е наложителна, когато „изчуквате“ голям брой портрети в продължение на дни, месеци или дори години.
Техника # 2: Външни пространства
Само защото започнете да снимате с множество светкавици, не означава, че сте ограничени до вътрешни пространства и студия. Всъщност фотографията с външна светкавица наистина може да направи обекта ви да се откроява на фона на открито. Аз лично обичам да снимам по здрач или призори, тъй като създава по-тъмен фон. Облачните дни също са добри. За горната проба можете дори да използвате кабел за обувки извън камерата, за да издърпате вашата главна (1) светкавица надясно с вторичен роб (2) наляво, ако разчитате на инфрачервена комуникация. За този изстрел бяха използвани два Nikon SB25 - главната светкавица беше под ъгъл надолу към обекта, а подчиненият беше на около нивото на главата. Ако искате обектът ви да се откроява, фокусирайте светкавицата върху тях, за да избегнете осветяването на фона. Като алтернатива можете да измъкнете една от светкавиците си, ако наистина искате да фокусирате светлината. Просто изложете камерата си в съответствие с обекта си и оставете фона леко да се преекспонира.
Техника # 3: Хора и реквизит
Този кадър е направен с цел фотожурналистика, която разчита в голяма степен на реквизит и настройка за по-ясно разказване на история. Ако осветявате обект с реквизит, използвайте го във ваша полза. Поставете обекта и опората си по начин, който е естетически приятен първо и лек втори. В този случай подходяща научна машина беше използвана като опора и поставена под ъгъл, за да привлече вниманието към обекта. Главната светкавица (1) беше желирана (CTO гел) и отразена в чадър, за да насити изстрела в мека, топла светлина, докато подчинената светкавица (2) беше разпръсната и изстреляна през машината, за да хвърли лека сянка върху обекта в за да привлече вниманието към лицето му. И двете светкавици бяха на Nikon SB800 и бяха задействани с помощта на Pocket Wizards (радиопредаватели).
Техника # 4: Ограничени пространства, множество лица
Отново този кадър е направен с цел фотожурналистика. Групата разработваше "космически асансьор" за предизвикателство на НАСА. Космическият асансьор не можа да бъде заснет, така че за да се свърже допълнително с историята, екипът беше застрелян в истински асансьор. Сега имаме проблем: достатъчно е трудно да впишем петима момчета, един фотограф и купчина съоръжения на камерата в асансьор, въпреки че се опитваме да го запалим и поставим в рамка, така че да е приятно да се гледа. Камерата беше под ъгъл надолу към групата, а два Nikon SB800 (1 и 2) бяха под ъгъл, за да отхвърлят светлината от покрива при много ниска мощност (1/32 и 1/64). Скоростта на затвора беше забавена, за да генерира замъгляване във фонов режим.
Техника # 5 - Отблизо
Корпоративните снимки на главата не винаги трябва да бъдат скучни студийни портрети и не винаги трябва да бъдат снимки на главата и раменете. Ако работите с фотогеничен модел и имате време да експериментирате, преминете за близък план. В този пример субектът е рамкиран с качулка с козина. За корпоративни портрети препоръчвам включването на бизнеса, когато е възможно. Например, ако снимате портрет на някой, който държи верига магазини за слънчеви очила, тогава непременно ги накарайте да носят чифт слънчеви очила. За този кадър основната светкавица (1) е използвана като камера за меко запълване вдясно, а подчинената (2) също е омекотена, за да подчертае лицето на обектите. За близки планове винаги е добра идея да омекотите светлината, тъй като тя също така прави кожата да изглежда по-мека и безупречна.
Това са пет буквално безкраен брой настройки на флаш. Като цяло, намерението ми тук не е да обясня фотографското осветление до най-малките подробности, а да ви насърча да мислите за осветлението като за нещо, което може да се модифицира, експериментира и забавлява без твърди права и грешки. Така че прегърнете светлината, поиграйте се с нея, правете грешки, снимайте шедьоври - в крайна сметка всичко ще ви направи по-добър фотограф, който е способен да мисли нестандартно. Учете се от другите, но винаги бъдете готови да направите своя стил свой собствен. И разбира се, щастлива стрелба!