Били сте ухапани от грешката на фотографията - това не е истинско насекомо, но знаете какво имам предвид.
След като продавачът натрупа тези трудно спечелени пари от вашите ръце, вие донесете вкъщи този примамлив DSLR и вашите приятели го погледнаха като опасно извънземно устройство и попитаха какво всъщност правят всички тези бутони, циферблати и превключватели.
По това време всъщност дори не знаехте какво са направили, но знаехте, че щом разберете това, някаква загадъчна комбинация от щракване на копчета, натискане на бутони и завъртане на пръстени на този обектив, ще получите нокаут снимки.
Оттогава сте прекарали еони от живота си, които никога няма да си върнете, четейки и проучвайки в Digital Photo School, и подчертавайки сочни пасажи в ръководството за потребителя на вашия фотоапарат (последната част може да не е вярна). И познай какво? Изплатено е!
Сега знаете как блендата влияе на дълбочината на рязкост, как да използвате скоростта на затвора за замразяване или размазване на движението и че някога загадъчното съкращение ISO най-накрая означава нещо за вас. Поглеждайки назад, сега разбирате какво е да си начинаещ и само това осъзнаване те е издигнало на ново ниво.
Сега какво? Получавате няколко снимки, с които се гордеете, разбирате доста добре основите и сте готови да го изведете на следващото ниво. Готови сте да научите някои нови техники, да излезете от режим на оцеляване и да излезете там и да снимате с намерение.
Нека да разгледаме някои техники, които просто биха могли да ви преодолеят и да ви дадат умения, знания и сила, за да правите последователни страхотни снимки.
Разбиране и използване на режимите на приоритет на блендата и затвора
Това са функции, които притежават по-голямата част от DSLR-овете, и дори много камери за насочване и снимане на пазара. Някои пуристи могат да се усъмнят при мисълта да използват една от тези „автоматични“ настройки, но професионалните стрелци отдавна са научили гъвкавостта и полезността на тези контроли.
Въпреки че различните опции за тези настройки могат да варират в зависимост от производителите и моделите камери, основната предпоставка остава същата.
Както подсказва името, тези настройки са псевдоавтоматични. Въпреки това, за разлика от настройката Program (P), която позволява минимално влияние на стрелеца, режимите на Aperture и Shutter Priority ви позволяват да зададете определени параметри, които се променят автоматично, за да компенсирате други настройки, които оставате под контрол.
Например, ако камерата ви е настроена на Приоритет на блендата, вие запазвате възможността да регулирате диафрагмата, за да промените дълбочината на рязкост, както сметнете за добре, и заедно с ISO, камерата автоматично ще избере съответната скорост на затвора за правилна експозиция. Много камери ви дават възможност да управлявате ISO ръчно или да оставите камерата да го регулира според вас.
Настройката за приоритет на затвора прави това, което бихте очаквали, позволявайки ви да контролирате скоростта на затвора, докато камерата прави тежко повдигане, като настройва подходящата бленда.
Някои камери предлагат опцията за задаване на ограничения за степента на определени настройки. Например, ако снимате с приоритет на блендата, можете да настроите камерата така, че скоростта на затвора да не пада под предварително определена скорост или ISO да не надвишава максимално ниво.
Камерата ми е настроена на Приоритет на блендата по-често, отколкото не - това е лично предпочитание. Познавам камерата си като опакото на ръката си и мога да предвиждам как всички настройки си съответстват, така че се чувствам комфортно при използване на тази настройка при повечето условия. Със сигурност е важно да се чувствате комфортно, когато използвате камерата си в ръчен режим, но най-вероятно ще откриете, че след като свикнете с режимите на приоритет на блендата или затвора, ще имате достатъчно контрол, без да се налага да въртите толкова много циферблати. Приоритетните режими също помагат за предотвратяване на случайни промени, които могат да доведат до неправилна експозиция.
Измерване на експозицията, заключване на експозицията и компенсация на експозицията
Докато сме по темата, нека разгледаме някои други начини, по които можете да работите с камерата си, за да получите правилна експозиция при всякакви условия.
DSLR ви дават няколко различни опции за това как те измерват и определят експозицията за дадена сцена. Най-често срещаните са точково, центрирано и оценъчно или матрично измерване. Разгледайте този удобен мамят, който трябва да ви помогне да увиете ума си около концепцията.
Настрана фантастичните технически характеристики, какви са практическите приложения на тези различни настройки?
Точково измерване
Тъй като точковото измерване основава експозицията на отчитането от много малка част от изображението, чудесен избор е, ако обектът на композицията ви е малък и значително по-светъл или по-тъмен от останалата част на изображението, така че можете да усъвършенствате правилното излагане. Този режим на измерване може да бъде полезен за малки обекти с подсветка, тъй като източникът на светлина, който свети директно към камерата, най-често води до недоекспониран обект. Имайте предвид, че независимо от вида на фокусните точки, които използвате, точковото измерване ще отчете само около 4 мм радиус (в зависимост от камерата) от самия център на фокусната точка.
Средно претеглено измерване
Централно претегленото измерване взема предвид целия кадър, но придава по-голяма стойност към центъра на фокусните точки (някъде в диапазона 12 mm). Тази настройка работи чудесно, когато обектът заема по-голяма част от кадъра или осветлението е по-равномерно. Помислете за портрет отблизо, където точковото измерване може да е твърде специфично, ако отчита сенчеста или осветена област, но претегленото по центъра ще ви даде повече от средната стойност.
Оценъчно или матрично измерване
Последният от трите основни типа измерване, оценъчно (Canon) или матрично (Nikon) измерване, определя експозицията по по-сложен начин, като взема предвид композицията, тоновете, цвета и някои камери дори могат да вземат предвид разстоянието между обектите от камерата до преценете какъв е основният предмет. Тази система за измерване работи чудесно за пейзажи и широкоъгълни снимки.
Много камери са оборудвани със специален бутон за заключване на експонацията или имат персонализируеми настройки, за да делегират такъв. Това се използва, когато искате да направите четене на експозиция и да го задържите. Ако обектът ви запълни голяма част от кадъра, камерата може да свърши добра работа при настройка на експонацията. Ако обектът заема само малка част от кадъра, можете да се придвижите в близост, за да получите отчитане на експозицията, да заключите експонацията и да прекомпозирате изображението.
Компенсация на експозицията
Компенсацията на експонацията ви позволява ръчно или преекспониране на изображението. Това е най-полезно при използване на автоматични или полуавтоматични настройки като диафрагма или приоритет на затвора. В примера на портрет с подсветка, много фотографи предпочитат да преекспонират предложената експозиция на камерата, знаейки, че четенето ще бъде грешно поради осветлението. Със сигурност можете да промените измерването на експозицията, за да се опитате да осигурите по-точно отчитане, но с опит можете лесно да предскажете как ще реагира измервателният уред на камерата и да използвате заключване на експозицията или компенсация на експозицията като по-директен и еднократен път до правилна експозиция.
Само имайте предвид, че най-предизвикателните условия за измервателя на експозицията на вашия фотоапарат са ситуациите с висок контраст и с достатъчно опит ще се научите да „виждате“ като вашата камера и лесно да можете да предвидите необходимите компенсации.
Избиране на различни настройки на фокуса
Като начало има две основни категории настройки за автоматично фокусиране: Единична и Непрекъсната.
Single (One Shot on Canon) е предназначен за неподвижни обекти. Когато камерата намери фокус в режим на един серво, той задържа тази точка на фокусиране, докато затворът се освободи или автофокусът се освободи и активира отново.
Въпреки това, единичното серво фокусиране може да бъде много полезно за действие в определени приложения. Например една техника, когато снимате движещ се, но предсказуем обект, е да композирате изображението и да заключите фокуса на мястото, където знаете, че обектът ви ще бъде, и да изчакате той да влезе в кадъра (помислете за панорамиране).
В режим на непрекъснат фокус фотоапаратът ви ще се фокусира непрекъснато, докато автофокусът е включен. Това е настройката, която да използвате, ако вашият обект или вие и вашата камера сте в движение. В непрекъснат режим много камери ви позволяват да изберете колко точки на фокусиране да са на живо. Да кажем, че снимате спортно събитие и има много играчи, може да искате да използвате по-малко фокусни точки, за да откроите обекта си.
Също така си струва да споменем, че само в случай, че вече не сте го разбрали, можете да преместите фокусните точки около кадъра във визьора с мултиселектора. Това е ключово, докато се опитвате да поддържате определена композиция с движещ се обект. Обмислете някои основни композиционни конвенции, като правилото на третините, когато задавате фокусните си точки за изстрел.
Потвърдете фокуса, като визуализирате изображения на 100%, в камерата
Като дигитален фотограф имате изключително щастието да имате достъп до функция като тази - филмовите стрелци не са / нямат този лукс.
Концепцията е проста: ако не сте сигурни дали сте заковали рязко изображение, поради разклащане на камерата или малка дълбочина на рязкост, увеличете до 100% и направете малко надникване за потвърждение. Направете навик да правите това, вместо да се озовавате пред компютъра си разочаровани от страхотен изстрел, който не е остър.
Някои камери (проверете ръководството на потребителя, за да видите дали камерата ви поддържа тази функция) ви позволяват да персонализирате бутон, който за тази цел директно мащабира до 100%.
Много камери имат настройка (понякога наричана приоритет на освобождаването на затвора), която няма да позволи да се направи снимка, освен ако не разпознае, че точката на фокусиране всъщност е на фокус. Лично аз се отвращавам от тази обстановка. Мисля, че е по-добре да рискувате и поне да се опитате да получите удара. Въпреки че фокусът може да не е на място, все пак може да получите използваемо изображение.
Заключение
Това са само няколко от основните технически съображения, които трябва да имате предвид, докато смело напредвате във фотографските си занимания.
Всяка ситуация изисква собствен подход и колкото повече трикове имате в ръкава си, толкова по-подготвени ще бъдете, за да забиете най-добрите снимки. Дръжте носа си до точилото и приемете предизвикателството!
Имате ли други съвети за напреднал начинаещ? Моля, споделете в коментарите по-долу.
