Има причина, поради която пейзажните фотографи обичат да се събуждат в 4 часа сутринта и да се разхождат до средата на нищото. (Или поне има причина, поради която го толерираме.) Вие сте сутрешен човек? Не съм. Но - безброй пъти - стоях до статива си, когато слънцето изгрява, наблюдавайки сутрешната светлина да озарява красив пейзаж. И това е причината. Всичко е свързано със светлината. Ако успеете да го направите правилно, снимките ви ще бъдат възможно най-добри. И така, кои са някои от нещата, които можете да направите, за да намерите добра светлина?
1) Защо светлината е толкова важна
Светлината има значение повече от всяка друга част на фотографията, почти по дефиниция. Дори най-красивите обекти в света на техническо ниво са нищо повече от светлина, падаща върху сензора на камерата ви.
И по-дълбоко от това. Светлината също променя емоционалното въздействие на снимка, която е един от най-важните елементи при заснемането на снимка, която се придържа към зрителя ви. Ако искате да покажете драматизма и интензивността на пейзажа, трябва да потърсите висококонтрастна, ярка светлина. Или, ако търсите нежно качество, потърсете фини цветове и меки сенки.
Добрата светлина е от съществено значение за заснемане на висококачествени пейзажни снимки. Виждал съм размазани снимки, направени с ужасни композиции, на случаен пейзаж отстрани на пътя, които все още ме караха да спра и да се взирам, защото тяхната светлина беше толкова фантастична. Дори ако цялостното изображение имаше някои основни проблеми, светлината може да ви привлече.
2) Какво е добра светлина?
Добрата светлина е светлина, която отговаря на целта ви за снимка. Той допълва предмета ви и се хармонизира с него. Често най-добрата светлина дори ще отразява характера на пейзажа, който снимате, или характера, който искате вашата снимка да въплъти.
По тази причина има няма такова нещо като универсално добра светлина.
Какво? Със сигурност това не е вярно. Представете си мек залез със светещи цветове в небето и ниска мъгла във въздуха. Че трябва да бъди добра светлина! Но не е така.
Ето защо: За много снимки това наистина би било много добра светлина. Може би се опитвате да покажете красив пейзаж с пастелни цветове и нежни сенки. Ако е така, меката и цветна светлина би била идеална.
Но това не винаги ще бъде вашата цел. Вместо това може да търсите висококонтрастни, тъмни, едноцветни снимки - снимки, които подчертават мощност на пейзаж. Ако това е вярно, мекият залез изобщо няма да бъде „добра светлина“.
По-голямата ми точка: Правилната светлина зависи от обекта ви.
Понякога най-доброто изображение, което ще направите в пейзаж, няма да е в зори или по всяко друго класическо време на деня за фотографиране. Може дори да е в средата на следобеда в слънчев ден, с сурова и интензивна светлина. Защото това работи добре за някои снимки. Не всички пейзажи изглеждат най-добре при златна, нискоъгълна светлина - типичните условия при изгрев и залез. Други сцени са по-добри, докато слънцето е все още доста под хоризонта или дори в облачен ден.
Добрата светлина не е универсална, с изключение на това, че тя е универсалната, която кара обекта ви да изглежда така, както искате. Да, красивите залези са невероятни за фотография, но те не са универсално идеални. Понякога „лошата“ светлина ще отговаря на целта ви за изображение по-добре от всичко друго.
3) Как да намерим най-добрата светлина за изображение
Ако търсите добра светлина, започнете, като помислите за характера на пейзажа пред вас. Ако сцената е сурова и непосилна, може би нежната светлина ще влезе в конфликт с вашето послание, вместо да го налага и хармонизира с вашата цел. Това означава доста често, че светлината, на която се натъкнете на дадена сцена, няма да бъде най-добрата, която може да бъде. Това не е проблем, ако се намирате само на място за кратък период от време; вземете каквото можете. Но ако имате достатъчно време да се задържите и да се върнете на място за фотография, опитайте се да си представите каква би била най-добрата възможна светлина на дадена сцена.
Веднъж прекарах залез, снимайки се в Йокулсарлон в Исландия, невероятен пейзаж със сложни айсберги, измиващи на брега тъмен плаж. Това преживяване ме научи колко е важно да използвам светлина за допълване на даден обект, а не просто да се възползвам от изгрев или залез, независимо от всичко.
По-конкретно, направих една снимка на този плаж с красиво оранжево сияние на хоризонта - класическа „добра светлина“ в пейзажната фотография. Направих втора снимка час по-късно, когато светлината беше много по-тъмна и по-синя. Второто изображение беше значително по-добро. Можете да видите двете по-долу:
Защо по-късната снимка работи по-добре? От една страна, харесвам айсберга на втората снимка повече; това не трябва да се пренебрегва. Но освен това работи добре, защото цялата снимка представлява „единен фронт“. Айсбергите на този плаж бяха лъскави, остри и сини. На второто изображение светлината е синя, метална и интензивна. Обектът и светлината се допълват взаимно. Не е чудно, че работят толкова добре заедно.
На първото изображение, колкото и красива да е светлината, то просто не се хармонизира толкова добре с обекта. Вместо да увеличи една конкретна емоция, обектът и светлината казват нещо различно. Това не винаги ще доведе до разединен поглед, но често се получава, както смятам, че случаят е тук.
3.1) Вътрешно единство
Кажете, че искате да снимате гора и целта ви е да заснемете красив, спокоен образ. Какъв тип светлина работи най-добре? Директната светлина при изгрев или залез може да е твърде интензивна. Вместо това по-добра възможност би могла да бъде улавянето на ниско разположена мъгла, като слънчевите лъчи се филтрират през пролуките в листата. Това би създало ярко, ефирно настроение в образа.
Всеки пейзаж ще бъде различен. Правилните условия за едно изображение ще бъдат напълно грешни за друго. Така че, докато планирате снимка, запазете концепцията за вътрешно единство се има предвид. Ако елементите на вашата снимка се комбинират, за да формират единствено, силно послание, това им помага да предадат емоционално въздействие възможно най-добре на зрителя.
Това започва с хвърлянето на внимателен поглед към обекта ви и задаването на въпроса какъв тип светлина би работил най-добре. Да, отговорът може да е залез или изгрев. Но често ще осъзнаете, че други условия - мъгла, сняг, светлина след залез слънце или дори обедното слънце - са по-добри. След като сте се запитали за характера на вашата сцена, опитайте се да разберете дали светлината допълва или отслабва цялостното ви настроение и измислете начини за подобряване оттам.
3.2) Скаут за пейзажи с добър потенциал
Когато търсите най-добрата светлина, мощен инструмент на ваше разположение е разузнаването.
Какво е разузнаване? Това е просто процесът на търсене на добро място за правене на снимки. В този случай търсите местоположение, което има силен потенциал за светлина.
Докато търсите пейзажи, опитайте се да визуализирате как точно ще изглежда сцената при различни условия на осветление. Разберете къде слънцето ще изгрее и ще залезе и дали ще бъде блокирано от някакви близки хълмове или планини. Запитайте се дали този пейзаж е добре разположен за сняг, мъгла или други условия на околната среда.
Скаутингът ви позволява да намерите места с добър потенциал за светлина. Не винаги е нужно да разузнавате, за да направите добра снимка, но това е един от най-добрите начини да прекарате престоя си - търсене на нови места за снимане и мислене кога ще изглеждат най-добре.
3.3) Манипулирайте със светлината
Пейзажните фотографи не са известни с това, че манипулират светлината. Това е особено вярно в сравнение с портретни и студийни фотографи. Не е като да можете да движите слънцето и редактирането на вашата снимка в постпродукцията всъщност не се брои за „манипулиране на светлината“.
И все пак тук имате повече свобода на действие, отколкото си мислите. Първо, очевидното - винаги можете да изчакате, докато светлината се промени. Ако сте пейзажен фотограф, трябва да имате много търпение. В крайна сметка, колкото и време да отнеме, правилните условия ще да се появи на сцена. Дори да не сте там, за да ги заснемете, някой може да е.
Но това не е всичко. Има още един много прост случай, при който можете да промените посоката на светлината в дадена сцена, без да чакате изобщо да се променят условията. Това е много често срещана тактика сред пейзажните фотографи, дори ако това не е най-често обсъжданият съвет:
Обърни се.
Ако приемем, че слънцето е ниско на хоризонта, вие незабавно имате достъп до множество посоки на светлината: предно осветление, задно осветяване и странично осветление (и ляво, и дясно). Можете да избирате между тях. Всичко, което трябва да направите, е да се обърнете и да се изправите в друга посока. Не всяка сцена ще ви даде пълните 360 градуса на свобода. Но много от тях ще го направят.
Това е още една причина, поради която трябва да търсите зад себе си периодично, докато правите пейзажни снимки. Ще видите съвсем различна сцена - такава, която може да доведе до най-добрия ви кадър за деня.
4. Заключение
Няма нищо по-мощно от светлината. Това е гръбнакът на фотографията.
И все пак, вярно е също така, че понятието „добра светлина“ е малко размито около краищата. Това е така, защото най-добрата светлина за снимка зависи от сцената. Това също зависи от вашата цел за изображението - емоциите и посланието, които искате да носи снимката.
Вземането тук трябва да бъде стойността на вътрешното единство. Ако светлината допълва обекта ви и увеличава съобщението ви, вместо да противоречи на това, което се опитвате да кажете, вие правите нещо правилно.
Разбира се, това не означава, че добрата светлина винаги е лесно да се намери. Това може да отнеме известно разузнаване и със сигурност изисква много търпение. Но той съществува. Ако знаете как да намерите добра светлина, ще видите, че вашите пейзажни снимки се подобряват значително. Надяваме се, че вече имате по-добра представа какво да търсите.