Чували сте го и преди. Уверете се, че имате изчистен и прост състав. Снимайте по време на най-добрата светлина. Използвайте висококачествена екипировка, която няма да ви задържи. Научете се да обработвате след като дявол … има някои очевидни основни умения и техники, когато става въпрос за създаване на страхотни пейзажни изображения. И с бързо търсене в Google всеки може да се потопи в „процеса“ на превръщане в по-добър пейзажен фотограф. Но говорете с всеки експерт и той ще ви даде множество други уникални променливи, които влизат в начина, по който създават изкуство. За някои това е много лично. За други е почти систематично.
За мен това се свежда до няколко ключови неща. Въз основа на моя опит в професионалното снимане и воденето на работилници през последните 10 години, ето списък на някои от най-важните, но по-малко очевидни фактори, които ще ви позволят да станете по-добър пейзажен фотограф. Имайте предвид, че тези идеи не са предназначени да заменят основите, които са критични, но помагат за попълването на липсващите парчета, които ви отвеждат на следващото ниво.
Бъдете бързи на крака
В един перфектен свят разполагате с цялото време, необходимо бавно и внимателно да настроите изстрел - като внимавате да изградите композицията си. След това двойно и тройно проверявате всички настройки на камерата, добавяте държача на филтъра и филтрите, освобождавате кабела и се уверявате, че вашият статив е напълно стабилен и равен. Преди светлината да започне да става добра, имате време да хапнете лека закуска и да се насладите на сцената. Когато настъпи идеалният момент, всичко, което трябва да направите, е да натиснете бутона.
Въпреки че понякога се озовавам в тази ситуация, реалността е, че по-често, отколкото не, аз съм много по-близо до пълния и пълен хаос срещу спокойното спокойствие. Обикновено шофирам прекалено бързо, преследвам светлина, за която знам, че ще изчезне за миг, или задъхано спринтирам нагоре по хълм, надявайки се да успея навреме. Стативът се настройва за миг, техническите решения се вземат за секунди и ако имам възможност да помисля за филтри или освобождаване на кабела или нещо допълнително … това е чудо. Да бъдете подготвени и бързи на крака е абсолютно необходимо. Или това е, или липсва изстрелът. Което ме води към следващите няколко точки …
Изхвърлете излишното и запазете светлината на комплекта си
Преподавам много частни и групови семинари и непрекъснато ставам свидетел на начините, по които съоръженията могат да задържат хората. Например, има моменти, в които шофираме и преследваме светлината в район като Норвегия, за да спрем за бързо спиране, за да грабнем изстрел - бих могъл да изляза от колата, да направя изстрела си и да се върна в шофьорския място, преди хората дори да имат съоръжения от чантата си.
Хората (често с огромни комплекти и тонове лещи, чанти, спукани с най-новите технологии) могат да отнемат минути, за да решат и след това да намерят каква екипировка им е необходима. Отнема им още повече време, за да извадят и настроят своя статив, да разберат кой обектив и след това да добавят неща като държачи за филтри. Броят на изчезването на светлината, когато те са готови да направят снимка, е изключително голям.
Но има много начини да се предотвратят тези сценарии. Аз съм огромен популяризатор на поддържането на вашия комплект малък и лек, за да улесня нещата възможно най-лесно, когато дойде време да започнете да снимате. Ето една основна разбивка на това, което препоръчвам по отношение на предавките, за да облекчи товара.
Лещи
Според мен повечето пейзажни фотографи трябва да носят 2 до 3 обектива. Един малък набор от лещи е всичко, от което се нуждаете, за да заснемете страхотни кадри. Това също ще ви позволи да имате чанта, която лесно можете да вземете и да се насочите към вашата сцена. Ако трябва да ровите в огромна чанта, за да решите кои лещи искате да използвате - животът е много по-труден. Аз лично използвам лещите Sony 12-24mm и Sony 24-105mm. Макар да знам, че това няма да е достатъчно за всички (а понякога пропускам дълъг телефото), това беше чудесна настройка за мен.
Статив
Наличието на статив, който е едновременно малък и много лесен за използване, е от решаващо значение. Харесва ми статив, който има завъртащи се ключалки вместо лостове, тъй като мога да разхлабя и трите крака с едно движение. Обикновено краката са ми удължени и заключени, а камерата заключена, докато вървя, а не докато съм на мястото, където искам да снимам. Дори ако това е само на 20 фута от колата. Да имам сферична глава с един основен ноб и лостова скоба, която ми позволява да закача камерата (често по време на ходене) и след това да се изравня и да съм готов за стрелба за секунди, е задължително, според мен.
L-скоба
Добавянето на L-скоба към вашата настройка е още едно от онези много малки неща, които наистина могат да помогнат на работния ви процес на полето. Позволява ви много лесно да превключвате от хоризонтала към вертикала, без да се налага да регулирате статива или главата на топката. Той също така поддържа центъра на тежестта, когато става вертикален. Вече нямате цялото тегло на фотоапарата и обектива висящи отстрани.
Ако искате да научите повече за L-скобите, вижте статията на Nasim за системата за бързо освобождаване Arca-Swiss.
Филтри
Що се отнася до филтрите, вие искате най-малката и лесна настройка, която евентуално можете (забелязвате ли тенденцията тук?). Винаги съм мразел държачите на филтри, защото са непохватни и бавни. Въпреки че не мога да ви дам точно най-доброто решение, тъй като всяка настройка е толкова различна, почти винаги има бърз и лесен вариант.
Понякога това просто означава да вземете голям 4 × 6 инчов филтър и да го държите в ръка. В други случаи това може да означава да направите някакво персонализирано решение за вашия обектив. Ето пример за моето заобиколно решение, когато използвам обектива на Sony 12-24mm. Току-що започнах да работя с филтри за пробив и те имат някои много вълнуващи продукти, които ще помогнат за точното положение.
Никога не оставяйте чантата зад себе си
Друго чудесно нещо при наличието на малък и лек комплект, за предпочитане в чанта през рамо или раница, която се плъзга, позволявайки достъп до съоръжения, е, че винаги можете да носите чантата със себе си.
Удивително е колко често си мислим, че се разхождаме само на 10 фута от колата или лагера. Но тъй като светлината и условията се променят, ние в крайна сметка се отдалечаваме все по-далеч - след това, когато светлината наближава, изчерпваме батерията или картата с памет, лещите и т.н. и осъзнаваме, че чантата всъщност е на 200 фута колата или на земята. Точно това кратко време, необходимо за бягане назад, може да означава изпускане на изстрела изцяло.
Организацията определено има значение
В толкова много ситуации средата ви на снимане е по-малко от идеална. Вятърът духа силно. Има слаб дъжд. Стоите в поток или река с несигурна основа или на ръба на стръмен склон. Да имате точно това, от което се нуждаете, и да бъде лесно достъпно, е от решаващо значение.
Това означава, например, че батериите са не само достъпни, но имате система, която да знае без никакво съмнение кои батерии се зареждат спрямо празни. И също така за карти с памет. Винаги искате да сте сигурни, че имате много качествена кърпа за почистване на лещи на сухо място, до която има лесен достъп. Също така държа под ръка сензор-вентилатор - за бързо почистване на сензора, ако е необходимо, както и за издухване на капки вода от обектива и камерата.
Уверете се, че имате всичко необходимо (и нищо, което нямате) при себе си по всяко време. Неща като фенерче, тънки ръкавици, когато е по-студено, и Garmin inReach, когато сте само на отдалечени места.
Ограничете погледа си
Не е задължително да ходите на „най-красивите места“, за да направите велико изкуство. Всъщност често е по-добре да се фокусирате върху малка площ, където имате възможност да се вгледате по-отблизо. Направих някои от любимите си изображения, докато живеех в Югоизточна Колорадо, на два часа от планините и заобиколен от открити равнини.
Бях непрекъснато изумен от това, което бих видял по време на стрелба по време на гръмотевична буря или страхотен залез. Сцените, които обикновено минавах покрай лоша светлина или без пълен фокус, често се превръщаха в невероятна тема. Но при подходящи условия и ниво на информираност, дори обикновена ограда или стръкче може да се превърне в чудесна тема.
Поемете по Пътя на съпротивата
Това може да изглежда очевидно. Но не мисля, че хората осъзнават колко е трудна фотографията. В моите семинари аз се фокусирам върху преподаването на множество различни идеи и концепции, за да помогна на клиентите да създадат по-добри образи. И макар че всички тези идеи могат да помогнат значително на вашата фотография, когато се стигне до нея - пейзажната фотография е свързана с упорита работа, време и усилия. Отивате на едно и също място отново и отново, излизате да снимате в лошо време и не получавате изстрел, пропускате вечеря и пълзите от леглото в безумни часове - всичко това допринася за правенето на страхотни пейзажни снимки.
Постоянството е всичко
Някои от най-добрите ми изображения са от абсурдно ранни утрини, когато се събудих на топло в палатката си, само за да изляза навън под дъжда и да изкача няколко мили в тъмното, за да заснема сцена на страхотна светлина.
Сега направете това 5 пъти подред, като излизате на едно и също място отново и отново - за да можете да намерите този перфектен момент във времето, когато условията са перфектни. Ще има моменти, когато се проваляте ужасно и други, когато правите драстични подобрения. Само не забравяйте, че полагането на усилия ще ви отведе по-далеч от всичко останало.
Повече за изкуството, по-малко за настройката
Няма съмнение, че владеенето на техническата настройка на камерата е важно. Всъщност е изключително важно. Но може би не поради причината, поради която може би си мислите. Целта е настройките ви да бъдат набрани до точка, при която вече няма да се налага да мислите за тях, докато снимате. Психичното пространство, което се занимава с неща като настройки на камерата, трябва да бъде невероятно малко в сравнение с менталното недвижимо имущество, което използвате, за да бъдете креативни и артистични. И поне що се отнася до пейзажната фотография, настройките са доста лесни.
Въпреки че е извън обхвата на тази статия, за да влезете в точни подробности, съвременният пейзажен фотограф обикновено може да има няколко основни конфигурации на настройки, които ще работят през повечето време, когато снимат. Дори когато правите неща като подреждане на фокус или смесване на перспектива, трябва да практикувате достатъчно с некритичното заснемане, че когато светлината е невероятна и не можете да си позволите да объркате - не е нужно да губите време, мислейки за това. Ако успеете да стигнете до този момент, където всичко, което наистина трябва да направите, е да фокусирате всяка част от енергията върху създаването на изкуство, ще бъдете много по-напред от играта.
Запознайте се по-добре с времето
В никакъв случай не съм експерт по времето като някои фотографи там. Но чувствам, че да имаш основно разбиране за това как работи времето, особено за това как то е пряко свързано с пейзажната фотография (знаейки кога има много по-голяма вероятност залезът да бъде страхотен, например) е от решаващо значение. Голяма част от фотографията преследва светлината и това често включва много бързо преместване в нова област, която сте по-малко запознати.
Да знаете как да разчитате ситуацията, посоката, в която се движат облаците, да знаете къде слънцето залязва и изгрява и как да се поставите в положение, което е по-вероятно да произвежда голяма светлина, е толкова важно. Според мен основният начин да научите времето е да сте наясно всеки път, когато сте на снимане или като цяло навън.
Започнете да обръщате внимание на това, което правят облаците и какво казват докладите за времето. Бъдете наясно кога се случват страхотни залези и кога не. Колкото повече се опитвате да отгатнете кога светлината ще бъде добра въз основа на условията, които виждате, толкова по-добре ще получите. Можете също така да използвате приложения за фотография и уебсайтове, за да помогнете по пътя. Приложенията на Photographer’s Ephemeris, Clear Out или радари или прогнозите за залез / изгрев могат да бъдат полезни.
Природата на първо място
Екологичната отговорност играе огромна роля във фотографската общност. Ако ще участвате в наслаждаването и фотографирането на природата - от решаващо значение е да сте наясно с проблемите около нашите обществени земи и да се уверите, че не допринасяме за негативно въздействие върху тези пространства.
Например, един фотограф може да се съсредоточи до такава степен, че в крайна сметка да ходи по биологична почва, да стъпва върху диви цветя или да създава социални пътеки. С течение на времето това буквално може да промени формата, екосистемата и цялостната красота на дадено място. Особено, когато това се усилва от силно увеличаване на пешеходния трафик. Ето защо е важно да се въздържате от споделяне на местоположения онлайн, тъй като това може да насочи трафик към определена област, която не може да поддържа такова въздействие. За повече мисли по тази тема можете да посетите naturefirst.org.
Отново тези мисли не са предназначени да заменят основите на това как да създадете страхотни пейзажни изображения. Нито заместват стъпките за набиране на настройките на камерата или за избор на правилната предавка (повечето от тези идеи вече са налице.) Но има толкова много други важни и вероятно по-малко очевидни фактори, които се превръщат в пейзажен фотограф. Надявам се тези идеи да ви помогнат по пътя.