5 съвета за създаване на видеоклип със стоп движение

Anonim

Създаването на парче със спряно движение е идеалният начин да обедините вашия вътрешен фотограф и видеооператор чрез модерен и забавен носител. Смесването на креативността на фотографията с движението на видеото, спряното движение обединява стотици и хиляди изображения, за да разкаже последователна история.

Ето няколко съвета за създаване на спряно движение.

1. Мозъчна атака на вашите визуални елементи

Чрез спряно движение имате хиляди изображения за заснемане, но трябва да поставите същия фокус, който сте имали, с едно изображение и да го приложите към много. Вероятно е полезно да се обсъжда „образ“ като „сцена“. И така, във филм всеки елемент в една сцена е важен, нали? Всеки елемент помага да се опише историята, като по този начин я прави по-силна. Същият принцип се прилага и за елементите на снимка. Същият принцип се прилага и при спряно движение.

За тези визуални ефекти историята ви трябва да бъде изключително силна. И под история, имам предвид, „поредица от изображения“. Точно както във видеото вие създавате поток на прогресия от „сцените“ на вашата история, вашите „сцени“ също трябва да създават прогресия.

2. Създайте раскадровка за вашето спряло движение

Ако влезете в създаването на спряно движение без планиране и монтаж на снимки, ще бъдете потопени с l.o.t. на времето в последващата обработка. Във видеото носителят е в клипове. Но на снимката носителят е в единични изображения. Освен ако не сте измислили какви елементи и сцени искате във вашето парче, ще имате нещастното преживяване на сортиране на хиляди отделни снимки, за да опитате да сглобите парчето. Приемете моя съвет. Достатъчно предизвикателно е да работите с хиляди отделни снимки, когато планирате парчето си. Без план ще останете с опит да сортирате през коя серия снимки да се движите къде и т.н. и т.н. и това е просто невероятно сложно. Така че не правете това. Дъска с разкази.

Сигурен съм, че сте чували достатъчно за раскадровката от страхотните „правене на“ специални предложения за различни филми, но на практика, как дисектирате дъска за разкази?

  • Започнете със скрипт. Трябва да знаеш. какво искате да общувате. Понякога е по-лесно да започнете това в писмена форма. Напишете история точно като всяка друга. Въведение, което обяснява героите и същността на филма. Развитието, при което се въвеждат повече елементи, които допълнително усложняват или оспорват вече съществуващото. И след това заключението и разрешаването на историята и всичко това са елементи, при които вашата аудитория може да отнеме крайното послание.
  • Мислено визуализирайте историята си. Какви визуални елементи създават интрото, разработката и заключението? Ще трябва ли да редувате широкоъгълни и детайлни снимки? Не забравяйте, че точката на спряно движение е буквално да ХВАНЕТЕ ДВИЖЕНИЕТО. Поредицата КАК улавяте това движение е това, което трябва да визуализирате.

3. Снимайте, за да НЕ редактирате

Точката на спряло движение е не отделни снимки. Въпросът е множество серии изображения, улавящи движение. Нямате време да редактирате всеки отделен кадър. Ще редактирате поредицата - избивате ги и ги поставяте във времева линия. Това означава, че ако не „стреляте, за да убиете“, ще губите много време, просто защото не сте го разбрали правилно за първи път. Това не означава, че нямате свободата да правите художествени редакции, но не забравяйте, че това ще добави повече време. Използването на Imovie, Windows Movie Maker или Final Cut Express ще ви даде разнообразни опции за редактиране за ваше разпореждане.

4. Добавете звук, за да придадете емоция и да свържете историята

Аудиото не е основната точка на филма със спряно движение, но със сигурност може да укрепи произведението с великолепни пропорции. Понякога аудиото просто ще бъде музика. Понякога това ще бъдат звуци. Понякога това ще бъде разказ. Понякога ще са и трите. Наистина зависи само от обхвата на проекта. Понякога е по-лесно да започнете с аудио и да добавите визуални елементи, но може да бъде много по-просто да планирате аудио, когато наближава завършването на визуалното сглобяване. Тогава мога да определя колко аудио да внеса и какво усещане от него трябва да бъде.

5. Помислете за изхода.

Готово ли сте със спреното парче на движение? Експортирайте въз основа на това, което искате да направите с парчето. Публикувате ли го в мрежата? Поставяте ли го на телефона си? Записвате ли го на DVD? Помислете как ще използвате парчето, преди да завършите последната си стъпка от изхода.