Това е първата от поредица статии на Андрю Си Гибсън, авторът на Understanding EOS: A Beginner’s Guide to Canon EOS camera.
„Творческият триъгълник“ е моят термин за идеята, че страхотни снимки се правят от комбинация от добра композиция, разбиране за красиво осветление и техническа възможност за управление на камерата ви.
Можете дори да помислите за това като за друга версия на правилото на третините. Една добра снимка се състои от една трета от композицията, една трета от осветлението и една трета от техническите способности на фотографа.
Не е достатъчно да научите какво правят различните бутони, режими и функции на вашия фотоапарат, важно е обаче това. Също така трябва да възпитате окото си за добра снимка и оценка на красотата на страхотното осветление.
Как можете да направите това? Единият начин е да гледате на работата на любимите си фотографи с критично око. Не е достатъчно само да кажете, че харесвате конкретна снимка. Отидете по-дълбоко. Защо ти харесва? Кои са елементите на композицията и светлината, които помагат за направата на снимката? Защо фотографът е избрал да използва настройките на камерата, които има? Каква леща е използвал? Как можете да приложите тези идеи към собствените си снимки?
За да ви помогна, ще разгледам по-задълбочено три собствени изображения:
Изображение # 1: Нов залез на Плимут
Камера: EOS 5D Mark II
Лещи: Canon EF 85mm f1.8
Излагане: 219 секунди @ f11, ISO 200
Фокусно разстояние. Тази сцена ме привлече от силуетите на скалните стекове и комина. Трябваше да използвам 85 мм обектив, за да се уверя, че те са достатъчно големи, за да имат удар. По-широкото фокусно разстояние би направило скалите и комина твърде малки.
Скорост на затвора. Използвах скорост на затвора 219 секунди. Главно поради необходимост - беше взето известно време след залез слънце, така че нивата на светлина бяха ниски. Спрях до f11, за да осигуря добра дълбочина на рязкост и използвах относително ниско ISO за добро качество на изображението. Морето е записано като мъгливо замъгляване. Това добавя настроение.
Светлина. Направих снимката след залез слънце. Ако се опитате да направите снимката със слънцето над хоризонта, контрастът е твърде висок. Много по-лесно е да правите снимки, след като слънцето изчезне. Цветовете често са по-добри и тъй като небето става по-тъмно, може да видите някои звезди.
Цветен контраст. Светлината от залеза е разделила изображението на три цветни ленти. Синьото и оранжевото са контрастни цветове и придават ефект на снимката. Тук влиза в сила цветната температура. Синята светлина е хладна, оранжевата светлина е топла и контрастът между двете създава атмосфера.
Изображение # 2: Вечерен портрет
Камера: EOS 5D Mark II
Лещи: Canon EF 40mm f2.8
Излагане: 1/180 секунда @ f2.8, ISO 800
Фокусно разстояние. Направих тази снимка с моя 40-милиметров обектив за палачинки. Този обектив е умерен широкоъгълен на пълнокадрова камера. Обичам да го използвам за портрети, тъй като перспективата е достатъчно широка, за да включва фона без прекалено изкривяване.
Бленда. Зададох диафрагмата на f2.8 (най-широката на този обектив), за да извадя фона извън фокуса. Това помага да се концентрира вниманието върху модела. Остър фон се конкурира с модела, което може да е полезно, ако се опитвате да разкажете история по начина, по който правят фоторепортерите, но може да отвлече вниманието със снимки като тази.
Светлина. Тази снимка е направена късно вечерта. Снимането се забави, така че излязоха по-късно, отколкото бях планирал, но бях възнаграден с красива светлина. Слънцето беше изчезнало под хоризонта, но светлината все още имаше червено сияние и красиво, меко качество, идеално за портрети.
Изображение # 3: Въртене на огън
Камера: EOS 5D Mark II
Лещи: Обектив Canon EF 17-40mm f4L @ 17mm
Излагане: 6 секунди @ f5.6, ISO 400
Фокусно разстояние. Тази снимка се различава от другите две, защото е направена с ултраширокоъгълно фокусно разстояние от 17 мм (еквивалентно на около 11 мм на APS-C камера). Има истинско усещане за разстояние между металните пръти, поставени в бетона на преден план, и изпълнителите, стоящи на стената.
Необичаен обект: Двете жени на снимката са изпълнители на пожар. Те въртят кевларови камшици, потопени в запалимо гориво и запалени.
Между другото, не опитвайте това у дома. Тези жени са обучени изпълнители на огън и знаят как да боравят безопасно с тези камшици. Ако искате да опитате нещо подобно, намерете някой, който знае какво правят, за да върти камшиците.
Скорост на затвора: Използвах бавна скорост на затвора от шест секунди, така че въртящите се камшици създадоха огнени кръгове.
Композиция: Заложих на симетрична композиция. Харесва ми начина, по който има два огнени кръга, по един от двете страни на рамката. Можех да се приближа по-близо, за да направя снимката, но предпочетох да остана назад и да включа повече от настройката.
Светлина. Заснех тази снимка по здрач. Отчасти от необходимост - по-лесно е да видите пламъците, когато е тъмно. Исках и малко цвят в небето. Не исках да е напълно черно.
Цветен контраст. Хладният цвят на синьото небе контрастира с оранжевите пламъци и червеното сияние на преден план. Това отново е цветна температура в действие. Небето е осветено от избледняващата дневна светлина, която има наситено син цвят. Светлината от пламъците е оранжева, като светлината от волфрамова крушка.
Заключение
Що се отнася до оценката на снимките, настройките на камерата (бленда, скорост на затвора, стил на картината, баланс на бялото и т.н.) са само част от историята. Камерата е просто светлоустойчива кутия, която записва светлина. Няма сърце и душа. Това идва от фотографа и разбирането им за светлината и композицията. Надяваме се начинът, по който анализирах собствените си изображения в тази статия, да ви помогне да разберете как деконструирането на снимки, направени от други фотографи, може да ви помогне да направите по-добри снимки.
Тази статия е първата от поредицата. Следващият ще разгледа отблизо циферблата за режим на вашата камера. Защо има толкова много режими на експозиция и имаме ли нужда от всички тях? Не мисля така - и ще ви кажа защо.
Разбиране на EOS
Андрю С Гибсън е автор на „Разбиране на EOS: Ръководство за начинаещи за фотоапарати Canon EOS“. Творческият триъгълник е една от многото концепции, обсъждани в електронната книга.