Толкова от това, което правим, се определя от елементите, които олицетворяват концепцията. Трите елемента на триъгълника на експозицията ни помагат да разберем „правилната“ експозиция. Всеки източник на светлина има три различни качества (цвят, качество, посока). Дори физическите инструменти, с които разполагаме, могат да бъдат разбити до обикновена трифектална светлина, обектив и камера. Възможността да се раздели нещо на неговите компоненти помага на начинаещия, като им дава пътна карта - поредица от стъпки, които опростяват процеса и улесняват разбирането. С достатъчно повторения, същата тази пътна карта се превръща в списък за ментален контрол за по-напредналия фотограф. С течение на времето този контролен списък се надява просто да стане втора природа. Този фотограф всъщност може да не мисли „преден план, обект, фон“ всеки път, когато композира изображение във визьора, но елементите присъстват, както при планирането, така и при изпълнението на снимката. Вземайки тази концепция за разбиване на композицията стъпка по-нататък, ние дори можем да разделим обектите в нашите изображения на различни визуални компоненти.
ФОРМА или ПЛАН
Може би един от най-фундаменталните от тези компоненти е формата. Независимо дали снимаме хора, сгради, пейзажи или някоя от другите безкрайни възможности, всеки обект има форма. Определение. Тя може да бъде фина или драматична, но всичко, което снимаме, се определя до известна степен от очертанията си. Най-графичното представяне на формата идва от задно осветения силует или недостатъчна експозиция, като и двете от тях привличат по-малко внимание към отделните характеристики и повече към цялостната форма на обекта. Докато тази снимка на боксьор е много ярко осветена отстрани, висококонтрастното осветление и черен фон се комбинират, за да ангажират зрителя със силен акцент върху формата и очертанията на обекта. В по-класически силует, играчът на саксофон беше осветен изцяло отзад. Мекото, обгръщащо качество на светлината разкрива малко детайли в инструмента, но визуалният акцент се основава предимно на формата и очертанията на музиканта, създавайки изцяло различно цялостно усещане за изображението.
Очевидно високият контраст и силует не са единствените начини за илюстриране на формата на обекта. Както беше отбелязано, всичко, което идва пред камерата ни, има форма. Как и до каква степен сте избрали да го подчертаете, разчита на това как сте избрали да го поставите във вашата рамка. Снимката на стълбището е направена за ABC проект изцяло поради формата си, докато радиаторната решетка от 1938 г. MG има множество форми и линии, които привличат погледа на зрителя към снимката отгоре надолу.
ЦВЯТ И ТОН
Докато цветът често грабва вниманието ни първо, понякога предприемаме допълнителни стъпки, за да го планираме. Ярка и смела. Мека и заглушена. Контраст или допълване. В портрета на момчето с футболния шлем ярко червеното очевидно привлича вниманието ви и ви привлича. На тихия портрет вдясно обаче по-тъмните тонове и цветовата палитра привлякоха моя интерес.
ФОРМА И ТЕКСТУРА
Когато започнем да въвеждаме светлина и засенчване в даден обект, ние произвеждаме различни качества на форма, променящи се линии и интензивност на цвета. Докато нашият силует набляга предимно на двуизмерната форма на субекта, именно „форма“ най-добре описва триизмерните качества на даден обект. Формата придава субстанция, дълбочина и дефиниция на силуета - извеждайки го от сенките и на преден план. Тук комбинацията от светлина, цвят и сянка се комбинира, за да създаде текстура в нашите изображения. Във всяко от изображенията по-долу формата и текстурите се създават и подчертават не само от композицията, но и от начина, по който светлината пада върху обекта.
Както е в случая с неща като триъгълника на експозицията или характеристиките на светлината, степента, в която всеки от тях е подчертан на дадена снимка, ще разчита в голяма степен на фотографа и как те изразяват личната си визия и индивидуален стил, както настроението, което се опитват да предадат и историята, която се опитват да разкажат. Практически във всяка ситуация обаче един от тези компоненти играе огромна роля, за да накара фотографа да се спре и да каже: „Трябва да снимам това“.