През годините съм прецакал повече снимки, отколкото мога да преброя. И наскоро, когато си мислех за това, имаше няколко константи зад много от тези прецакания. Всички те са лесни за поправяне, но в нашия бързо движещ се свят всички те са толкова лесни за правене. Ето кратък списък, който ще ни помогне да ги избегнем в бъдеще.
1. Не се фокусирате точно върху окото на човек.
Този момент може да бъде продължен, като просто кажете винаги да се уверите, че се фокусирате върху конкретното място, което искате най-остро. Но намирам, че тази грешка боли най-много, когато правим портрет отблизо на лицето на човек. Ако използвате плитка бленда или дори не, уверете се, че фокусът е точно върху доминиращото око. Ако объркате фокуса върху окото при този тип портрети, тогава объркате кадъра. Когато разглеждате портрета на малък монитор или на много малък печат, това може да няма значение, но ако искате да създадете висококачествен портрет, тогава трябва да фокусирате вниманието върху очите, за да бъдете правилни. Очите са ключът към портрета.
2. Не спирайте движението си напълно, преди да направите снимка.
По принцип съм много спокоен човек, но нищо не ме кара да искам да разтърся хората повече, отколкото когато ги видя да не се спират напълно, преди да направя снимка. Труден навик може да се прекъсне, особено на почивка, но факт е, че снимките ви ще бъдат размазани, ако не се спрете.
Ако пътувате и правите снимки, опитайте да правите по-малко снимки и вместо това изчакайте най-интересните моменти. След това отделете време за снимките, които искате да направите. Ако се разхождате и бързо заснемате кадър след кадър, без да спирате, може просто да приберете камерата и да се насладите на гледката без нея. И така или иначе, толкова по-добре е да имате 20 невероятни снимки от пътуването си вместо 1000 посредствени. Кой все пак има време да разгледа 1000 посредствени кадри в наши дни? Имаме да направим по-важни неща, като да гледаме снимки на котки, които правят нелепи неща в интернет.
3. Не спиране на принудителна усмивка.
Ето портрет на жена ми на медения ни месец. Не е ли прекрасна! Топлото осветление на лицето й, вятърът в косата, текстурата на преден план, смесена с невероятния хладен син фон, са перфектни. Но не мислех. Трябваше да й взема чантата и фотоапарата, може би да направя кадър без слънчевите очила, за да видя красивите й очи, и просто да отделя време, за да заснема наистина качествен портрет. Най-важното е, че трябваше да й кажа да не се усмихва. Този момент просто крещи за естествен израз.
Повечето пъти хората не изглеждат по-добре или дори по-щастливи, когато поставят тази принудителна усмивка на лицето си. Тук не беше необходимо, трябваше да го забележа и трябваше да работя, за да я хвана с по-естествен израз. Харесва ми тази нейна снимка, но се обърках и можеше да е много по-добре. Една стандартна усмивка и няколко малки детайла могат да бъдат разликата между средната снимка на семейството и най-добрия кадър, който някога сте правили на жена си.
4. Използване на твърде много право на светкавица и недостатъчно естествена светлина.
Един от основните грехове на фотографията е суровата, директна светкавица, показваща всяка пора и детайл от лицето на човек с напълно затъмнен фон. В няколко изключително тъмни ситуации това може да е единствената възможност. Ако обаче имате приличен обектив и камера и дори има малко околна светлина, тогава няма причина светкавицата да се нуждае от цялата работа, или в много случаи, някоя от нея. Трябва да притежавате обектив, който може да снима поне при F2.8. Знам, че лещите са скъпи, но можете да получите първокласен обектив на Canon 50mm F1.8 за $ 100 и 50mm F1.4 обектив за $ 350. Тези лещи могат да снимат на тъмно.
Така че, ако снимате събитие, семейна функция или портрет на околната среда на място с ниско ниво на осветеност, започнете с високо ISO и ниска бленда, за да видите колко от наличната светлина можете да използвате. След това настройте вашата светкавица, за да осигурите малко запълване на основните обекти. Направо на светкавица, дори и като запълване може да изглежда ужасно, така че ако таванът е достатъчно нисък, добра стратегия е да отклоните светлината нагоре и леко назад от тавана. Всичко, но направо.
1/50 на F2.8, ISO 1600 - Околна светлина, смесена с директна светкавица от ъгъл от 45 градуса.
5. Не получавате перфектната експозиция във фотоапарата.
Знам, знам, можете да го поправите в Lightroom по-късно. Но опитайте това. Заснемете два кадъра от една и съща сцена, едната е експонирана правилно, а другата е неекспонирана със стоп. След това увеличете експозицията със спиране на недоекспонирания кадър в Lightroom. Те изглеждат по различен начин. Цветовете и контрастът ще бъдат леко изключени. Не е същото. И да, може би можете да го накарате да изглежда подобно или равно на правилно експонирания изстрел с малко работа и фюзинг, но какво, ако нямате този правилно изложен изстрел, с който да го сравните?
Опитайте усилено, за да заснемете перфектната експозиция във фотоапарата. Не винаги е възможно, но винаги е важно. И ще подобри значително вашите изображения.