Ръководство за фотографиране на танцови представления в театър

Едно от най-големите предизвикателства като фотографа е снимането в театър, просто защото единственото нещо, което можете да контролирате, е камерата. Може да се сблъскате с много слаби условия на осветление, танцьори да се движат с голяма скорост, различни настройки на осветлението по време на шоуто, без използване на светкавица и движението ви в театъра по време на шоуто може да бъде ограничено.

Пиша това ръководство въз основа на задача, която имате с организатора като фотограф на събитието. Някои от точките може да не са подходящи или достъпни за вас, ако присъствате на представление като публичен човек.

Подготовка за издънката

Познавайте почвата

Протоколът за всички професионални фотографи е да разберат основанията и какво да очакват. Това може да стане чрез ранно посещение (ако е позволено) или чрез търсене онлайн за работа на други хора на същото място, за да се разбере оформлението и обкръжението.

Искане да присъствате на репетиция преди изпълнението (обикновено това се прави безплатно), ако е възможно, но за мен това е задължително, ако съществува възможност. Това не само ви дава шанс да влезете в театъра, но и да разберете какво предстои да се изпълни и неговата последователност. След това можете да сте по-подготвени да знаете снимките, които ще искате да направите, и на кое място ще трябва да бъдете, за да сте готови за снимката. Възползвайте се от тази възможност, за да поговорите с организатора на кои места ще бъдете разпределени или кое място предпочитате. По-късно ще разгледам мястото на седалката за стрелба в техническата част.

Настройки: f / 2.8, 1/125-та, ISO 1600

Избор на вашето място (ако имате избор)

Аз съм много конкретен в моето местоположение на снимките, тъй като това отразява качеството на работата, която ще произведа от заданието.
Повечето театри могат да побират стотици, до хиляди зрители на различни височини. Моята лична препоръка е да се разположите на нивото на земята, на няколко реда зад предната част, точно в средата. По-долу са дадени някои обяснения на някои проблеми, които може да срещнете на различни места.

Горе на балкона

Минуси: Твърде далеч от сцената, ъгълът на стрелба не е директно перпендикулярен на танцьорите.

Седалки от първи ред

Минуси: Твърде близо до сцената.

Странично седалище

Минуси: ъгъл на снимане, който не е директно перпендикулярен на танцьорите, твърде много разсейване на снимките (понякога можете да видите танцьори отстрани, преди да влезете на сцената.

Идеална седалка

На нивото на земята, на няколко реда зад предната част, точно в средата е идеалната седалка. Лично аз, ако мога да седя само на едно място по време на шоуто, ще предпочета тази седалка, тъй като ми осигурява удобна посока към сцената и повечето мои снимки ще бъдат обърнати към танцьорите.

Тип необходимо оборудване

С горепосоченото можете да знаете каква екипировка ви е необходима за стрелбата.

Flash Gun

Тъй като повечето спектакли забраняват използването на светкавица по време на шоуто, можете да пропуснете да имате такъв на камерата си по време на изпълнението, но все пак да носите такъв със себе си (използвам го за групова снимка в края на шоуто). Използването на LED светлина е добро и за изстрелите след шоуто.

Камера

В такива предизвикателни условия се предпочита камера с възможност за обработка на високи ISO настройки, без да произвежда твърде много шум. Обикновено имам своя Canon 5D Mark II, а също и моя Sony 7R за такива задачи.

Лещи

Най-важното оборудване, от което се нуждаете, след като разберете основанията и местоположението, е правилният обектив. Обективът за увеличение е задължителен за мен, за да ми позволи да стигна до сцената и да взема близки планове на танцьорите. Лещите с големи отвори са предпочитани при такива условия на слаба светлина. Ще засегна това повече в по-късния раздел защо. Обикновено разполагам със своя 70-200mm f / 2.8 на моя Canon и 16-35mm f / 2.8 на моя Sony 7R за широкоъгълно снимане.

Статив / Монопод

Това е интересна тема, тъй като повечето театри ви забраняват да поставяте статив, след одобрение от организатора. Ако ви бъде дадено място за стрелба, стативът ще бъде труден за управление с ограничено пространство за краката. Винаги използвам монопод за такива задачи, за да пестя енергия.

Настройки на камерата: f / 2.8, 1/30, ISO 1000

Настройки на камерата: f / 3.2, 1 / 500th, ISO 2500

Познайте екипировката си отвътре навън

Често съм на място, заснемайки събития и някой ще дойде и ще поиска помощ, тъй като не може да се върне към определена настройка или нещо не работи правилно на камерата им.

Снимането в театър е като спортна фотография. Ако сте пропуснали момент, той ще изчезне и няма да имате втори шанс. Винаги бъдете готови и предвиждайте какво предстои. Проучете камерата си отвътре навън за всички функции, които искате да използвате и манипулирате по време на снимането. Познавам всички често използвани функции като настройка на ISO, бленда, скорост на затвора и др. Обикновено използвам AV (приоритет на блендата) и контролирам ISO, ако имам нужда от повече скорост на затвора.
На ISO всяка камера има своя собствена способност да се справи с ISO и да сведе до минимум шума. Познайте лимита на вашия фотоапарат, като моя 5D MarkII, няма да го прехвърля на повече от 5000 ISO.

Настройки на камерата: f / 2.8, 1/200, ISO 800

Техники за възприемане

Основната техника за заснемане на такива сцени е да изберете правилния ISO за кадъра с правилната скорост на затвора, в зависимост от скоростта на движение на танцьора. Нещата се движат много бързо в изпълнение и трябва да накарате камерата си да се адаптира към случващото се на сцената, така че да уловите това, от което се нуждаете.

Често срещан трик, с който използвам нещо, е да се фокусирам предварително върху неподвижен обект на сцената, преди танцьорите да влязат в позиция. Това работи само ако присъствате на репетицията и знаете постановката на шоуто.

И накрая, винаги снимайте RAW за такива събития, така че обратно на бюрото ви балансът на бялото все още да може да се регулира. Балансът на цветовете може да бъде изключен поради някои разлики в осветлението по време на шоуто.