Представете си, че сте фотограф на концерти и имате шанса да отразявате много концерти. Представете си, че стоите на крачки от любимите си изпълнители, докато заснемате толкова много от тях. Не звучи ли просто като най-доброто нещо? За разлика от други жанрове на фотографията като портрети, мода и т.н., ние имаме малко или никакъв контрол върху осветлението, художниците и много други фактори в концертната фотография.
И така, кои са някои от най-добрите настройки и трикове, за да заснемете тези перфектни кадри на концерти? Изображения, които ще ви накарат да се гордеете, ще накарат художниците и зрителите да седят „Уау, това наистина е едно блестящо улавяне.“?
Използвайте бърз обектив и снимайте широко отворен
Използването на бърз обектив е изключително важно и е основно изискване за концертна фотография. Почти всички концерти се случват вечер или през нощта, или на закрито при слабо осветление, поради което сензорът на камерата ви изисква повече светлина, за да влезе през отвора на обектива. Освен това изпълнителите продължават да се движат около сцената, така че трябва да използвате по-бързи скорости на затвора, за да замразите движението си.
Бързият обектив е този, който позволява снимане при по-широки отвори като f / 2.8, f / 1.8 и др. Като използвате обективи като 50 mm f / 1.8 или 135 mm f / 1.8 при най-малката стойност на блендата, можете да заснемете добре експониран кадър като поддържате скоростта на затвора достатъчно бърза. Друга причина за използването на бърз обектив е, защото обикновено разстоянието между фона и обекта е минимално, така че за да се създаде малка дълбочина на полето с ефект на боке, ще трябва да се използва по-малка стойност на блендата.
Снимайте в режим на приоритет на диафрагмата
Използването на режим на приоритет на диафрагмата за заснемане на концерти позволява снимане по-без стрес. Просто кажете на фотоапарата си блендата, която искате да използвате, и тя автоматично задава съответната скорост на затвора. За много начинаещи, които снимат първите си няколко концерта и дори за много професионалисти, използването на приоритет на блендата дава възможност за безпроблемно снимане.
Освен това, тъй като умът ви не е зает изцяло от технически настройки, вие имате свободата да огледате художниците, тълпата и т.н. и в крайна сметка да заснемете нещо наистина креативно.
Снимайте с приоритет на блендата, като вашият f-номер е настроен на най-малкото от наличните на вашия обектив, обикновено f / 1.8 или f / 2.8.
Направете ISO
Концертите обикновено се провеждат в условия на слаба осветеност и поради много причини използването на статив не е възможно. Така че можете да прибегнете до една настройка, която имате под контрол и можете лесно да използвате, ISO.
Преди концертът наистина да започне, изстреляйте серия от тестови снимки при различни ISO стойности, за да прецените след коя точка шумът става неприемлив. (Обикновено ISO 3200 или 6400). Някои шумове всъщност са добре и са далеч по-добри от това да направите напълно недоекспонирана или размазана снимка, просто защото не сте увеличили стойността си на ISO.
Шумът, генериран от високите ISO стойности, може да се използва креативно, за да улови нещо уникално. Монохромен кадър с малко шум би придал наистина страхотен ефект на филмовото зърно на вашия кадър. Високият шум може да бъде фиксиран по-късно и при последващата обработка. Така че, не мислете два пъти, преди да изгладите това ISO, това е далеч по-добре, отколкото да нямате снимка за показване.
Избягвайте да използвате вашата светкавица
НАЙ-важното - избягвайте да използвате светкавицата си на концерти. То се гледа с пренебрежение и много се мръщи. Представете си, че изстрелвате светкавицата си към изпълнителя (ите) и има 10 други, които правят същото. Това със сигурност ще дразни художниците, да не говорим за почти ослепяването им.
Друг важен аспект на концертната фотография е фотографирането на публиката и никой фотограф не би искал да отвлече вниманието на публиката от артиста, който изпълнява за тях. Многократното задействане на светкавицата по лицата им, докато заснемате техните снимки, може лесно да досажда на членовете на публиката.
Освен това, ако се стремим да заснемем откровени снимки или на художниците, или на тълпата, тогава стрелбата по тях със сигурност не е правилният начин да го направим. И да, повечето снимки, използващи вградената изскачаща светкавица, просто не си заслужават. Те изглеждат плоски и невдъхновяващи.
Движете се наоколо
Не сте там, за да застанете на едно място и да заснемете една и съща снимка 10 пъти. Като концертен фотограф се разбира, че ще трябва да се движите. Движете се с артистите, движете се при промяна на осветлението и т.н., за да уловите тези забележителни моменти. (Забележка: освен ако, разбира се, мястото или артистът не са поставили ограничения върху фотографите, които се движат наоколо.)
Ако откриете, че хората ви блокират гледката, трябва да се преместите. В крайна сметка те са си платили, за да гледат любимите си изпълнители. Ако водещият певец се премести от едната страна на сцената, тогава трябва да го последвате там.
Светлините също ще се променят от време на време и е важно да се знае кога коя зона на сцената ще бъде осветена, за да улови правилно изпълнителите с подходящо осветление.
Придвижването винаги ще ви донесе наистина креативни снимки. Можете да заснемете кадър на водещия китарист под светлините на прожекторите, кадър на водещия певец, стоящ изолиран от всички останали и т.н. Възможностите са безкрайни.
Изчакайте и очаквайте
Чакането на този перфектен момент е също толкова важно, колкото и научаването да го предвиждате. Това е навик, който може лесно да се развие и се настройва само с течение на времето. Наблюдавайте художниците и ще забележите определени техни навици.
Моменти като китарист, който се огъва назад по време на особено интензивен момент, диджей, размахващ ръце във въздуха, певец, хващащ микрофона по определен начин и т.н., са моменти, които биха направили перфектен изстрел. Важно е да знаете кога тези моменти са зад ъгъла, за да сте готови да задействате камерата си, когато настъпят.
Заключение
Това са само няколко съвета, които ще ви помогнат да направите по-добра концертна фотография. Моля, споделете всички други, които сте научили, както и вашите концертни снимки, в коментарите по-долу.