В предишния си пост се фокусирах върху някои ключови съображения за критикуване на портретни изображения на следващото ниво. Сега искам да отделя фокусирано време, за да критикувам някои снимки от пътуването. Повечето от същите елементи, които се отнасят до критиката на пътуващия кадър, биха били приложими и за портрет, но има няколко ключови разлики.
Основни съображения за фотокритика: Фокус, Композиция, Осветление, История, Емоционална връзка. В рамките на пътуването има и няколко други елемента, които трябва да се вземат предвид:
- Цвят: Колкото по-жив е цветът, толкова повече вашата снимка ще привлече погледа на публиката. Въпреки че качеството на цветовете ще зависи до голяма степен от качеството на светлината, намерете сцени с цветове и ще имате голям потенциал за страхотен кадър.
- Необичайни сцени: Какво привлича вниманието ви? Често докато пътуваме, често ни привличат сцени, които не са обичайни за нас. Когато това се случи, лесно е просто да „щракнете“ върху кадър, без да отделите време да го настроите или подредите по най-артистичен начин. Отделете време, за да направите кадъра възможно най-интересен.
- Ъгли: Дисциплинирайте се, за да слезете на земята или под висок ъгъл, за да заснемете изстрел. Не правете снимка на пръв поглед. По-интересно ли е да се придвижите надясно и да включите нещо на преден план, за да създадете допълнителна дълбочина? Или може би вляво ще елиминира разсейването. Независимо от това, изследвайте нови ъгли, за да се възползвате максимално от вашите снимки.
- Посока: Една ключова част от фотографията за пътуване е да сте наясно с потока на очите във вашата рамка. Искате зрителят ви да бъде привлечен в сцената - тогава накъде насочвате вниманието им? Композирането за този край е особено полезно, както и използването на обекти във фонов или преден план за създаване на поток на очите.
Ще критикувам две от любимите ми изображения за пътуване, за да ги демонстрирам. Понякога снимката може да използва дори леки модификации, за да създаде много голяма разлика. В това първо изображение това е случаят:
ISO 400, 10 мм, F2,8, 1 / 50s
Какво обичам:
- Историята: Обичам, че този кадър улавя гледките, звуците и миризмите на пазар в Индия. Виждате суматохата на жените по улиците. Виждате как мъжете обсъждат покупки в магазин. И виждате човек, който седи изцяло сам и гледа.
- Перспективата: Използвайки елементите на преден план в комбинация с капаците на палатката по-горе, успях да създам усещане, че сме отстранени от сцената. Това рамкиране създава усещането, че се гледаме отвън.
- Текстурите: Много съм доволен от всички текстури, включени в композицията на този кадър. Платът отгоре, камъкът отдолу, баскетболите, металната маса, мръсотията, хартията - всичко това осигурява такъв допълнителен интерес към картината, давайки по-визуално описание на публиката.
- Потока: Обичам, че каменната пътека изглежда ни насочва към посоката на пазара. Почти не забелязвам всички обекти от двете страни на рамката. Поради осветлението, потокът започва от най-светлата част на изображението (камъкът в това долно „сладко петно“ в рамките на правилото на третините) и той се придвижва до действителната сцена на самия пазар.
Какво може да подобри изстрела:
- Бих искал да видя повече мотоциклетиста или да се отърва изобщо от него. Намаляването само малко повече би създало по-добра рамка и жълтият цвят нямаше да отвлича вниманието сред заглушените тонове в долната половина на изображението.
- В някои отношения мисля, че бих могъл да установя повече връзка с аудиторията и този имидж, ако пазарът би бил поставен по-добре според правилото на третините. В момента фокусът на сцената е почти в самия център на изображението. Ако можех да преместя рамката само наляво и да повдигна целия кадър с няколко сантиметра, бих могъл да постигна това.
Този втори изстрел направих, докато пътувах до Еквадор. Направих грешката, че не отделих време с този изстрел - честно казано, просто бях привлечен от цвета на цъфналото дърво.
ISO 200, 200 mm, F3,5, 1 / 500s
Какво обичам:
- Цветът: Цялата сцена е почти съставена от неутрални и зелени. Но в края на рамката, ярко розовото на цъфтящото дърво добавя перфектно усещане за пролетна радост.
- Историята: Радвам се, че това е просто типична сцена по улиците на Кито. Хора, ходещи пеша на работа. Четене на книги. Деца се мотаят. Всеки от тях има свои собствени истории, но е привлечен от този фонтан в средата на града. За пореден път се чувства, че публиката също е там.
Какво може да подобри изстрела:
- Кадрирането: Дори не знам защо не се опитах да използвам цветовете в дървото повече. Освен това дървото е покрито от фонтана. Вместо да подредя както фонтана, така и дървото като обекти в сцената, всъщност скрих дървото зад фонтана. Поглеждайки назад, бих могъл да съставя този кадър много по-добре, ако просто се придвижвах вдясно и позволявах на розовите цветя да оформят фонтана.
- Историята: Този изстрел беше доста бърз. Не чаках хората да бъдат на „идеалното“ място, за да разкажат история. Току-що щракнах снимката. В резултат на това единственият човек, който е на фокус, е момиче, което изобщо няма много изражение или посока. Гледането и чакането би било много по-изгодно за историята на тази картина.
- Композицията: Ако бях намалил малко повече за тази сцена, можех да подредя живия плет в предната долна част на кадъра на третата. Тогава щях да заловя малките старци, които седнаха да си чатят, вместо да ги видя отсечени в долната част на кадъра.
Като цяло все още се радвам на моите образи и историите, които те представят в живота ми. Знам обаче, че критикуването на работата ми от миналото ще ми помогне да си направя умствени бележки за това, което мога да направя, за да подобря работата си за в бъдеще. И макар че винаги има елемент на „неочакваното“ в фотографията за пътуване, ако ние като фотографи можем да тренираме очите си да виждаме и композираме бързо, ще можем да уловим дори тези изненадващи моменти.