Разделени тонизиращи черно-бели изображения в Lightroom

Съдържание:

Anonim

Понякога може да изглежда трудно да направим нашите изображения уникални или най-малкото по-интересни. По време на работния си процес понякога дори изхвърляме снимки, защото смятаме, че не са интересни или че сме се провалили при експозиция или композиция. Това, което често забравяме, е, че всъщност можем да накараме нашите изображения да се открояват от останалите и да станат по-малко светски, само като сме леко креативни с нашата редакция. Понякога можем дори да стигнем дотам, че да спасим изображение, което иначе би могло да бъде въведено в бутона за изтриване. Само с помощта на някои мощни, но прости техники за последваща обработка можем да открием скрити скъпоценни камъни в нашите изображения.

Представяме ви разделено тонизиране

Една такава техника, която може да придаде уникалност и сила на изображението, е процесът на разделено тониране. Най-вероятно вече сте разгледали много изображения, които са разделени в тонизиран цвят, дори ако не сте знаели нищо за това. Много от винтидж снимките, които изглеждат в тенденция в момента, почти винаги използват обработка с разделен тон до известна степен. Това не означава, че изображенията с разделен тон са нещо ново, в действителност ситуацията е точно обратното. Разделеното тониране има своите корени във филмовата фотография и тъмната стая. Преди да започнем да научаваме колко лесно можете да конвертирате вашите изображения в разделен тон, нека първо разгледаме накратко какво представляват разделени тонизирани изображения и да разгледаме (дори по-кратко) малко от историята зад процеса.

Какво е разделено тонизиране?

Разделеното тониране е съвсем просто процес, при който цветовите тонове се добавят към светлите и сенчести области на иначе едноцветната снимка. Традиционно снимката, която се обработва с разделени тонове, започва своя живот като улавяне на черно-бяло изображение. След като отпечатъкът е направен изцяло и разработен, той се запознава с други химикали, които влияят на тоновете на изображението по различни начини, в зависимост от относителния състав на съответната химия. В днешния ни свят дигиталните тъмни стаи вече ни позволяват да пренесем тази техника на селективно тониране към нашите цветни отпечатъци. Цветните изображения с разделен тон са напълно възможни и често са много приятни. Въпреки това, за нашите цели тук, ще запазим дискусията ограничена до процеса на използване на разделено тониране, тъй като се отнася изключително до черно-белите снимки.

История на разделното тонизиране

Всичко започна с раждането на самия фотографски процес в средата на 1800-те. Изображенията, получени през онази ера на ранното експериментиране в средата, са били много деликатни и изключително податливи на деградация от физическо докосване, атмосферни условия, както и излагане на светлина след развитието. С развитието на фотографията пионерите в изкуството откриха, че се нуждаят от начин да направят готовите си отпечатъци по-трайни и по-дълготрайни. Това води до въвеждането на тонери в процеса на печат в тъмната стая. По същество повечето тонери заменят металното сребро, присъстващо в печата, с по-стабилно сребърно съединение.

Готовият тон за печат, разбира се, зависи от вида на използвания тонер. Лесно разпознаваем пример за това е сепия тон. Всички сме ги виждали и преди; топлите и златисти нюанси, които изглеждат предимно старомодни и могат да придадат усещане за носталгия към изображението. Първоначално снимките с тонове на сепия са резултат от химичен процес в тъмната стая. Процесът включваше третиране на готовия печат с химични съединения, които превръщаха присъстващото сребро в сребърно съединение, наречено сребърен сулфид, което направи много по-дълготраен завършен печат.

Процесите на разделено тонизиране възникват чрез използване на различни тонизиращи агенти на различни етапи, в различни пропорции. Фотографът може да обработи снимка с един вид тонер и след това да спре процеса на желания етап, оставяйки само акцентите нереагирани. След това може да се въведе друг и различен тип тонер, който да реагира с останалото сребро, присъстващо в сенките, останало от предишната обработка. По този начин тоновете, видими в изображението, ще бъдат разделени - следователно разделено тониране.

Ансел Адамс, един от най-влиятелните създатели на снимки на нашето време, също използва използването на разделено тониране в своите шедьоври. Това само по себе си е доста интересно, тъй като Адам беше реалист във всички отношения. Това означава, че той популяризира прави снимки с минимални манипулации в тъмната стая, освен собствените си настройки, използвайки предимно избягване и изгаряне. Ансел избира предимно тонизиращи агенти на основата на селен за своята работа, които придават много лек син оттенък на сенките на повечето отпечатъци. Той нарече цветовите тонове патладжан и наистина прохладата на синкавочерните произвежда изображения, които все още се броят сред някои от най-великолепните примери за фотографско изкуство, правени някога.

Как да приложим разделено тонизиране в Lightroom

Сега, след като разбрахте какво представлява обработката на разделения тон, можем да преминем към забавните неща. Нека да разгледаме как можете лесно да направите вашите черно-бели изображения наистина открояващи се, използвайки функцията за разделено тониране в Adobe Lightroom 6 (функцията за разделено тониране е налична и в друг софтуер за обработка на изображения, включително LR CC, Photoshop и ACR).

Нека започнем с цветно изображение, което според нас ще се възползва от превръщането му в черно и бяло. Снимките, които преминават добре в черно и бяло, по-често имат ярки контрасти между зоните на светлина и сянка и имат страхотна текстура в обекта.

Това е бърза снимка на кучето ми Лея. Ярката светлина, идваща през вратата, хвърля нейния профил почти в силует, а високият ISO създава леко зърнест образ, но всъщност няма забележителен цвят, за който да говори. Затова избрах да го преобразувам в черно и бяло и да използвам зърното, за да създам пясъчен и спонтанен поглед към снимката.

Оригинално цветно изображение

Това е изображението след конвертиране в черно и бяло.

Но все пак исках нещо повече от черно-бяла снимка, затова реших да приложа леко тонизиране на разделяне. Тук имаме същата снимка на Leia, отворена в LR 6. Панелът Split Tone е подчертан.

Ще видите няколко опции за управление на осветяването и тоналността на сенките, заедно с плъзгач за оттенък и наситеност за всеки. Има и плъзгач за баланс. Плъзгачът за баланс контролира как цветовите тонове се прилагат един спрямо друг.

Настроих тоновете, за да направя акцентите в жълт оттенък, докато сенките ги промених в синкаво-лилави. Просто продължих да регулирам всеки плъзгач, докато не постигна вида, който исках за изображението.

Ето редакцията с плъзгача за баланс, благоприятстващ акцентите.

Тук виждаме балансирано да благоприятстваме сенките.

Ето готовото изображение след разделено тонизиране. От началото до края обработката отне по-малко от пет минути.

Прилагането на разделено тониране към вашите черно-бели снимки може да бъде лесен начин да преминете отвъд простото преобразуване на вашата снимка в черно-бяло. Той добавя интерес към вашия изстрел и помага да се открои от обикновения. За щастие, цифровата фотография ни даде огромна гама да експериментираме с нашите изображения, да прилагаме редакции и да виждаме ефектите в реално време.

Ето още един пример за изображение, което е обработено с помощта на разделено тониране (вижте и други в цялата статия). Опитайте някои техники за обработка на разделени тонове за себе си и вижте какви могат да станат вашите черно-бели снимки!

Бележка на редактора: Това е една от поредицата статии тази седмица, съдържащи съвети за черно-бяла фотография. Потърсете по-ранните по-долу и повече ежедневно през следващите няколко дни.

  • 5 лесни начина за създаване на изразителни снимки в черно и бяло
  • Съвети за черно-бяла фотография на дивата природа
  • 7 съвета за черно-бяла портретна фотография
  • 28 Изображения със силни черно-бели композиции
  • Седмично фотографско предизвикателство - черно-бели техники
  • Съвети за черно-бяла фотография на дивата природа
  • Как да конвертирате изображения в черно и бяло и да добавите цветен оттенък във Photoshop
  • Заснемане на черно и бяло за един ден, за да подобрите вашето фотографско око