Съвети за състава за рисуване на зрителското око чрез вашите снимки

Съдържание:

Anonim

Има много различни елементи на фотографията, които могат да повлияят на начина, по който зрителят възприема изображението. Колкото повече се научите да разбирате как различните елементи влияят върху изображението, толкова повече можете да се научите да поемате контрол над тях. Страхотната фотография не се случва случайно, тя е изработена и обединена. Ако следвате тези съвети за състава, те ще ви накарат да направите точно това.

Един от най-важните елементи на фотографията за разбиране е как окото на зрителя се изтегля през изображението. Може би си мислите, че когато разглеждате снимка, виждате цялата картина като една. В един смисъл това е вярно, тъй като можете да поемете голяма част от изображението за милисекунда. В същото време окото ви се движи през изображение по начин, за който обикновено не сте наясно.

Причината, поради която е важно да се разбере тази концепция, е, че ако изображението има естествен път, по който окото да следва и силен обект, върху който да се фокусира, то е далеч по-удовлетворяващо. Изображението, което е твърде натоварено и няма ясна тема, не е толкова привлекателно и зрителят няма да се задържи дълго.

Като фотограф можете да бъдете умишлени относно начина, по който създавате изображението си, така че зрителското око да се движи през него, както искате.

Човешкото око

Очите ни са бомбардирани от толкова много различни гледки всеки ден, че трябва да бъдем избирателни към това, което гледаме и какво пренебрегваме. Това обикновено е подсъзнателно решение, което се случва, когато мозъкът ни се опитва да филтрира информацията, която се предава от нашите ретини. Направено е много проучване на това кои визуални елементи привличат вниманието ни, което е изключително полезно за тези от нас, които създават визуално изкуство.

Яркост

Контролът на яркостта на различни части от вашето изображение е един от най-мощните начини за контрол на окото на зрителя. Можете да използвате това в своя полза по няколко начина.

Включването или добавянето на яркост към области от изображението е чудесен начин да привлечете погледа на зрителя към този елемент. Другата страна на това е да ограничите яркостта или да затъмните области на изображението, където не искате да привличате внимание.

Начинът, по който добавяте или изваждате яркост към изображение, зависи много от обекта ви. Ако имате контрол върху светлината, можете да поемете контрола с начина, по който осветявате изображението. Дори ако нямате контрол върху светлината, все пак може да можете да я манипулирате по някакъв начин с филтри с неутрална плътност или да кадрирате изображението по различен начин.

Каквато и да е вашата тема, винаги можете да контролирате яркостта в постпродукцията. Да се ​​научиш да избягваш и изгаряш е едно от най-ценните умения, които можеш да притежаваш за управление на светлината във вашата фотография. Дори нещо толкова просто като винетка може да има драматичен ефект.

Контраст

Областите с висок контраст привличат погледа повече от всичко друго.

Тъп, плосък образ без контраст има много малка визуална привлекателност. Ако наистина искате да привлечете вниманието на зрителите си към определен елемент от изображението, опитайте се да намерите начин да добавите контраст към елемента или към областта около него.

Има много начини да направите това. Например можете да преекспонирате фона, за да го направите в контраст с обекта на преден план. Като алтернатива можете да преекспонирате предния план, за да направите силует, който контрастира с фона.

Отново можете да използвате техники за последваща обработка, за да контролирате допълнително контраста във вашето изображение, за да привлечете окото. Добавянето на контраст към области, където искате да привлечете вниманието, и премахването на контраста от области, които не искате да разсейвате зрителя, може да допринесе много за привличането на окото.

Можете да направите това с помощта на основни инструменти в Lightroom като плъзгачите Contrast и Clarity. Контролирайте областите, които искате да добавите или извадете контраста от другите, с помощта на локалните инструменти за настройка.

Цвят

Вероятно сте наясно колко мощен цвят може да бъде за управление на настроението на изображението. Усещането за изображение с ярки цветове е много различно от изображението със заглушени, ненаситени цветове.

Но това, което може би не знаете, е, че човешкото око е силно привлечено от ярки цветове. Виждали ли сте някога старите „селективни цветни“ изображения, които преобразуват изображение в черно и бяло, като същевременно оставят един елемент в цвят? За щастие тенденцията е отдавна мъртва, но показва колко мощен цвят може да бъде привличането на окото.

Добавянето на цвят към изображение не винаги е лесно. Може да успеете да оцветите елементи на изображение с цветни гелове, ако използвате светкавица.

Изваждането на цвят от изображение често е още по-важно, ако разсейва зрителя. Това често се случва при снимане на хора. Цветното облекло привлича погледа от по-фините цветове на кожата на лицата. Ето защо портретни фотографи често казват на своите обекти да носят обикновени черни или бели дрехи.

Добавянето и изваждането на цвят в постпродукцията не е трудно, но изисква практика и сдържаност. Лесно е да се прекалява. Можете да направите много с локалните инструменти за настройка и плъзгачите Vibrance / Saturation в Lightroom. Не забравяйте, че когато става въпрос за регулиране на цвета или наситеността на снимката, по-малко е повече, особено когато са включени тонове на кожата.

Острота

Забелязвали ли сте някога как размазаното изображение е много неприятно за гледане? Дори ако е само малко извън фокуса, окото ви ще го засече.

Инстинктът на човешкото око е да регулира фокуса, докато онова, което гледа, изглежда рязко. Ако не може да намери нещо остро за почивка, няма да ви хареса това, което гледате.

Можете да използвате това във ваша полза във вашата фотография. Вероятно знаете, че малка дълбочина на рязкост при фотографиране на портрети създава много приятен външен вид. Това е така, защото окото естествено се привлича към острото лице на обекта, като същевременно се избягват останалите елементи, които не са на фокус. Най-очевидният начин за контрол на фокуса е използването на големи отвори и малка дълбочина на рязкост, но това не е единственият начин.

Можете да опитате да играете с по-ниски скорости на затвора и размазване в движение. Панорамирането с движещ се обект и ниска скорост на затвора може да размаже фона, като същевременно поддържа обекта приемливо остър.

Можете също да добавите размазване в постпродукцията. Преместването на плъзгача Clarity наляво ще омекоти избраните елементи, на които не искате да привличате внимание. Можете също да добавите острота към избрани области, но внимавайте да се опитате да запазите изображение, което не е на фокус, като увеличите рязкостта (не работи!).

Поемете контрола

Докато научавате тези съвети за композиция, които могат да насочат зрителите ви, можете да започнете да поемете контрола над процеса. Добавянето и изваждането на тези елементи от вашите изображения може да има значителен ефект върху това колко визуално са приятни. Отделете малко време, за да помислите какво искате да гледат зрителите ви и след това се запитайте какво можете да направите, за да се случи това.

Въпреки че начинът, по който обработвате вашите изображения, е много полезен, опитайте се първо да помислите за контролиране на тези елементи в камерата. Не винаги е възможно, но поемането на контрол върху яркостта, контраста, цвета и остротата в камерата ще ви даде по-добри изображения, с които да работите в постпродукцията. Освен това опитът да запазите изображение, като изтласкате плъзгачите на Lightroom до крайности, обикновено не е добра идея.

Тъй като получавате по-умишлено какво добавяте и изваждате от вашата фотография, ще започнете да създавате по-ангажиращи изображения. Снимката ви също ще стане по-привлекателна за зрителя и вас самите.