Става въпрос за светлината

Anonim

Публикация за гост от Lin Junjiefrom Phocus Academy.

Когато за пръв път започнах да се занимавам с фотография преди много години, не разбирах колко е важна светлината за фотографията.

Всъщност младият и амбициозен аз често се борих срещу светлината.

Отказах да бъда ограничен от нещо толкова непостоянно като времето и светлината. В крайна сметка добрият фотограф трябва да може да направи всичко да изглежда добре - независимо дали е обяд, изгрев или здрач, нали?

Резултатът от моята глупавост беше, че често в крайна сметка получавам снимки с прекалено ярки акценти и прекалено тъмни сенки, за да може фотоапаратът ми да се справи, защото ги заснех в 12 часа на обяд. Или по-лошо - в крайна сметка правя моите човешки субекти да изглеждат като миещи мечки заради високата светлина на пладне над главата.

Поради лошото осветление, под което заснех снимките, не ми беше удобно да показвам на другите снимките, които току-що направих на камерата си, защото те не изглеждаха добре без обширна последваща обработка.

Истината, както научих, е, че дори и най-обикновените неща на обикновена камера на телефона могат да изглеждат добре на страхотна светлина и те могат да изглеждат наистина добре веднага, без изобщо да се нуждаят от или много последваща обработка.

Като фотограф, който разбира как светлината може да направи или разчупи снимка, сега избирам само да снимам дневните си снимки в две времена на деня, известни като магически часове (или златни часове). На практика те са основно час-два след изгрева и час-два преди залез. Точното време зависи от това къде се намирате и в коя част от годината се намирате.

Тук, в Сингапур, където се намираме близо до екватора, а магическите часове са почти винаги от 7-8:30 ч. И 17:30 ч. По това време светлината е най-интересна поради три причини:

  1. светлината е насочена и осигурява интересно странично осветление, което може да подчертае формата и текстурата, в допълнение към хвърлянето на дълги, интересни сенки на вашите обекти,
  2. светлината има по-топъл и по-привлекателен цвят от обедното слънце (следователно името „златен час“), и
  3. качеството на светлината е по-меко и създава светлини и сенки, с които вашият фотоапарат може да се справи по-лесно от изключително контрастната светлина, произведена от високото обедно слънце.

За илюстрация снимах руините на храма в Аютая в Тайланд някъде в края на миналата година. Въпреки че бях избрал да снимам във вечерните вълшебни часове, силната облачна покривка този ден постоянно щеше да блокира и разсейва топлото вечерно слънце.

Въпреки това знаех, че ще получа драматично различен и по-добър изстрел, след като слънцето пробие облаците и осветява сцената пред мен.

Разбира се, търпението се изплати и си направих изстрела, който търсех. Изстрелите бяха направени с интервал от по-малко от 2 минути, но направиха разлика в света.

Въпреки че обикновено не ме вдъхновява да снимам квартала си по същия начин, както бих снимал мястото на световното наследство на руините на храма в Аютая, ежедневните забележителности в моя квартал могат да изглеждат прекрасни в правилната светлина.


Веднъж на връщане у дома видях как вечерната светлина хвърляше красиви сенки на дърветата на жилищните блокове наблизо. Бързо се прибрах у дома, грабнах фотоапарата и направих два няколко кадъра от сцените около мен.

В рамките на 18 секунди имах две напълно различни снимки на една и съща сцена.

Така че докато избирате да снимате във вълшебните часове, драстично увеличава шансовете ви да получите добра снимка, все още сте много подложени на времето и облачната покривка. Но ако решите да се биете срещу светлината и да снимате в по-малко идеалните срокове, шансовете да получите добра снимка вероятно са ужасно малки.

В днешния свят на фотографията, където хората се обсебват от скъпо оборудване и оборудване, светлината е може би най-занижената част от фотографията.

Често казвам на учениците си, че да се научиш да оценяваш и експлоатираш страхотната светлина е може би единственото, най-голямото подобрение, което можеш да направиш във вашата фотография, дори повече от това да се втурваш в заплащането си върху скъпия обектив, който гледат.

Lin Junjie е професионален фотограф и инструктор по фотография, базиран в Сингапур. Провежда фотографски семинари и курсове в Сингапур в Phocus Academy.