Едно от прекрасните неща за цифровата фотография е креативността, с която можете да се включите, след като поставите изображението си на компютъра си и във Photoshop. Могат да се постигнат всякакви ефекти, за да направят вашите снимки да изглеждат по различни начини.
Но какво да кажем за техниките в камерата за по-креативни и артистични кадри?
Ето дванадесет забавни хакове в камерата, за да експериментирате, за да получите по-абстрактни и артистични кадри - резултатите са ограничени само от вашето въображение!
1. Преместете вашата камера
Всеки добър курс по фотография барабани на участниците важността да поддържате фотоапарата си абсолютно неподвижен, докато снимате, за да осигурите фантастично остри изображения.
Разбира се, рязкото не винаги е това, което търсите и един от начините да добавите движение към снимките си е да експериментирате с преместване на камерата, докато снимате. Ето няколко начина за експериментиране с:
- панорамиране - техника, често използвана в спортната фотография.
- завъртане - някога е въртяло дете около теб? защо да не го направите с вашия фотоапарат и да направите кадър в средата на въртене.
- хвърляне на камера - не за хората със слаби сърца - тази техника включва голяма скорост на затвора, настройка на самоснимачката, хвърляне на камерата във въздуха точно преди освобождаването на затвора и безопасна двойка ръце. Това е „екстремна фотография“ и може да доведе до зашеметяващи снимки (като този отдясно, който е изстрел от камерата пред екрана на компютъра) - както и нуждата от нова камера.
2. Мащабиране при снимане
Друг начин да получите усещане за движение във вашите изображения е да поддържате камерата неподвижна, но да увеличавате или намалявате с обектива за мащабиране, докато всъщност правите снимката.
Докато панорамирането (горе) вкарва вертикално движение в кадрите - мащабирането дава на вашите снимки динамичен 3D вид и усещане.
Комбинирайте това с бавна синхронизираща светкавица (вижте по-долу) и можете да постигнете някои доста специални резултати. Прочетете повече за ефекта на мащабиране.
3. Творческо фокусиране
Един от най-често срещаните проблеми, които виждам в снимките на читателите, е лошото фокусиране, когато фотографите се фокусират леко пред или отзад на частта от изображението, която трябва да бъде остра.
Защо не вземете проблемите си с фокусирането и да ги влошите, като направите някакво креативно фокусиране, където не просто го объркате леко, но направете снимките си очевидно извън фокуса.
Тази техника е особено ефективна, когато имате или обикновен фон, което означава, че нищо във вашия кадър не е на фокус - или когато има вторичен елемент от изображението, който оставяте на фокус с основната фокусна точка извън фокуса, достатъчно, за да бъде очевидна но на фокус достатъчно, за да знаем какво е то.
4. Снимайте от вашите ботуши
Поставянето на камерата на земята и заснемането на обекта от този нисък ъгъл въвежда напълно нова и често произволна гледна точка за вашите снимки.
Вие (и зрителите на вашите изображения) ще видите света от нова гледна точка, ще добавите интересни предни планове към кадрите и дори ще уловите няколко изненадващи обекта по пътя.
Това може да означава, че трябва да слезете ниско (и да се изцапате малко), за да кадрирате кадрите си - или може да искате да бъдете малко по-случайни от това и да въведете късмет в уравнението и просто да държите камерата ниско и да видите какво получавате .
5. Прекомерно излагайте вашите снимки
Експериментирайте с различни нива на експозиция.
Увеличете максимално компенсацията на експонацията си и ще получите ярко изгорени изображения.
Това може да бъде особено ефективно, ако снимате ярко цветни обекти, тъй като можете да се окажете с тях на фона на ярко изгорени части от сцената.
Вижте тези примери за свръхекспозиция за малко повече вдъхновение.
6. Бавна синхронизация Flash
Това е чудесна техника за условия на заснемане при по-ниска осветеност, когато има околна светлина, която искате да заснемете в допълнение към обект, който искате да осветите със светкавица.
Експериментирайте с предна или задна светкавица за завеси за различни въздействия.
Научете повече за бавното синхронизиране на Flash в нашите предишни уроци - Бавно синхронизиране на Flash и обяснение на второто завеса за синхронизиране на Flash. Вижте и тези невероятни изображения с бавна синхронизация с Flash.
7. Станете високо - удължители за моноподи и въздушна фотография с кайт
От другата страна на спектъра, за да слезете ниско (по-горе), е да вдигнете високо камерата си и да сваляте ситуации. Един забавен начин да направите това е да прикачите камерата си към удължен монопод (или статив), дълъг кабел за освобождаване на затвора (или безжичен, ако имате такъв) и да започнете да снимате.
Това ще ви помогне както да снимате нещата нагоре (улични знаци например), така и да ви помогне да застреляте сцени, които никога преди не бихте могли да видите отгоре.
Това е особено забавно с широкоъгълен обектив (рибешкото око може да бъде още по-забавно)!
Друга по-екстремна техника е тази, наречена Kite Aerial Photography, където прикачвате камера към хвърчило и правите снимки от високо. Плажното изображение вдясно е направено с тази техника!
8. Множество експозиции
Обичах да експериментирам с множество експонации на един и същ кадър със стария си филм SLR. Много цифрови фотоапарати нямат възможността да го правят - но ако имате достатъчно късмет да имате такъв, можете да постигнете някои забавни резултати.
Един от начините да го направите е да правите снимки на една и съща сцена с различни фокусни разстояния или да държите камерата под малко по-различен ъгъл. Смятам, че това е особено ефективно при снимки с повтарящ се модел.
Ако нямате възможност за множество експозиции на вашия цифров фотоапарат, винаги можете да получите подобни резултати в Photoshop, като използвате слоеве.
9. Отидете Grainy
Има нещо в кадрите с много зърна, което добавя елемент на настроение към изображението.
Заменете настройките на ISO на камерите, като ги увеличите до максималния брой. Колкото по-високо отивате, толкова повече шум или зърно ще получите.
Това може да бъде особено ефективно при черно-бели снимки - особено когато ги взривите за показване.
10. Баланс на бялото
Експериментирането с различни настройки на баланса на бялото на вашия фотоапарат може да инжектира различни цветови отливки във вашите изображения.
Настройките за баланс на бялото са предназначени да ви помогнат да компенсирате различните видове светлини (всеки тип светлина дава различни фини цветове). Ако обаче знаете какво правите, можете наистина да загреете или охладите изображение доста и да получите няколко прекрасни и креативни изображения.
11. Овладейте настройката на крушката
В бавния край на настройките на скоростта на затвора на много цифрови фотоапарати често има етикет „B“ или „Bulb“.
Настройката на крушката ви позволява да държите затвора отворен, докато държите натиснат спусъка. Това отваря всякакви възможности за творчество - особено в ситуации с ниска осветеност.
Крушката е чудесна за заснемане на светлинни пътеки (движещ се трафик през нощта, приятел, който изписва съобщение с факла или фойерверки), но за да се възползвате максимално от нея, най-вероятно ще искате да обезопасите камерата си със статив (освен ако не искате добавете движение на камерата и към своя кадър).
В крайния край на настройките на крушката астро фотографите ще оставят затвора отворен за дълги периоди от време (часове), за да заснемат звездни следи. За да направите това, ще ви трябва малка ISO, малка бленда и трябва да знаете, че на много камери това ще изтощи батериите ви значително.
12. Инфрачервена
Инфрачервената фотография е свое изкуство (заслужава си собствен урок - тъй като е нещо, което не съм правил много, бих бил отворен за някой, който ми пише) и може да създаде невероятни снимки (черно небе, бели дървета, тъмни очи и т.н.).
Не всички камери могат да улавят инфрачервена светлина (въпреки че много могат), но проверете ръководството си, за да видите дали вашата е една от тях. Ако имате късмет, вземете си IR филтър, който отрязва неинфрачервената светлина и започнете да експериментирате. Тъй като тези филтри блокират много светлина, ще трябва да използвате по-дълги скорости на затвора, вероятно ще искате да използвате статив и трябва да изберете по-бързи настройки на ISO.
Началото и краят на деня е чудесно време за снимане в IR.
Вземете още безплатни съвети като този от нашия седмичен бюлетин по имейл. Разгледайте и нашия форум за Училище за цифрова фотография за общност от потребители на цифрови фотоапарати, които обичат да експериментират с този тип неща.