Да се научим да виждаме, част V

Цветът на осветения обект се съчетава с цвета на този, който го осветява. - Леонардо да Винчи

В миналите ни колони (вижте връзките по-долу) обсъждахме такива теми като как един цвят може да допълни или отвлече вниманието от граничещ цвят. Също така научихме, че за да видим истински цвета, трябва да разберем как сивите нюанси се състоят от обикновени проценти черно, вариращи от чисто бяло до чисто черно. Основна цел, идваща от тези дискусии, трябва да бъде разбирането за това как контрастът играе основна роля и е неразделна част от крайния образ.

Нека да разгледаме малко по-задълбочено тази концепция и как можем да приложим тези знания в нашето собствено създаване на картини.

За фотографа на природата има по същество две основни теми, върху които ще съсредоточим усилията си, като съществата, които живеят, и къде живеят създателите. Начинът, по който се подхожда и се снима, ще зависи от множество променливи, но по същество единствената константа е, че ще имаме малък контрол върху осветлението. Качеството на тази светлина обаче често решава как трябва да подходим към изображението и какъв тип снимка да направим.

Най-общо казано, където живея в Тропика на рака, светлината ще бъде най-добра до около два часа след изгрева и от два часа преди залез. Също така може безопасно да се предположи, че колкото по-близо се доближавате до екватора, толкова по-бързо светлината ще стане сурова с контраст и твърди сенки след изгрев. И обратно, колкото по-близо сте до полюсите, толкова по-дълги са „златните часове“ на приятната топла цветна светлина. Когато слънцето е високо в небето по обяд, често е твърде сурово и създава твърде много контраст, за да осигури добри възможности за снимки, освен ако не коригираме подхода си.

Снимка 1

Казано е, че красотата е в очите на наблюдателя. Този стар гоблер, на снимка 1, трудно намираше партньор - очевидно не само аз го мислех за задник. Неговият темперамент също не беше звезден, както си спомням, да кажем, че това беше последното изображение на последователността. С това казано, снимката е направена около обед и при условия на осветление, които имат твърде много контраст за приятно изображение. Чрез избора на плътна композиция, за да се възползвате от контрастния цвят, става възможно да се снима през целия ден. Ако тази композиция не беше толкова стегната, изображението би било далеч по-малко ефективно. Идентифицирайте допълващите се цветове в сцената и позволете на тези да бъдат фокусна точка, като същевременно не сте внимателни към обекта. В този случай червеното е фокусната точка и се подчертава от черните.

Снимка 2

Ако някой се придвижва по селски път по време на обяд, по радиото се чуват страхотни мелодии, безоблачно синьо небе над главата, ръката изтласкана през прозореца, ала стил на шофьор на камион … е, какво по-добро? Защо поле, пълно с красиви слънчогледи, които се появяват над следващия хълм, разбира се.

Ако човек сравни златния цвят на слънчогледа с наситено синьото небе на изображение 2, скоро ще разберете, че златото и синьото са противоположни на цветното колело. В резултат на това, че са допълващи се цветове (или са много близки до тях), те веднага ще създадат цветен контраст, който ще работи, дори когато светлината е сурова. Остава само да получите разрешение от фермера да влезе в неговото поле и да композира изображението, така че да няма конкурентни цветове във визьора. Voila, сега имате успешна снимка, направена по време на денонощието, когато повечето фотографи подремват по обяд.

Ако мислите за цветното колело и за това как цветовете се допълват, скоро скоро ще правите снимки интуитивно, без дори да мислите за теория на цветовете. Когато сцената изглежда добре във визьора, обикновено е, заснемете изображението и го анализирайте у дома.

И помнете, ако се забавлявате, правите го правилно.