Интересното при цифровата фотография е, че това доведе до увеличаване на използването на техники, които са по-трудни за изпълнение с филмови камери. Всичко се свежда до възможността да преглеждате изображенията си на LCD екрана на камерата, след като сте ги направили. Това е проста функция, но тази, която направи дълбока промяна в начина, по който работят някои фотографи.
Независимо от това, което може да прочетете за „шимпанзирането“, LCD екранът ви позволява да видите дали вашата техника работи и да направите корекции на място, ако е необходимо. Това е една от причините професионалистите да не използват повече поляроиди, за да проверяват повече настройките си за осветление. Това също улеснява техники като фотография с продължителна експозиция - това, което някога е било правено от време на време от пейзажни фотографи, се превърна в нов жанр.
Друга техника, която придоби популярност, е тази за въвеждане на умишлено движение на камерата (известна също като ICM на сайтове за споделяне на снимки като Flickr) в изображението. Панирането, един от начините за това, съществува от десетилетия. Но напоследък някои авантюристични фотографи започнаха да прокарват умишлено движение на камерата в нови и интересни посоки.
ICM фотографи
Ако не сте запознати с умишлената техника на движение на камерата, препоръчвам ви да отделите време и да разгледате работата на някои фотографи, които владеят техниката. Един от най-известните е Крис Фрийл - художник, превърнал се в фотограф, който разширява границите на възможното с умишлено движение на камерата (можете да прочетете интервюто ми с него тук). Дъг Чинери е друг.
Умишленото движение на камерата ме очарова, защото това е метод, който може да създаде някои красиви, ефирни изображения. Когато работи, работи красиво. И все пак, когато не стане, това изглежда просто като разклащане на камерата. Някои хора ще кажат, че всички умишлени снимки на движение на камерата са просто форма на разклащане на камерата. Игнорирайте ги, ако искате да го изпробвате - както много области на фотографията, това е субективен призив и не всеки ще го хареса.
Подобно на фотографията с продължителна експозиция, идеята зад умишленото движение на камерата е да се използва бавна скорост на затвора, за да се въведе размазване във снимката. Разликата е, че при фотографията с продължителна експозиция използвате статив, така че част от изображението да остане остра. С умишлено движение на камерата умишлено премествате камерата по време на експозицията, така че всичко да се изобрази като размазване.
Приготвяме се да започнем
Преднамереното движение на камерата се извършва с ръчна камера. Работи със скорост на затвора от около 1/4 секунди до четири секунди.
Започнете, като намерите пейзаж, който се поддава на умишлено движение на камерата. Можете да разберете идеята, като разгледате работата на споменатите по-рано фотографи. Крайбрежните сцени обикновено работят добре. Ако сте във вътрешността на страната, опитайте да потърсите гори, езера или реки. С каквато и сцена да работите, потърсете нещо, което е сравнително просто и има някои силни графични форми (затова морските пейзажи, като този по-горе, работят толкова добре). Най-доброто време за изпробване на тези техники е привечер. Светлината е красива, а слабата светлина означава, че е лесно да се получат необходимите бавни скорости на затвора.
Има два основни типа движения, които можете да използвате. Първият е панорамирането - преместване на камерата от едната страна на другата в повече или по-малко права линия. Работи добре за снимки като тази, които направих на плажа след залез слънце.
Другият тип движение е по-скоро произволно движение. Разклатете леко камерата по време на експозицията и вижте какво се случва. Тук помага поддържането на простотата на композицията, тъй като означава, че субектът все още се разпознава, дори когато е размазан.
Ако експонацията е достатъчно дълга (да речем около четири секунди), можете да опитате да задържите фотоапарата относително неподвижно през първите три секунди, след което да го преместите за последната част. Това може да доведе до някои интересни резултати.
Експериментирайте
Ключът е да експериментирате и да продължите да гледате резултатите на екрана на вашата камера. Това ви показва колко добре е работила вашата техника и можете да коригирате съответно. Може да откриете, че се нуждаете от по-ниска скорост на затвора (или по-дълга). Или че различен тип движение води до различни резултати. Продължавайте да търсите и да се настройвате, докато вървите напред, и се надяваме резултатите да се подобрят.
Бъдете готови да създадете много изображения, които просто не работят. Това е добре - те просто стъпват по пътя, за да създадат нещо специално. Добре е, ако направите сто снимки и получите само един добър резултат - случайният характер на умишлено движение на камерата означава, че винаги ще създавате изображения, които просто не работят.
Как да разберете дали сте получили добро умишлено изображение на движение на камерата? Това е отличен въпрос. Този тип снимки са силно субективни. Ако ви харесва и сте създали мрачен образ, който предизвиква атмосферата на мястото, в което се намирате, тогава мисля, че това е успех. Вашето око за това, което прави добро умишлено движение на камерата, ще се подобри, колкото повече използвате техниката.
Овладяване на фотографията
Моята електронна книга Овладяване на фотографията: Ръководство за начинаещи за използване на цифрови камери запознава ви с фотографията и ви помага да извлечете максимума от вашите цифрови фотоапарати. Той обхваща понятия като осветление и композиция, както и настройките на камерата, които са ви необходими, за да овладеете умишлено фотографиране на движение на камерата и да правите снимки като тези в тази статия.
