Как да създадем завладяващи широкоъгълни портрети с помощта на една светкавица извън камерата

Съдържание:

Anonim

Кои са вашите най-запомнящи се моменти като фотограф? Като фотограф-пътешественик, моят кратък списък с открояващи се моменти включва скитане сам в гората на мъртвите дървета на Намибия, фотографиране на слънчеви лъчи от върха на скала в Китай и заснемане на Aurora Borealis на брега на Исландия.

Преди година обаче всички тези невероятни места и моменти бяха измислени, като прекараха 30 минути, заснемайки малко момиченце пред дома й близо до Вила де Лейва, Колумбия (на снимката по-горе). Това беше първият път, когато момичето направи своя портрет, камо ли от чужденец. С цялото доверие на опитен модел тя буквално открадна шоуто този ден. Вярвам, че сесията е важен спомен за нея и незабавно се превърна в най-добрия ми момент за снимане до момента.

По ирония на съдбата, преди две години дори не бих си направил труда да направя тази снимка. Бях фокусиран върху пейзаж и сцени от пътувания на открито. Освен това, ако съм честен със себе си, бях донякъде сплашен от използването на изкуствено осветление и работата с хора като субекти. През април 2014 г. направих екологичен портрет и никога не съм гледал назад. Сега това е важен фокус на моята работа.

Тази статия ще предостави някои насоки за това как можете да създавате изображения като тези, които виждате тук, като използвате широкоъгълен обектив и само една светкавица извън камерата. Но първо, позволете ми да ви разкрия една малка тайна - не е толкова трудно.

Оправянето на нещата пред камерата е важната първа стъпка, която е фокусът на тази статия. Обработката на вашите изображения е също толкова важна, но ще разгледам това в следваща статия. И така, позволете ми да започна, като ви предоставя основните техники, след това да вляза в оборудването и настройките.

Използвайте (относително) широкоъгълен обектив

Изборът на обектив е критично важен при портрета. Повечето портретни фотографи стигат до своите 85 мм или 105 мм обективи, когато се отправят на снимане. Тези фокусни разстояния придават приятен, реалистичен вид на обектите. Обаче откривам, че съм привлечен от портрети, които имат сюрреалистичен облик и включвам допълнителен контекст, който помага да се разкаже история. Също така, широкоъгълните обективи изискват да снимате близо до обекта си, което също така привлича зрителя ви в сцената.

И така, първата стъпка е да оставите своите 85 мм или 105 мм в чантата и да вземете широкоъгълен обектив. Повечето портрети, които виждате тук, са създадени на 24 мм с помощта на пълнокадрова камера (използвайте 16 мм за същия изглед, ако камерата ви има изрязан сензор). За мен това фокусно разстояние е идеалното съчетание на реалност и изкривяване. Ако снимате много по-широко, елементи по-близо до обектива, като ръце и ръце, изглеждат твърде големи или удължени. Също така, по-широките фокусни разстояния означават много по-голям фон, което обикновено не е желателно.

Изберете завладяващ предмет

Темата ви е от първостепенно значение. Индонезийският докер по-горе е невероятен. Прекарах 20 минути, за да снимам този човек и наистина ми беше трудно да избера най-доброто изображение. От друга страна, бихте могли да прекарате цял ден да ме снимате на един и същи док, пред същите кораби и да нямате нищо, освен да метите в края на деня.

Търся хора, които са преживели живота. Идеалният субект има особено интересно качество за себе си, което ги кара да се открояват от останалите. Моите предмети обаче имат и всекидневно качество на хората. Намирането на теми може да бъде предизвикателство, особено ако живеете в предградията на Чикаго, както аз. Аз съм фотограф за пътуване и обикновено намирам моите обекти в селските райони в чужбина. Има обаче страхотни теми навсякъде.

Облеклото е критично важно. Ако вашият 90-годишен селски селянин е с шапка, на която пише „Обичам Ню Йорк“, тогава вие ще искате учтиво да го помолите да го свали или поне да го обърне за снимката. Въпросът е, не позволявайте на дрехите извън контекста да ви развалят или да отслабят изстрела ви.

Изберете допълнителен фон

Вашето изображение е толкова силно, колкото и най-слабата част от него, което често е фон. Това е така, както казва фотографът Джим Цукерман, „Светът е композиционна бъркотия“. Има две важни качества, които искате от вашия произход:

Първо, поне вашият произход трябва да не ви разсейва. Въпреки че можете лесно да изолирате обекта си с по-голямо фокусно разстояние, фонът се превръща в основен фактор при широкоъгълните портрети. Начинаещите и дори средностатистическите фотографи могат да пренебрегнат дори някои очевидни разсейващи фактори във фонов режим. Вероятно сте ги виждали и преди: дървета, които изглеждат като израстващи от главата на обекта, неравномерни петна от ярка светлина в сцената, цветни предмети, прави линии и геометрични фигури. По същество не искате нищо, което да се конкурира с обекта ви за внимание.

Изображението на индонезийския докер по-долу не е разсейващо, но не много повече. По същество той стои пред контейнер за изпращане, така че това изображение няма да спечели награди за своя фон. Независимо от това, това все още е добра картина поради силата на обекта.

Второ, когато е възможно, включете фон, който допълва темата ви, като предоставите контекст. Заснел съм много изображения с прост неразсейващ фон. Но любимите ми снимки са тези с фон, който разказва история по темата. Ето защо обичам да снимам на места като селски Китай и Индонезия. Тези страни имат много древни села, които предоставят възможности за невероятен произход, като например на изображението по-долу.

Обичам да държа настрана всички доказателства за модерността. Не харесвам пластмасови неща на снимките си. Не включвам модерно изглеждащи сгради или автомобили. Вместо това предпочитам селските райони с побити сгради. Разбира се, всичко зависи от това какво търсите. Важното е, че фонът допълва обекта и не отвлича вниманието от него.

Снимайте в правилните условия на осветление

Тъй като по-голямата част от фона не е осветена от светкавицата, много от същите принципи за осветление на открито са валидни, дори ако се използва светкавица. Опитайте да снимате рано или късно през деня (когато слънцето е ниско в небето) или при облачни условия. Всъщност предпочитам облачни условия, но все пак снимам относително рано или късно през деня.

Спокойно поставете вашите теми

Не наемам модели, така че някои предмети работят добре, а други не толкова добре. Това, което искате да избегнете, е снимка на вашия обект, който стои с плоски крака, изправен нагоре и надолу и с фалшива усмивка.

За да избегнете това, е добра идея да започнете сесията си, като спечелите техния интерес и увереност. Ако имате някои снимки, които сте заснели и обработили, покажете ги, за да му дадете представа за това, което търсите, и се надяваме да предизвикате интереса им. Това трябва да съобщи веднага, че не ги търсите, за да стоят там и да се усмихват. Също така трябва да покаже, че позиращите очаквания ще бъдат основни.

Позиране и композиция

Тъй като снимам широко, се доближавам доста до моите обекти и ги предупреждавам предварително за това. За мен очите са критично важна част от картината и трябва да бъдат много остри. Фокусирам се върху най-близкото око и се фокусирам често, докато леко се движа около обекта.

Обикновено го моля да гледа директно в камерата и да не се усмихва, макар и не винаги. След това започвам да се движа леко наляво или надясно, като ги моля да държат главата си неподвижна и просто да проследявам камерата с очи. Обикновено снимам от малко под нивото на очите. Карам ги да стоят или да седят под ъгъл спрямо камерата. Ако субектът стои изправен, накарам ги да сложат тежестта си на задния крак.

Обичам да включвам ръцете на обекта в композицията. С широкоъгълен обектив ръцете им на преден план ще изглеждат големи, затова се опитайте да постигнете баланс, като ръцете са изпъкнали, но не твърде големи. Можете да направите това, като просто позиционирате ръцете по-близо или по-далеч от лещата спрямо тялото им.

Оборудване и настройки

Камерата

Камерата ви трябва да е снабдена с вътрешна или външна задействаща светкавица, за да контролирате вашата светкавица извън камерата. Ето как настройвам нещата:

  • Започнете, като оставите светкавицата или спусъка първоначално изключени.
  • Настройте камерата си в ръчен режим.
  • Ако сесията е на открито, опитвам се за настройки на ISO 100, f / 7.1 и скорост на затвора около 1/160. Можете да настроите вашия f-stop и скоростта на затвора според вашите предпочитания, но имайте предвид, че не можете да вървите по-бързо от максималната скорост на синхронизиране на светкавицата на вашия фотоапарат.
  • Направете необходимите корекции, за да предекспонирате фона леко с 1/3 до 2/3 стоп. Обикновено започвам с регулиране на скоростта на затвора, но не по-бавно от 1/60 и не по-бързо от 1/160. Ако е необходимо, след това ще настроя своя f-stop на f / 5.6 най-широко. Тогава и чак тогава ще започна да набивам ISO.
  • Ако сте на закрито, трябва да започнете с по-висока ISO като първа стъпка и след това да направите настройките си за скоростта на затвора и f-stop по същия начин.

Осветление

За 90% от моите портрети използвам една светкавица извън камерата, разпръсната с чадър или софтбокс. Най-важното правило със светкавицата е „не съсипвайте снимката си“, което обикновено се прави, като поставите твърде много светкавица върху обекта си. Вместо това искате да получите приличен баланс на естествена и изкуствена светлина, така че светкавицата да не може да се открие за нетренираното око, но да осветява обекта ви по-ярко от недоекспонирания фон.

Сега включете светкавицата и задействайте:

  • Настройте светкавицата извън камерата на ръчен режим.
  • Обикновено поставям светкавицата под ъгъл от 45 градуса спрямо обекта, на около 2-3 фута (малко по-малко от метър), по-високо от главата им, под ъгъл надолу.
  • Обикновено започвам с 1/16 мощност на светкавицата, когато съм на открито, и настройвам оттам, докато обектът се откроява от фона, но не изглежда като взривен със светкавица.

Последваща обработка

Първо трябва да оправите нещата в камерата. Но ще трябва да използвате различни техники за последваща обработка, за да получите ефекта, който виждате в тези изображения. Ще прикрия техниките, които използвам за обработка на екологични портрети в бъдеща статия.

Благодаря ви за четенето, моля, споделете вашите широкоъгълни портрети и въпроси в коментарите по-долу.