Пет често срещани грешки при ретуширане на портрети, които трябва да се избягват

Съдържание:

Anonim

Що се отнася до ретуширането на портрети, има няколко грешки, които виждам, че фотографите правят отново и отново. Част от проблема е, че има твърде много лошо направени приставки за изглаждане на кожата. Друго е, че Photoshop ви дава твърде много възможности за портретно ретуширане. Има просто решение за това, което ще спомена в края на статията.

Междувременно нека разгледаме най-често срещаните грешки при ретуширане на портрети, които фотографите допускат, за да можете да ги избегнете. Не се чувствайте зле, ако допуснете някоя от тези грешки. Считайте го за част от учебния процес. Ще се научите да избягвате тези грешки, тъй като уменията ви за ретуширане се подобряват.

1. Нанасяне на прекалено много изглаждане на кожата

Това е проблем, който виждате както в търговската фотография, така и в работата на фотографите любители. Ако погледнете отблизо типична кино снимка или реклама на парфюм, ще видите, че моделите и актьорите често са ретуширани до степен, че са почти неразпознаваеми. Със сигурност не изглеждат истински или автентични. Когато това се случи в търговския свят, не е чудно, че други фотографи имитират това, което виждат, и правят същите грешки.

Моят съвет е да прецените дали изглаждането на кожата е необходимо на първо място и дали трябва да го нанесете с възможно най-лекото докосване. Повечето снимки на мъже не изискват изглаждане на кожата. Конвенционално е да се прилага някакво изглаждане на кожата с повечето портрети на жени, но също така е важно да се запази текстурата на кожата, за да се избегне пластичният вид на кожата.

Две версии на един и същ портрет. Този отляво е приложил твърде много изглаждане на кожата. Този отдясно има по-малко изглаждане на кожата. Все още можете да видите текстурата на кожата и резултатът изглежда по-естествен.

Най-добрият начин за прилагане на изглаждане на кожата, за който знам, е да използвам коригиращата четка в Lightroom с предварителната настройка за омекотяване на кожата (тази предварителна настройка се предлага с Lightroom и влияе на плъзгачите Clarity и Sharpness).

Когато за първи път приложите предварителната настройка, ще видите, че тя е много силна и в резултат ефектът е прекален. Но можете да го заобиколите лесно, като щракнете върху черния триъгълник над плъзгачите на четката за настройка (отдолу).

Когато направите това, плъзгачите изчезват и се заменят с един плъзгач за сума. Можете да го настроите от 100 (пълен ефект) до нула (без ефект). Това ви позволява да приложите изглаждащия ефект на кожата с леко докосване, което запазва текстурата на кожата.

2. Увеличаване на очите на модела

Сред някои фотографи стана модерно да се използва инструментът на Photoshop Liquify, за да се увеличат очите на модела. Идеята зад нея е проста - големите очи се считат за привлекателни, а уголемяването на очите на модела я прави по-привлекателна.

Когато тази теория пада, е, че повечето хора са достатъчно умни, за да разпознаят кога е направено, особено ако познават модела лично. В резултат се получава неестествено изглеждащ портрет, който е загубил всякаква автентичност.

3. Правейки очите на модела твърде ярки или прекалено остри

Едно от най-големите предимства, които софтуерът като Lightroom и Photoshop е дал на фотографите, е възможността да правят много точни локални корекции. Но е толкова лесно да направите очите на модела по-бели, по-ярки или по-остри, че много фотографи го правят, без да се замислят дали изглежда естествено или не.

По-добрият подход е да приложите ефекта фино и да увеличите мащаба на 100%, за да проверите дали изглежда реалистично. Отидете твърде далеч и се оказвате с портрет, където очите на модела привличат вниманието по грешна причина - те са прекалено обработени, вместо да бъдат прозорците в душата на човека.

4. Прилагане на твърде много яснота

Дори професионалните фотографи правят тази грешка. Наскоро видях сватбени снимки на приятел и първата ми мисъл беше, че фотографът е приложил твърде много яснота, което я прави по-възрастна, отколкото е в действителност. Разбира се, не казах нищо, тъй като не исках да й развалям удоволствието от големия й ден или от сватбените снимки. Но ако фотографът беше снимал сватбата ми, щях да бъда много разочарован от резултатите.

Добавянето на яснота подчертава текстурата на кожата, петна и бръчки. Поради тази причина обикновено е лоша идея да се прилага върху портрети на жени. Обикновено правите обратното и прилагате изглаждане на кожата (което е отрицателна корекция на яснотата в Lightroom).

При мъжете е различно. Може да искате да приложите Clarity, за да подчертаете текстурата на кожата и да направите лицето на модела да изглежда по-грубо. Трябва да го преценявате за всеки отделен случай, тъй като всеки портрет е различен.

Ключът отново е да го приложите фино, а не с тежка ръка. Техниката ви на обработка не трябва да привлича вниманието върху себе си.

5. Прекомерно заточване

Това е поредната голяма грешка, която виждам, че фотографите правят. Прекомерното заточване може да дойде от няколко източника. Например, ако използвате JPEG.webp формат, а не Raw, не забравяйте, че камерата ви изостря снимката вместо вас. Всяко заточване, което прилагате при последваща обработка, се прилага върху вече изострена снимка.

Ако използвате Raw, има много малко нужда да задавате Sharpening на нещо различно от настройките по подразбиране във вашия Raw конвертор. Рядко се налага допълнително заточване отгоре. Не забравяйте, че ефектът от заточването се засилва, ако се използва заедно с прилагане на яснота.

Най-добрият подход за заточване е да използвате настройките по подразбиране на вашия софтуер и никога да не прилагате допълнително заточване отгоре. Ако все пак приложите допълнително заточване, трябва да увеличите портрета си, за да проверите ефекта върху очите и миглите, тъй като тук най-вероятно се появяват артефакти, причинени от прекомерно изостряне.

Забележка: Не забравяйте да използвате функцията за маска на инструментите за заточване в LR и ACR. Това ще помогне за заточване само на ръбове, а не на гладки области като кожа или небе.

Заключение

Друг аспект, който все още не сме обсъждали, е да помислим какво точно искате да постигнете с вашата портретна обработка. Например, сигурно вече сте се досетили, че аз предпочитам естествен, автентичен подход към портретирането. Това означава да се използва естествена светлина, основни лещи, широки отвори и минимална обработка. Тези техники ми помагат да постигна външния вид, който търся.

Други фотографи може да са по-комерсиално настроени. Ако това сте вие, може да се наложи малко по-тежък подход. Въпреки това е разумно да приложите фино изглаждане на кожата и други техники за ретуширане на портрети, вместо да обработвате портретите си прекалено.

В началото на статията споменах просто решение на проблема с прекомерната обработка на портрети. Решението е следното - използвайте Lightroom. Не използвайте Photoshop и не използвайте плъгин за портретно ретуширане.

В Lightroom няма инструмент Liquify, така че няма да се изкушите да промените формата на очите или лицето на модела. Има само едно предварително зададено изглаждане на кожата, така че трябва да можете да избегнете изкушението да изгладите прекомерно кожата на модела. Няма високочестотен филтър или други изискани техники за заточване, така че това трябва да ви попречи да прекалявате с изострянето на портретите си (все пак внимавайте с плъзгача Clarity!).

Кои са най-често срещаните грешки при ретуширане на портрети, които сте виждали или сте правили сами? Кажете ни какво мислите в коментарите по-долу.

Овладяване на електронни книги Lightroom

Искате ли да започнете с Lightroom? Разгледайте моите популярни електронни книги Mastering Lightroom, написани, за да помогнат на фотографите да се научат как да използват всички мощни функции на Lightroom. Използвайте кода DPS20 за да получите 20% отстъпка от първата си поръчка.