Креативността във вашите снимки е това, което ще направи вашите изображения да се открояват. Повечето от нас, ако отделим време, могат технически да овладеят занаята на фотографията. Заснемането на завладяващо изображение може да бъде много по-трудно, особено когато сте развълнувани, изпитвате нещо за първи път и сте визуално претоварени.
Започвате да сочите и стреляте във всичко, което виждате. Пристигате у дома, разглеждате снимките си и виждате, че сте заснели необикновени обекти или красиво местоположение, но изображенията са донякъде посредствени. Правенето на необикновена снимка и необикновена тема е това, към което искате да се стремите.
Искам да споделя с вас няколко съвета, които могат бързо да помогнат за повишаване на креативността във вашата фотография и да ви помогнат да се съсредоточите върху артистичната страна на фотографията; без творческия процес наистина въртите само циферблати и натискате бутони.
Портрети
Очите са прозорците към душата. Ако ще поставите обекта си в центъра, приближете се, запълнете рамката и се свържете дълбоко с обекта си.
По-интересна портретна композиция е да поставите обекта си от центъра, гледайки в рамката под лек ъгъл, с размазан или чист фон.
Сега направете играта си и добавете слоеве от въздействие, като добавите прост, но красив фон.
Направете още една крачка напред, като добавите втори човек, за да привлечете зрителя по-дълбоко в кадъра.
Рисуване на окото
Едно от основните правила за композиране са водещите линии, но ако има повече от един, може да бъде по-ефективно за задържане на зрителя на снимката по-дълго. На това изображение има водеща линия отдолу вдясно в горния ляв ъгъл и друга, която води зрителя обратно през снимката.
Използването на слоеве на въздействие създава много мощно изображение. Когато снимам хора, обичам да използвам широкоъгълен обектив, приближавайки се до основния си обект с нещо интересно на заден план, за да привлека гледката към снимката. Тук основните мои теми са интересни, разположени пред красив фон по поречието на река Омо, който се извива и води до жените в далечината, създавайки слоеве на въздействие и дълбочина в изображението.
Обичам да използвам селективен фокус, за да нарисувам очите на зрителя точно там, където го искам. Обикновено това работи най-добре с повтарящи се модели и групи предмети като: подправки или зеленчуци, занаяти на местен пазар, цветя на поле или стадо животни, като няколко примера.
Променете вашата перспектива
Поставянето на нивото на очите с обекта ви прави по-динамично изображение. Така че, ако обектът ви е на земята, ударете мръсотията и се замърсете. Представете си в съзнанието си как би изглеждала тази снимка, ако стоите и сваляте тези обекти. Този ъгъл кара зрителя да се чувства сякаш е там.
Повечето хора просто биха направили тази снимка от брега с обектив за увеличение, но аз исках нещо по-мощно. Планирах да бъда в този район през сухия сезон, страдайки от 110+ жега, когато реката ще бъде най-ниската. Влязох в реката с широкоъгълния си обектив и го снимах на нивото на очите с кануто. Имаше много предизвикателства, внимаването за крокодилите беше едно от тях и въпреки че не получих снимката, която бях предвидил, знаех, че имам и уникална перспектива.
Снимайте от различен ъгъл. Понижаването на обекта ви добавя драматизъм и сила. Обратното може да работи, както да се издигнете над обекта си и да го свалите.
Най-важното е, че не е задължително да е ново; трябва да си ти. Всички виждаме нещата по различен начин и ги изразяваме по различен начин. Това е причината много от нас да вдигнат камерата, за да търсят места за себе си, които вече сме гледали през чужди очи. Искаме да го изпитаме сами, улавяйки собствената си визия. Начинът, по който изразявате уникалния си поглед през обектива, е това, което го прави нов и интересен.