Искали ли сте някога да знаете как да създадете хубави черно-бели снимки? Е, има добри и лоши новини. На първо място, снимането в черно и бяло все още е фотография. Това означава, че ако изображението не е добро, никакво черно-бяло магьосничество не може да го спаси, това е просто факт. Но добрата новина е, че има особености при правенето на черно-бели снимки, които позволяват много творчески контрол при последващата обработка. Ето три, които да ви помогнат.
# 1 Първо направете правилните настройки
Да започваме. Има само едно изискване за правене на черно-бели снимки и то да се снима в суров вид. Ако не можете да направите сурово, заснемете цветни JPG.webp файлове. Иронично, знам, но след малко ще стигна до защо.
Също така, когато снимате, това не е желязно правило, но е по-добре сенките ви да бъдат отрязани, а не акцентите. Това означава, че е по-добре да се преекспонирате, вместо да се преекспонирате, защото преекспонирането не изглежда добре в черно и бяло. Но това, разбира се, зависи от вас и вашите намерения. Ако искате да преекспонирате по причина, това зависи от вас! В зависимост от изображението, като това по-долу, може да искате акцентите да бъдат издухани.
В днешно време повечето камери могат да снимат в чист RAW формат и въпреки това екранът показва изображението в черно и бяло. Ако вашият може, направете това! Когато снимате, вашето изображение ще бъде по-близо до крайните ви резултати, което е желателно.
# 2 Две неща, които трябва да търсите
Черно-бялото обикновено се третира като допълнителна мисъл. Ако изображението ви не изглежда толкова горещо, преобразувайте го в черно и бяло и ще имате страхотно изображение. Но това не работи по този начин. Ако изображението изглежда добре в черно и бяло, това е така, защото градивните елементи вече са били там в началото. Във всеки случай умишлените черно-бели снимки винаги ще превъзхождат тези, при които черно-бялото е използвано като спасително устройство.
Когато снимате за черно и бяло, има две неща, за които да обърнете специално внимание, контраст и форми.
Контраст в светлина и цвят
Търсете контрасти в светлината (светлина срещу тъмнина), но също така и контраст в цвета (отново ирония!). За пореден път тези правила не са поставени в камък. Но ако тепърва започвате, по-добре първо разберете правилата и след това ги нарушете.
Нека разгледаме графика:
На цветното колело тоновете, които са близо един до друг, ще изглеждат плоски, когато се поставят един до друг (като двата оранжеви тона по-горе). Докато цветовете, които са далеч един от друг, като в противоположните краища на колелото, ще изглеждат по-контрастни (като синьо и оранжево).
Потърсете форми
На черно-белите снимки нещата са оголени до същността си и няма цвят, който да отклони вниманието от формите. Това означава, че вашата композиция трябва да бъде силна, защото градивните елементи на снимката се виждат по-лесно. Някак убива аргумента, че черно-бялото е лесно, нали? Нека разгледаме друг пример, използващ цветовете по-горе.
Тук синият заек се откроява повече от по-тъмно оранжевия поради цветовия контраст.
В Lightroom
Тук наистина могат да оживеят черно-белите снимки. Ще обясня защо препоръчвам първо да снимате в цвят (или суров). Виждате ли, че ако първо сте заснели черно-бяло, ще останете с нюансите на сивото, които камерата заснема. Но ако снимате предварително в цвят, имате много повече място за размахване, за да си поиграете с тонове по-късно в последващата обработка. Погледнете по-долу:
Едната цветна лента отгоре създава трите различни ленти отдолу в черно и бяло (сиви тонове). В предишна статия казах, че фотографията е пластмаса, това е един от начините да е така. Черно-белите тонове, които получавате, са пластмасови. Вижте как червеният пластир може да ви даде три различни нюанса на сивото?
Когато снимате в цвят, можете по същество да кажете: „червеният цвят става много тъмен, а синият цвят става много светъл.“ Можете да направите и обратното, когато кажете: „синьото става много тъмно, а червеното става много светло.“ Сега виждате ли защо цветът на снимане е важен? Губите тези опции, когато снимате в черно и бяло.
Панелът B&W в Lightroom
В Lightroom отидете до модула за разработка, превъртете надолу и кликнете върху B&W (в панела HSL / Color / B & W вдясно). Всички цветни плъзгачи са там, с които можете да играете. Вземете първия плъзгач. Плъзгането на червения наляво ще направи всеки червен тон във вашето изображение по-тъмен. Той е еднакъв за всеки друг цветен плъзгач; оранжево, жълто, зелено, аква, синьо, лилаво и пурпурно.
Но тук е страхотно нещо, можете да оперирате директно върху изображението. Виждаш ли онзи странен малък кръг горе вляво? Ако щракнете върху него, тогава, когато задържите курсора на мишката върху която и да е част от изображението, щракнете и плъзнете нагоре, надолу, наляво или надясно, той автоматично ще вземе този цвят и ще ви позволи да редактирате черно-белия микс от там. Ще видите как се движат съответните плъзгачи и всички подобни цветове (тонове) във вашето изображение ще бъдат коригирани.
Изображението вляво е направо черно и е от RAW файла. Вдясно всичко, което направих, беше да затъмня сините тонове с помощта на синия плъзгач.
След като приключите с черно-белия микс, увеличете плъзгачите за яснота и контраст. Отново, те не правят магически изображението от въздуха, но ако сте композирали добре, вероятно ще получите страхотни резултати. Ето последното изображение:
Заключение
Както можете да видите, както всяко друго изображение, страхотните черно-бели снимки се основават на основите на това, което прави доброто изображение. Но в останалата част, този конкретно „черно-бял“ аспект, всъщност става въпрос да се знае как цветът се превежда в монохромен. Добро упражнение е да предавате цветните си изображения и да играете с преобразуванията, докато не го разберете. Бъдете себе си, останете съсредоточени и продължете да снимате.